Hyperrealismus: obrazy k nerozeznání od reality

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Určitě se každý alespoň jednou setkal ve svém zpravodajském kanálu s obrázky, které jsou velmi podobné fotografiím. Na první pohled je docela těžké pochopit, zda taková práce byla provedena pomocí moderní digitální technologie nebo vytvořena štětcem a barvami. Zpravidla se jedná o kresby umělců, kteří si pro sebe zvolili styl hyperrealismu. Obrazy vypadají velmi podobně jako fotografie, ale často v sobě nesou něco víc.

Co je hyperrealismus

Tento styl se objevil relativně nedávno a už si získal spoustu fanoušků a čelil nenávisti těch, kteří nechápou význam kopírování reality. Jen málo uměleckých stylů v malbě je tak kontroverzních jako hyperrealismus.

První taková díla svět viděl v 70. letech 20. století. Překvapivě přesné kopírování reality ohromilo mysli natolik, že se styl rychle stal velmi populárním. V současnosti na něj ještě větší pozornost poutají nekonečné spory mezi fanoušky a odpůrci neobvyklých obrazů.

Střetnázory se zpravidla stává jednou z otázek, proč kreslit to, co lze fotografovat. Podstatou hyperrealismu je, že přitahuje pozornost diváka k těm nejobyčejnějším věcem. To se děje díky vícenásobnému přiblížení, odmítnutí složitého pozadí a úžasné čistotě obrazu. Umělec, který si pro sebe zvolil styl hyperrealismu, nevnucuje divákovi svůj názor – všechna jeho díla jsou jednoduchá a překvapivě realistická.

Co kreslí hyperrealisté?

Předmětem kreativity umělce pracujícího ve stylu hyperrealismu může být téměř jakýkoli předmět, který ho zaujal. Ovoce, igelitové sáčky, sklo, kov, voda – na dalším obrázku lze zhmotnit cokoliv. Hyperrealisté zpravidla ukazují divákovi vybraný objekt jako pod mikroskopem, několikrát zvětší jeho velikost a umožní člověku ponořit se do zcela jiného světa.

Umělec se často snaží přitáhnout pozornost diváka k určitému detailu, učinit jej kontrastnějším a hladce rozpustit vše ostatní. Na první pohled možná člověk ani nepochopí, že pozornost je upoutána právě na tuto část obrazu jen proto, že si to tak umělec přál. To je jemná psychologie hyperrealistů, která vám umožňuje manipulovat s emocemi. Ne všichni umělci však tuto techniku používají – někteří dávají přednost tvorbě děl, která zcela kopírují realitu.

Hyper realistické portréty

Ale mezi mnoha díly věnují fanoušci stylu zvláštní pozornost portrétům. Nakreslete citronkterý spadne do sklenice s vodou je těžké, ale ještě těžší je zprostředkovat emoce, náladu a charakter člověka. Mnoho moderních umělců komplikuje svou práci tím, že na model nalévají barvu, vodu nebo olej, aby byl obraz originálnější.

Obecně se ale hyperrealisté neomezují ve výběru tématu pro kreslení. Stejně jako mnoho jiných uměleckých stylů v malbě může tento druh umění divákovi představit téměř cokoli.

Co kreslí

Materiály, se kterými pracují hyperrealisté, mohou být zcela odlišné. Velmi oblíbené jsou práce vyrobené v olejích nebo akrylech. Bohatost barev umožňuje umělci vytvářet kontrastní, jasné a skutečně atraktivní obrazy.

Existují ale i jiné materiály, které opravdoví talenti používají k vytváření děl ve stylu hyperrealismu. S tužkou se nejčastěji provádí portréty. Umožňuje vám jasně nakreslit vrásky na obličeji, nejmenší prvky duhovky, vlasy atd. Pomocí barevných tužek vytvářejí hyperrealističtí umělci neuvěřitelně slunečné a živé portréty.

Akvarel je vhodnější pro malování krajiny ve stylu hyperrealismu. Obrazy jsou lehké a vzdušné - průsvitný nátěr umožňuje lépe zprostředkovat prostor. Navzdory tomu, že umělci často malují panoráma měst, lesy, jezera a rozbouřené řeky, zřídka vycházejí tvořit ze svých domovů. Téměř všechny obrazy kopírují hyperrealisté z fotografií, které sami často pořizují.

Slavní umělci

Mnozí viděli obrazy umělců, kteří malují tímto stylem, ale jen málokdo slyšel jejich jména. Jedním z nejznámějších hyperrealistů je Will Cotton. Jeho „sladké“obrazy nemohou upoutat pozornost. Zpravidla zobrazují dívky na obláčkách připomínajících cukrovou vatu, nebo různé zákusky - dorty, sušenky, perníkové chaloupky atd.

Není možné si nevšimnout krajiny Raffaelly Spence, vytvořené ve stylu hyperrealismu. Obrazy tohoto umělce vynikají svou živostí, díky níž jsou téměř k nerozeznání od fotografií.

Gerhard Richter, který vytvořil mnoho děl ve stylu abstrakcionismu, je jedním z nejznámějších hyperrealistů. Lidé a předměty na jeho obrazech vypadají trochu sepraně, jako by jimi procházelo světlo. Díky tomuto neobvyklému efektu jsou Richterovy obrazy snadno rozpoznatelné mezi mnoha jinými.

Stojí za to vzdát hold umělcům, kteří malují ve stylu hyperrealismu. Obrazy, které vytvářejí, jsou příklady nejvyšší řemeslné zručnosti.