Životopis a kreativita Cvetaeva

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Jedno z nejobtížnějších zjištění pro čtenáře biografií velkých lidí je prostý fakt, že to byli jen lidé. Kreativita, brilantní myšlenkový let - to je jen jeden z aspektů osobnosti. Ano, potomci uvidí přesně ji - ale stále je to jen jeden aspekt. Zbytek může mít k ideálu daleko. O Puškinovi, Lermontovovi, Dostojevském psalo mnoho nelichotivých současníků. Marina Cvetaeva nebyla výjimkou. Život a dílo této básnířky byly v neustálém hlubokém vnitřním rozporu.

Dětství

Cvetaeva je rodilá Moskvanka. Právě zde se 26. září 1892 narodila. Půlnoc ze soboty na neděli, svátek svatého Jana Teologa. Cvetajevová, která byla vždy uctivá k náhodám a datům, zejména k těm, které přidávaly exotičnost a drama, si tuto skutečnost často všimla, viděla v tom skryté znamení.

Rodina byla docela bohatá. Otec je profesor, filolog a umělecký kritik. Matka je klavíristka, kreativní a nadšená žena. Vždy se snažila vidět v dětech klíčky budoucího génia, vštěpovala lásku k hudbě a umění. Když si její matka všimla, že Marina neustále něco rýmuje, napsala s potěšením:"Možná z ní vyroste básník!" Obdiv, obdiv k umění – v takové atmosféře vyrůstala M. Cvetajevová. Tvořivost, celý její další život nesl otisk této výchovy.

Vzdělávání a výchova

Cvetaeva získala vynikající vzdělání, uměla několik jazyků, žila se svou matkou v Německu, Itálii a Švýcarsku, kde léčila konzum. Ve věku 16 let navštívil Paříž, aby si vyslechl přednášky o klasické staré francouzské literatuře.

Když bylo Marině 14 let, zemřela její matka. Otec věnoval velkou pozornost dětem: Marině,jejím dvěma sestrám a bratrovi. Víc než výchovou mu ale šlo o vzdělání dětí. Možná proto Cvetajevova tvorba nese otisk rané zralosti a zjevného citového infantilismu.

Mnoho rodinných přátel poznamenalo, že Marina byla vždy extrémně zamilované a nadšené dítě. Příliš mnoho emocí, příliš mnoho vášně. Marinu přemohly pocity, nemohla je ovládat a ani nechtěla. Nikdo ji to neučil, naopak ji povzbuzovali a věřili, že jde o projev tvůrčí povahy. Marina se nezamilovala – zbožštila předmět svých citů. A tuto schopnost užívat si vlastních pocitů, užívat si je a využívat je jako palivo pro kreativitu si Marina ponechala navždy. Láska v díle Tsvetaeva je vždy vznešená, dramatická, nadšená. Ne pocit, ale obdivovat ho.

První verše

Marina začala psát poezii brzy, od svých šesti let. Již v 18 letech vydala vlastní sbírku - za vlastní peníze napsala nadšenou kritikučlánek věnovaný Brjusovovi. To byl další její charakteristický rys – schopnost upřímně obdivovat literární idoly. V kombinaci s nepochybným epištolářským darem pomohla tato vlastnost Marině navázat blízké seznámení s mnoha slavnými básníky té doby. Obdivovala nejen básně, ale i autory a o svých citech psala tak upřímně, že se literární revue změnila ve vyznání lásky. Mnohem později Pasternakova žena po přečtení korespondence svého manžela s Cvetajevovou požadovala okamžité zastavení komunikace - slova básnířky zněla příliš důvěrně a vášnivě.

Cena nadšení

Ale to byla Marina Cvetaeva. Kreativita, emoce, rozkoš a láska byly pro ni životem nejen v poezii, ale i v dopisech. To byl její problém – ne jako básníka, ale jako člověka. Nejen cítila, živila se emocemi.

Jemný mechanismus jejího talentu pracoval na lásce, štěstí a zoufalství, jako palivo, které je spalovalo. Ale pro jakékoli city, pro jakýkoli vztah potřebujete alespoň dva. Ti, kteří narazili na Cvetajevovou, která upadla pod vliv jejích oslnivých, jako prskavek, citů, se nakonec vždy stali nešťastnými, bez ohledu na to, jak úžasné bylo zpočátku všechno. Cvetajevová byla také nešťastná. Život a kreativita se v jejím životě příliš těsně prolínaly. Ubližovala lidem a ona sama si to neuvědomovala. Vlastně jsem to považoval za přirozené. Jen další oběť na oltáři umění.

Manželství

V 19 letech potkala Tsvetaeva mladou pohlednou brunetku. SergejiEfron byl chytrý, efektivní, užíval si pozornosti dam. Marina a Sergey se brzy stali manželi. Mnozí z těch, kteří básnířku znali, poznamenali, že poprvé v manželství byla šťastná. V roce 1912 se jí narodila dcera Ariadne.

Život a dílo M. Cvetajevové však mohly existovat pouze na úkor ostatních. Nebo každodenní život hltal poezii, nebo poezii - život. Sbírka z roku 1913 se skládala převážně ze starých básní a nové vyžadovaly vášeň.

Marina postrádala rodinné štěstí. Manželská láska se rychle stala nudnou, Cvetajevova práce vyžadovala nové palivo, nové zkušenosti a muka – čím více, tím lépe.

Těžko říct, jestli to vedlo ke skutečné nevěře. Marina byla unesena, vzplanula emocemi a psala, psala, psala… Nešťastný Sergej Efron to samozřejmě nemohl nevidět. Marina nepovažovala za nutné skrývat své koníčky. Navíc zapojení dalšího člověka do této emocionální smršti jen přidalo na dramatičnosti, zvýšilo intenzitu vášní. To byl svět, ve kterém žila Cvetajevová. Témata básníčina díla, její jasná, překotná, vášnivá smyslnost, znějící ve verších, byly dvě části jednoho celku.

Safická vazba

V roce 1914 Cvetaeva zjistila, že nejen muže lze milovat. Sofia Parnok, talentovaná básnířka a brilantní překladatelka, ruská Sapfó, Marinu vážně uchvátila. Opustila svého manžela, inspirována a unesena náhlým příbuzenstvím duší, znějícím unisono. Toto zvláštní přátelství trvalo dva roky, plné rozkoše ze zamilovanosti a něžného zbožňování. Docelamožná to spojení bylo skutečně platonické. Marina Cvetaeva potřebovala emoce. Život a dílo této básnířky je jako nekonečná honba za předmětem lásky – za láskou samotnou. Šťastný nebo nešťastný, vzájemný nebo neopětovaný, pro muže nebo ženu - na tom nezáleží. Důležitá je pouze extáze pocitů. Cvetaeva napsala básně věnované Parnokovi, které byly později zahrnuty do sbírky „Přítelkyně“.

V roce 1916 spojení skončilo, Cvetaeva se vrátila domů. Pokorný Efron vše pochopil a odpustil.

Peter Efron

Příští rok se konají dvě události současně: Sergej Efron jde na frontu jako součást Bílé armády a narodí se Marinina druhá dcera Irina.

Příběh Efronova vlasteneckého pudu však není tak jednoznačný. Ano, pocházel ze šlechtické rodiny, byl dědičným členem lidové vůle, jeho přesvědčení plně odpovídalo ideálům bílého hnutí.

Ale byla tu ještě jedna věc. Ve stejném roce 1914 napsala Cvetaeva pronikavé básně věnované Sergeiovu bratru Petrovi. Byl nemocný - konzum, jako Cvetajevova matka.

A je vážně nemocný. On umírá. Tsvetaeva, jejíž život a dílo jsou plamenem pocitů, se s touto osobou rozsvítí. Sotva to lze považovat za román v normálním slova smyslu – ale láska je zřejmá. S bolestným nadšením sleduje rychlé vymírání mladíka. Píše mu – jak umí, žhavě a smyslně, vášnivě. Jde za ním do nemocnice. Opojení cizím zánikem, opojení vlastní vznešenou lítostí atragédii citů, Marina věnuje této osobě více času a duše než svému manželovi a dceři. Koneckonců, emoce, tak jasné, tak oslepující, tak dramatické - to jsou hlavní témata Cvetajevovy tvorby.

Mnohoúhelník lásky

Co měl Sergej Efron cítit? Muž, který se z manžela proměnil v otravnou otravu. Manželka spěchá mezi cizím přítelem a umírajícím bratrem, píše vášnivé básně a odsune Efrona.

V roce 1915 se Efron rozhodne stát se zdravotní sestrou a jít na frontu. Jezdí na kurzy, najde si práci v sanitním vlaku. Co to bylo? Vědomá volba založená na přesvědčování nebo gesto zoufalství?

Marina trpí a trápí se, spěchá, nenachází místo pro sebe. Tsvetajevova práce z toho však jen těží. Básně věnované jejímu manželovi v tomto období patří k nejpronikavějším a nejstrašidelnějším. Zoufalství, touha a láska - v těchto řádcích celý svět.

Vášeň, rozleptává duši, se rozlévá do poezie, to je celá Cvetaeva. Biografie a dílo této básnířky se navzájem tvoří, pocity vytvářejí básně a události a události vytvářejí básně a pocity.

Irinina tragédie

Když v roce 1917 Efron po absolvování praporčické školy odchází na frontu, Marina zůstává sama se dvěma dětmi.

Co se stalo potom, se Cvetajevovi životopisci snaží přejít mlčením. Nejmladší dcera básnířky Irina umírá hlady. Ano, v té době to nebylo nic neobvyklého. Ale v tomto případě byla situace velmi zvláštní. Marina sama opakovaně říkala, že nejmladší dítě nemiluje. Současníci říkají,že dívku zbila, označila ji za blázna a blázna. Možná mělo dítě skutečně duševní poruchy, nebo to byl možná následek šikany ze strany matky.

V roce 1919, kdy bylo jídlo velmi špatné, se Cvetajevová rozhodla poslat děti na státní podporu do sanatoria. Básnířka se nikdy nerada zabývala každodenními potížemi, dráždily ji, vyvolávaly hněv a zoufalství. Neschopná snést povyk se dvěma nemocnými dětmi, ve skutečnosti je dá do sirotčince. A pak, s vědomím, že tam není prakticky žádné jídlo, nosí jídlo pouze jednomu - nejstaršímu, milovanému. Nešťastné oslabené tříleté dítě útrapy nevydrží a umírá. Sama Cvetaeva přitom samozřejmě jí, když ne normálně, tak snesitelně. Mám dost síly na kreativitu, na úpravu toho, co již bylo napsáno dříve. Sama Cvetaeva mluvila o tragédii, která se stala: k dítěti nebylo dost lásky. Lásky prostě nebylo dost.

Život s géniem

Tohle byla Marina Cvetaeva. Kreativita, pocity, aspirace duše pro ni byly důležitější než živí lidé, kteří byli poblíž. Každý, kdo byl příliš blízko ohni Tsvetajevovy kreativity, byl sežehnut.

Říkají, že se básnířka stala obětí obtěžování a represí, nemohla obstát ve zkoušce chudoby a nedostatku. Ale ve světle tragédie z roku 1920 je zřejmé, že většinu utrpení a úzkosti, které Cvetajevovou postihly, zavinila ona. Dobrovolně nebo nedobrovolně, ale ona. Cvetajevová nikdy nepovažovala za nutné držet své city a touhy na uzdě, byla stvořitelkou – a tohlevše bylo řečeno. Celý svět byl její dílnou. Od lidí kolem Mariny lze jen těžko očekávat, že budou takový postoj vnímat s nadšením. Genialita je samozřejmě úžasná. Ale ze strany. Ti, kteří věří, že příbuzní tvůrců by měli snášet lhostejnost, krutost a narcismus jen z úcty k talentu, prostě sami v takových podmínkách nežili. A sotva mají právo soudit.

Číst knihu s brilantní poezií je jedna věc. Zemřít hlady, když vaše matka nepovažuje za nutné vás živit, prostě proto, že vás nemiluje, je úplně něco jiného. Ano, díla Achmatovové a Cvetajevové jsou mistrovskými díly poezie stříbrného věku. Ale to neznamená, že básníci byli nutně dobří lidé.

Konstantin Rodzevich

Se všemi rysy Cvetajevovy postavy, se vší její každodenní, praktickou nevhodností ji Efron stále miloval. Jakmile byl po válce v Evropě, zavolal tam manželku a dceru. Cvetaeva šla. Nějakou dobu žili v Berlíně, pak tři roky - u Prahy. Tam, v České republice, měla Cvetajevová další románek - s Konstantinem Rodzevičem. Znovu oheň vášně, znovu poezie. Tsvetajevovo dílo bylo obohaceno o dvě nové básně.

Životopisci ospravedlňují toto pobláznění únavou básnířky, jejím zoufalstvím a depresí. Rodzevič viděl v Cvetajevové ženu a Marina tolik toužila po lásce a obdivu. Zní to docela přesvědčivě. Pokud nemyslíte na to, že Cvetajevová žila v zemi, která hladověla. Cvetaeva svým vlastním přiznáním způsobila smrt své dcery. Marina měla opakovaně ráda jiné muže, nejen muže,zapomíná na manžela. A po tom všem vynaložil veškeré úsilí, aby pomohl své ženě dostat se z hladovějící země. Neopustil ji – i když samozřejmě mohl. Po příjezdu se nerozvedli. Ne. Poskytl jí přístřeší, jídlo a možnost žít v klidu. Samozřejmě, jaká je tam romantika… Je to nuda. Běžně. Jaký nový fanoušek.

Evropské koníčky Tsvetaeva

Podle některých současníků Cvetajevův syn Georgij vůbec není Efronovým dítětem. Předpokládá se, že otcem chlapce mohl být Rodzevich. Ale o tom nejsou žádné přesné informace. Ti, kteří pochybovali o Efronově otcovství, neměli Marinu rádi, považovali ji za extrémně nepříjemnou, těžkou a bezzásadovou osobu. A následně ze všech možných vysvětlení vybrali nejnepříjemnější, diskreditující jméno básnířky. Měli k takové nechuti důvody? Možná. Mělo by se takovým zdrojům věřit? Ne. Předsudek je nepřítelem pravdomluvnosti.

Kromě toho nejen Rodzevič sloužil Cvetajevové jako objekt vášně. Tehdy pokračovala ve skandální korespondenci s Pasternakem, kterou jeho manželka přerušila a považovala ji za nehorázně upřímnou. Od roku 1926 si Marina píše s Rilkem a komunikace trvá dostatečně dlouho – až do smrti legendárního básníka.

Život v exilu Cvetaeva je nepříjemný. Touží po Rusku, chce se vrátit, stěžuje si na nepořádek a osamělost. Vlast v díle Cvetajevové se v těchto letech stává hlavním tématem. Marina se začala zajímat o prózu, píše o Voloshinovi, o Puškinovi, o Andreji Belym.

Manžel se v té době začal zajímat o myšlenky komunismu, přehodnotil svůj postoj k sovětské vládě a dokonce se rozhodl zúčastnitpodzemní činnost.

1941 – sebevražda

Nejen Marina je nemocná z návratu do své vlasti. Dcera Ariadne se také touží vrátit domů – a skutečně smí vstoupit do SSSR. Poté se Efron vrací do své vlasti, již v té době zapletený do vraždy s politickým podtextem. A v roce 1939, po 17 letech emigrace, se Cvetajevová konečně také vrátila. Radost byla krátkodobá. V srpnu téhož roku byla Ariadne zatčena, v listopadu - Sergei. Efron byl zastřelen v roce 1941, Ariadne dostala 15 let v táborech na základě obvinění ze špionáže. Cvetajevová nemohla nic zjistit o jejich osudu - prostě doufala, že její příbuzní jsou stále naživu.

V roce 1941 začala válka, Marina se svým šestnáctiletým synem odjíždí do Yelabugy, aby byla evakuována. Nemá peníze, práci, básnířku opustila inspirace. Zdrcená, zklamaná, osamělá Cvetaeva to nevydržela a 31.8.1941 spáchala sebevraždu - oběsila se.

Byla pohřbena na místním hřbitově. Přesné místo odpočinku básnířky není známo - pouze přibližně oblast, ve které se nachází několik hrobů. O mnoho let později zde byl postaven pomník. Neexistuje jediný úhel pohledu na přesné pohřebiště Cvetajevové.