Dynamické odstíny: definice, typy a popis, vlastnosti

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2024-01-17 12:42

Dva polární stavy hlasitosti jsou dokonce zahrnuty v názvu klavíru. Forte je hlasitý. Piano je tiché. Tento termín je způsoben technologií tohoto nástroje: na struny se udeří kladivem a síla výkonu se díky tomu může lišit. A úrovně jeho změny jsou dynamické odstíny. Jejich typy a funkce jsou uvedeny níže.

První odrůdy

Jejich vzhled je spojen s různými obdobími ve vývoji umění. S příchodem prvního klavíru vznikly i odpovídající definice (forte a piano). Později se počet dynamických odstínů začal zvyšovat.

Každý druh má italský název a zkratku písmen a překlad do ruštiny. Například fortissimo je zkráceno jako ff. A v překladu je to tlumočeno - velmi hlasitě.

Během renesance existovalo 6 odstínů. 3 jsou již uvedeny výše (forte - f, piano - p, fortissimo). Další tři jsou:

1. Mezzo forte. Krátce - mf. Ruský výklad - nepříliš hlasitý.
2. Pianissimo. Zkratka - pp. V překladu znamená velmi tichý výkon.
3. Mezzo piano. Zkratka - mp. V Rusku -není moc tichý.

Další vývoj

Během období romantismu (1790-1910) existovalo v hudbě pro skladatele jen málo dynamických odstínů. Začala tedy velká expanze: od ppppp po ffffff.

Vědci se pokusili změřit odstíny ve fyzikálních veličinách. Výsledky jsou pouze orientační. Takže N. A. Garbuzov při studiu zonálního původu dynamického sluchu dospěl k následujícímu závěru: šířka sekce všech dynamických odstínů dosahuje přibližně 10 dB.

Dnes je maximální parametr hudebního rozsahu 40 dB. Štítky odstínů ukazují určité intervaly hlasitosti, ale ne postupné nárůsty a poklesy dynamiky.

Moderní poměry

Zavedená označení mp, mf a p umožňují diverzifikovat výkon skladby. Když hudebník vidí přítomnost symbolu mp v notových zápisech, zahraje určitou pasáž díla trochu hlasitěji. Pokud je tam znak mf, pak je hra tišší. S "p" - ještě tišší.

Počítačová technologie dnes umožňuje nahrávat zvuk pomocí těchto notací. Každý program vám umožňuje jejich přizpůsobení. A každý název dynamického odstínu v moderním světě obvykle koreluje s decibely (dB). Navíc analýza probíhá ve dvou dimenzích:

1. Pozadí – logaritmické parametry hlasitosti. Toto je fyzikální studie.
2. Sonakh - jeho subjektivní jednotky. Toto je psychologické vnímání zvuku.

Shades	Pozadí (dB)	Spánek (1 sen=40 dB)
fff	100	88
ff	90	38
f	80	17, 1
p	50	2, 2
pp	40	0, 98
ppp	30	0, 36

Extrémní úrovně

Skladatelé, kteří svá díla doplnili o symboly f a p, označili zvýšení mezí zvukové síly.

Toto jsou poměrně vzácné případy. Jejich příklady jsou:

1. „Šestá symfonie“od Petra Iljiče Čajkovského. V něm tvůrce použil hudební dynamické odstíny pppppp a ffff.
2. Čtvrtá symfonie od Dmitrije Dmitrieviče Šostakoviče. Zde platí fffff.
3. „Šestá sonáta“od Galiny Ivanovny Ustvolské. Dílo využívá 6 fortes (ffffff) a "expresivní" techniku, která hovoří o vrcholném výrazu skladby.

Hladké změny

Jsou označeny třemi výrazy:

• forks;
• "crescendo" (cresc. - zesílení);
• "diminuendo" (dim. - snížení).

Třetí pojem má synonymum – „dicrescendo“(decresc.). Vidlice jsou označeny dvojicí čar, které jsou na jedné straně spojeny a od sebe se rozbíhajídalší. Když se rozcházejí zprava doleva, hlasitost slábne.

Následující složka notového zápisu označuje středně silný začátek, po kterém následuje nárůst a pokles. Vidličky píšou pod nebo nad táborem. V druhém případě to obvykle dělají při nahrávání vokálního partu.

Zpravidla označují krátkodobé dynamické odstíny. označení cresc. a tlumené. mluvit o jejich delším trvání. Tyto znaky mohou být doplněny následujícími nápisy:

• poco (trochu);
• poco a poco (kousek po kousku);
• subito nebo sub. (neočekávané).

Koncept Sforzando

Toto je nečekaný a drsný přízvuk. Jeho krátký přijatý zápis je sf nebo sfz. Existuje také související definice, rinforzando (rinf nebo rfz). Spustí se, když se náhle zesílí několik zvuků nebo krátká fráze. V některých případech může být fp zapsáno nejprve do poznámkového bloku a poté sfp. První znamená hlasitou hru a hned ticho. Druhý označuje přítomnost sforzanda a klavíru, který po něm přichází.

Exploring Shades

Základní hudební teorie se vyučuje v základních ročnících jakékoli dětské hudební školy. Studenti se učí, jak správně hrát skladby, aby cítili celou linii celé skladby.

Pro děti jsou dynamické odstíny v hudbě nejprve prezentovány ve formě dvou základen: forte a piano. Studenti je využívají ve speciálních cvičeních a jednoduchých pracích. Podlemíra akumulace znalostí se zvyšuje a komplikuje a praktická část. Materiál s různými dynamickými odstíny se zpracovává.

Učitelé doporučují, aby se děti důkladně naučily teorii. Ale zpočátku vám umožňují používat poznámku, která odráží všechny odstíny a principy hry v souladu s nimi. Celkem jsou podle objemu tvořeny tři tabulky:

• stable;
• s částečnými a úplnými změnami.

Stále zvuku:

Tint	Interpretace hlasitosti
ff	Ultimate
f	Vysoká
mf	Průměr
mp	Středně tichý
p	Tichý
pp	Velmi tichý

Se změnami:

Tint	Výklad akce
crescendo	Boost
poco a poco crescendo	Smooth Gain
diminuendo	Snížit hlasitost
poco a poco diminuendo	Fade out
smorzando	Fade

Úplná změna:

Tint	Volume
più forte	Rostoucí
meno forte	Snižující se
sforzando (sf)	Zní to tvrdě

Proces učení zkoumá, jak se vzájemně ovlivňují hlasitost a tempo. Jsou rozebrána díla různých hudebních žánrů. Studenti v nich musí samostatně identifikovat určité hudební dynamické odstíny.

Každý žánr má zpravidla svá specifika. Například pochod má jasně vysokou hlasitost. V romanci je menší, zatímco tempo je pomalé nebo střední. Zde se tato čísla často postupně zvyšují.

Časté variace v dynamickém stínování a tempu se nacházejí v mnoha klasických skladbách, stejně jako v rozšířených a rozšířených skladbách v rockové hudbě. Příklady:

1. Pátá věta „Páté symfonie“(L. Beethoven).
2. Ride of the Valkyries (Richard Wagner).
3. "Hra s ohněm" (gr. "Aria").
4. Znamení kříže (Iron Maiden).

V takových dílech může docházet k postupnému vývoji hlasitosti a tempa. Pak se dostanou do určitých mezí. Skladba se může zklidnit a znovu rozvinout, ale jiným způsobem. K provedení takových výtvorů je vyžadována nejvyšší zručnost hudebníků.