Expresionismus v literatuře: definice, hlavní rysy, expresionističtí spisovatelé

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Mimořádný avantgardní směr, expresionismus, má svůj původ v polovině 90. let 19. století. Za zakladatele termínu je považován zakladatel časopisu "Storm" - H. Walden.

Výzkumníci expresionismu věří, že nejzřetelněji je vyjádřen v literatuře. I když neméně barevný expresionismus se projevil v sochařství, grafice a malbě.

Nový styl a nový světový řád

Se změnami ve společenském a společenském uspořádání na počátku 20. století se v umění, divadelním životě a hudbě objevil nový směr. Nebude dlouho čekat a expresionismus v literatuře. Definice tohoto směru se neosvědčila. Literární vědci však vysvětlují expresionismus jako velké množství vícesměrných kurzů a trendů, které se rozvíjely v rámci modernistického směřování evropských zemí na počátku minulého století.

Když už mluvíme o expresionismu, téměř vždy znamenají německý trend. Nejvyšší bod tohoto proudu se nazývá plody kreativity „pražské školy“(německy mluvící). Patřili k ní K. Chapek, P. Adler, L. Perutz, F. Kafka a další. S velkým rozdílem v tvůrčích postojích těchto autorů je spojoval zájem o situace idiotsky absurdní klaustrofobie, mystické, tajemné halucinogenní sny. V Rusku tento směr vyvinuli Andreev L. a Zamyatin E.

Mnoho spisovatelů se inspirovalo romantismem nebo barokem. Ale zvláště hluboký vliv německého symbolismu a francouzštiny (zejména C. Baudelaire a A. Rimbaud) pociťoval expresionismus v literatuře. Příklady z děl jakéhokoli autora-následovníka ukazují, že pozornost k realitám života se objevuje v počátcích filozofického bytí. Známý slogan přívrženců expresionismu je „Ne padající kámen, ale zákon gravitace.“

Prorocký patos vlastní Georgu Geimovi se stal rozpoznatelným typickým rysem počátku expresionismu jako trendu. Jeho čtenáři v básních „Přichází velké umírání…“a „Válka“rozpoznali prorockou předpověď blížící se katastrofy v Evropě.

Rakouský představitel expresionismu Georg Trakl s velmi malým poetickým dědictvím měl obrovský dopad na veškerou německou poezii. V Traklových básních byly symbolicky komplikované obrazy, tragédie v souvislosti s kolapsem světového řádu a hluboké citové bohatství.

Úsvit expresionismu přišel v letech 1914-1924. Byli to Franz Werfel, Albert Ehrenstein, Gottfried Benn a další autoři, které přesvědčily kolosální ztráty na frontách pevného pacifistického přesvědčení. Tento trend je zvláště jasně odhalen v dílech Kurta Hillera. Poetický expresionismus v literatuře, hlavní rysykterý byl rychle zachycen dramaturgií a prózou, vyústil ve slavnou antologii "Soumrak lidstva", která byla vydána čtenářům v roce 1919.

Nová filozofie

Hlavní filozofická a estetická myšlenka následovníků expresionistů byla vypůjčena z „Ideálních esencí“– teorie poznání E. Husserla a o uznání intuice jako „pupku země“A. Bergson ve svém systému průlomu „života“. Předpokládá se, že tento systém je schopen překonat rigiditu filozofické hmoty v nezastavitelném proudu evoluce.

Proto se expresionismus v literatuře projevuje jako vnímání nefiktivní reality jako „objektivního zdání“.

Výraz "Objektivní viditelnost" pochází z klasických děl německé filozofie a znamenal vnímání reality s kartografickou přesností. Proto, aby se člověk ocitnul ve světě „ideálních entit“, musí se opět postavit duchovnímu proti materiálnímu.

Tato myšlenka je velmi podobná ideologickému myšlení symbolistů, zatímco expresionismus v literatuře se zaměřuje na Bergsonův intuicionismus, a proto hledá smysl bytí v životě a iracionálnost. Průlom v životě a hluboká intuice na úrovni intuice jsou prohlášeny za nejdůležitější zbraně v přiblížení se k duchovní vesmírné realitě. Expresionisté zároveň tvrdili, že materiální svět (tedy vnější svět) mizí v osobní extázi a řešení staleté „záhady“bytí se šíleně přibližuje.

Expresionismus v literatuře 20. století se zřetelně liší od proudů surrealismu či kubismu, které se trochu rozvinulyzda ne paralelně. Patetika, navíc sociálně kritická, umožňuje rozlišovat mezi díly expresionistů. Jsou plné protestů proti rozvrstvení společnosti do sociálních vrstev a válek, proti pronásledování lidské osobnosti veřejnými a společenskými institucemi. Někdy expresionističtí autoři efektně vykreslovali obraz revolučního hrdiny, čímž ukazovali vzpurné nálady, vyjadřovali mysticky děsivou hrůzu před nepřekonatelným zmatkem bytí.

Krize světového řádu v dílech expresionistů se vyjádřila jako hlavní článek apokalypsy, která, pohybující se velkou rychlostí, slibuje pohltit lidstvo i přírodu.

Ideologický počátek

Expresionismus v literatuře zdůrazňuje požadavek na proroctví univerzální povahy. To vyžaduje izolaci stylu: je třeba učit, volat a deklarovat. Jen tak se přívrženci expresionismu zbavili pragmatické morálky a stereotypů a pokusili se v každém člověku uvolnit řádění fantazie, prohloubit citlivost a zvýšit přitažlivost ke všemu tajnému.

Možná proto expresionismus vznikl sjednocením skupiny umělců.

Kulturní historici věří, že rokem zrodu expresionismu je rok 1905. Právě letos v německých Drážďanech vzniklo sdružení stejně smýšlejících lidí, kteří si říkali skupina „Most“. Pod jejím vedením se sešli studenti architektury: Otto Müller, Erich Heckel, Ernst Kirchner, Emil Nolde aj. A začátkem roku 1911 se ohlásila legendární skupina Blue Rider. To zahrnovalo vlivnéumělci počátku 20. století: Franz Marc, August Macke, Paul Klee, Wassily Kandinsky a další.

Představitelé expresionismu v literatuře uzavřeli na základě časopisu "Action" ("Action"). První číslo vyšlo v Berlíně na začátku roku 1911. Zúčastnili se ho básníci a dosud neznámí dramatičtí, ale již bystří rebelové tohoto směru: Toller E., Frank L., Becher I. a další.

Rysy expresionismu se nejbarevněji projevují v německé literatuře, rakouské a ruské. Francouzské expresionisty zastupuje básník Pierre Garnier.

Expresionistický básník

Básník tohoto směru dostal funkci "Orfea". To znamená, že to musí být kouzelník, který v boji s neposlušností kostní hmoty dospěje k vnitřní pravé podstatě toho, co se děje. Hlavní věcí pro básníka je podstata, která se objevila zpočátku, a ne skutečný fenomén samotný.

Básník je nejvyšší kasta, nejvyšší třída. Neměl by se účastnit „záležitostí davu“. Ano, a pragmatismus a bezskrupulóznost by v něm měly zcela chybět. Proto, jak věřili zakladatelé expresionismu, je pro básníka snadné dosáhnout univerzální návykové vibrace „ideálních esencí“.

Výhradně kult zbožštěného aktu tvořivosti, přívrženci expresionismu označují za jediný jistý způsob, jak upravit svět hmoty, aby si jej podmanil.

Z toho plyne, že je to pravdastojí nad krásou. Tajná, důvěrná znalost expresionistů je oděna do postav s výbušnou rozpínavostí, kterou vytváří mysl, jako by byla ve stavu opilosti nebo halucinací.

Kreativní extáze

Tvořit pro vyznavače tohoto směru znamená vytvářet mistrovská díla ve stavu intenzivní subjektivity, která je založena na stavu extáze, improvizace a proměnlivé nálady básníka.

Expresionismus v literatuře není pozorování, je to neúnavná a neklidná imaginace, není to kontemplace předmětu, ale extatický stav vidění obrazů.

Německý expresionista, jeho teoretik a jeden z vůdců Casimir Edschmid věřil, že skutečný básník zobrazuje, nikoli odráží realitu. Proto jsou literární díla ve stylu expresionismu výsledkem srdečného podnětu a předmětem estetického potěšení duše. Expresionisté se nezatěžují starostí o sofistikovanost vyjádřené formy.

Ideologickou hodnotou expresionistického jazyka uměleckého vyjádření je zkreslení a často groteska, která se objevuje jako výsledek divokého hyperbolismu a neustálého boje s vzdorující hmotou. Takové zkreslení deformuje nejen vnější rysy světa. Dává pobuřování a udivuje groteskností vytvořených obrazů.

A zde je jasné, že hlavním cílem expresionismu je rekonstrukce lidského společenství a dosažení jednoty s Vesmírem.

"Expresionistická dekáda" v německé literatuře

V Německu, stejně jako ve zbytku Evropy,Expresionismus se projevil po násilných otřesech ve veřejné a společenské sféře, které zemi znepokojily v prvním desetiletí minulého století. V německé kultuře a literatuře byl expresionismus nejjasnějším fenoménem od 10. do 20. roku dvacátého století.

Expresionismus v německé literatuře byl odpovědí inteligence na problémy, které odhalily první světovou válku, listopadové hnutí revolucionářů v Německu a svržení carského režimu v Rusku v říjnu. Starý svět byl zničen a na jeho troskách se objevil nový. Spisovatelé, v jejichž očích k této proměně došlo, naléhavě pocítili selhání stávajícího řádu a zároveň špínu nového a nemožnost jakéhokoli pokroku v nové společnosti.

Německý expresionismus byl jasný, vzpurný, protiburžoazní. Ale zároveň, když expresionisté odhalili nedokonalost kapitalistického systému, odhalili navrhovanou náhradu, zcela nejasný, abstraktní a směšný sociálně-politický program, který by mohl oživit ducha lidskosti.

Ne plně chápali ideologii proletariátu, expresionisté věřili v nadcházející konec světového řádu. Smrt lidstva a nadcházející katastrofa jsou ústředními tématy expresionistických děl období začátku první světové války. Zvláště jasně je to vidět na textech G. Trakla, G. Geima a F. Werfela. Na události odehrávající se v zemi a ve světě reagoval J. Van Goddis veršem „Konec světa“. A dokonce i satirická díla ukazují veškerou dramatičnost situace (K. Kraus "Poslední dny lidstva").

Estetické ideály expresionismu shromáždili pod svými křídly autoři velmi rozdílní v uměleckém stylu, vkusu a politických principech: od F. Wolfa a I. Bechera, kteří přijali ideologii revoluční restrukturalizace společnosti, po G. Josta, který se později stal básníkem u dvora Třetí říše.

Franz Kafka je synonymem expresionismu

Franz Kafka je právem nazýván synonymem expresionismu. Jeho přesvědčení, že člověk žije ve světě, který je mu absolutně nepřátelský, že lidská podstata nemůže překonat instituce, které se jí staví do cesty, a proto neexistuje způsob, jak dosáhnout štěstí, je hlavní myšlenkou expresionismu v literární prostředí.

Autor se domnívá, že člověk nemá důvod k optimismu, a proto možná nemá žádnou životní vyhlídku. Kafka se však ve svých dílech snažil najít něco trvalého: „lehké“nebo „nezničitelné“.

Autor slavného „Soudu“byl nazýván básníkem chaosu. Svět kolem něj byl děsivě děsivý. Franz Kafka se bál přírodních sil, které lidstvo již vlastnilo. Jeho zmatek a strach lze snadno pochopit: lidé, kteří si podmanili přírodu, nedokázali zjistit vztah mezi sebou. Kromě toho spolu bojovali, zabíjeli se, ničili vesnice a země a nedovolili si být šťastní.

Od éry mýtů o zrození světa dělí autora mýtů dvacátého století téměř 35 století civilizace. Kafkovy mýty jsou plné hrůzy, zoufalství a beznaděje. Osud člověka již nepatří osobnosti samotné, ale nějaké nadpozemské síle, a to snadnoodděluje se od osoby samotné.

Člověk, věří spisovatel, je společenský výtvor (nemůže to být jinak), ale je to struktura bytí tvořená veřejností, která zcela deformuje lidskou podstatu.

Expresionismus v literatuře 20. století, reprezentovaný Kafkou, si uvědomuje a uznává nejistotu a křehkost člověka z jím tvořených a již nekontrolovaných sociálně-sociálních institucí. Důkaz je nasnadě: člověk se náhle dostane pod vyšetřování (nemá právo na ochranu!), nebo se o něj najednou začnou zajímat „podivní“lidé, vedení temnými, a tedy temnými, nevědomými silami. Člověk pod vlivem společenských institucí docela snadno pocítí nedostatek práv, a pak se zbytek své existence bezvýsledně pokouší, aby mu bylo umožněno žít a být v tomto nespravedlivém světě.

Kafka překvapil svým darem vhledu. To je zvláště jasně vyjádřeno v díle (publikovaném posmrtně) „Proces“. Autor v něm předvídá nové šílenství dvacátého století, monstrózní ve své destruktivní síle. Jedním z nich je problém byrokracie, která nabírá na síle jako bouřkový mrak pokrývající celou oblohu, přičemž se z jedince stává bezbranný neviditelný hmyz. Realita, konfigurovaná agresivně-nepřátelsky, zcela ničí osobnost v člověku a v důsledku toho je svět odsouzen k záhubě.

Duch expresionismu v Rusku

Směr v evropské kultuře, který se vyvíjel v první čtvrtině dvacátého století, nemohl neovlivňovat literaturu Ruska. Autoři, působící od roku 1850 do konce 20. let 20. století, ostře reagovali na buržoaznínespravedlnost a sociální krize této doby, která vznikla v důsledku první světové války a následných reakčních otřesů.

Co je expresionismus v literatuře? Zkrátka je to rebelie. Proti dehumanizaci společnosti bylo vzneseno pobouření. Spolu s novou výpovědí o existenciální hodnotě lidského ducha byla duchem, tradicemi a zvyky blízká rodné ruské literatuře. Její role mesiáše ve společnosti byla vyjádřena prostřednictvím nesmrtelných děl N. V. Gogol a F. M. Dostojevského, prostřednictvím ohromujících pláten M. A. Vrubel a N. N. Ge, prostřednictvím V. F. Komissarzhevskaya a A. N. Skrjabin.

V blízké budoucnosti je velmi jasně vidět velká možnost vzniku ruského expresionismu ve "Snu směšného muže" F. Dostojevského, "Báseň extáze" A. Skrjabina, "Červený květ" V. Garshina ".

Ruští expresionisté hledali univerzální integritu, ve svých dílech se snažili ztělesnit „nového člověka“s novým vědomím, což přispělo k jednotě celé kulturní a umělecké společnosti Ruska.

Literární kritici zdůrazňují, že expresionismus nevznikl jako samostatný, samostatný trend. Projevilo se to až izolovaností poetiky a stylizace, které vznikly uprostřed různých již zavedených trendů, které zprůhledňovaly, až podmiňovaly jejich hranice.

Takže, řekněme, expresionismus, zrozený v realismu, vyústil ve výtvory Leonida Andrejeva, díla Andreje Belyho unikla symbolistickému směru, akmeisté MichailZenkevich a Vladimir Narbut publikovali sbírky poezie s živými expresionistickými tématy a Vladimir Majakovskij, jako futurista, také psal způsobem expresionismu.

Stylový expresionismus na ruské půdě

V ruštině poprvé „zaznělo“slovo „expresionismus“v Čechovově příběhu „Skokan“. Hrdinka udělala chybu, když použila „expresionisty“místo „impresionistů“. Badatelé ruského expresionismu věří, že je úzce a všemožně sjednocen s expresionismem staré Evropy, který se zformoval na základě rakouského, ale spíše německého expresionismu.

Chronologicky tento trend v Rusku vznikl mnohem dříve a zmizel mnohem později než „dekáda expresionismu“v německy psané literatuře. Expresionismus v ruské literatuře začal vydáním příběhu „The Wall“od Leonida Andreeva v roce 1901 a skončil představením „Moskevský Parnas“a skupinou emocionalistů v roce 1925.

Leonid Nikolaevič Andreev - rebel ruského expresionismu

Nový směr, který velmi rychle zaujal Evropu, neponechal stranou ani ruské literární prostředí. Leonid Andreev je považován za otce zakladatele expresionistů v Rusku.

Ve svých prvních dílech autor hluboce dramaticky analyzuje realitu, která ho obklopuje. To lze velmi jasně vidět v raných dílech: "Garaska", "Bargamot", "City". Již zde můžete vysledovat hlavní motivy spisovatelovy tvorby.

„Život Basila z Théb“a příběh „Zeď“zobrazují autorovu skepsi v lidské mysli a extrémní skepsi. Během své vášně pro víru a spiritualismus napsal Andreev slavného Jidáše Iškariotského.

Na počátku revolučních hnutí autor vážně sympatizuje s revolučním hnutím a v důsledku toho se objevují příběhy „Ivan Ivanovič“, „Guvernér“a hra „Ke hvězdám“.

Po poměrně krátké době se dílo Andrejeva Leonida Nikolajeviče prudce otočilo. To je způsobeno začátkem revolučního hnutí v roce 1907. Spisovatel přehodnocuje své názory a chápe, že masové nepokoje, kromě velkých muk a masových obětí, k ničemu nevedou. Tyto události jsou popsány v Příběhu sedmi oběšenců.

Příběh „Rudý smích“nadále odhaluje autorovy názory na události odehrávající se ve státě. Práce popisuje hrůzy nepřátelství na základě událostí rusko-japonské války z roku 1905. Hrdinové, kteří jsou nespokojeni se zavedeným světovým řádem, jsou připraveni zahájit anarchistickou vzpouru, ale stejně snadno mohou projít a projevit pasivitu.

Pozdější díla spisovatele jsou prosycena konceptem vítězství nadpozemských sil a hluboké deprese.

Post scriptum

Formálně německý expresionismus jako literární směr přišel vniveč v polovině 20. let minulého století. Jako žádný jiný však významně ovlivnil literární tradice dalších generací.