2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Boris Valeggio, nebo jak se mu také říká Vallejo, je umělcem naší doby, jehož tvůrčí cesta sledovala klikatou cestu, která ho nakonec dovedla k celosvětovému uznání.
Kreativita
Valeggio se narodil v Peru, ale své umělecké nadání aktivně projevoval ve Spojených státech, a proto ho mnoho zdrojů nazývá peruánsko-americkým představitelem umění.
Bylo by zbytečné mluvit o tom, jak budoucí představitel „fantasy“stylu rád kreslil od dětství, protože to naznačují jeho preference při výběru vzdělávací instituce. Boris úspěšně dokončil studium na National School of Arts ve své vlasti - v Limě. Jeho úspěch byl tak pozoruhodný, že získal grant na studium malby ve Florencii. Rebelského ducha, kterého autor časem „vysype“do svých fantazijních obrazů, Boris Valeggio důkladně ukázal, když odmítl poskytnuté výhody a s pár desítkami dolarů se vydal do USA za americkým snem.
Mladý muž to měl zpočátku těžké. Byl nucen toulat se po městech a hledat lepší podmínky.pro existenci. První dva roky svého pobytu v zemi obrovských příležitostí strávil Valeggio jako zaměstnanec a poté si mohl dovolit stát se umělcem na volné noze. Musím říci, že tento status byl spíše fikcí, protože dalších osm let se snažil všemi možnými způsoby využít svůj potenciál a vytvářel ilustrace ve fantasy stylu pro velká nakladatelství v zemi.
Vlastní styl
Vallejo pečlivě pracoval na implementaci fantastických postav a vytvořil si svůj vlastní styl psaní. Jeho hlavní činností byla tvorba ilustrací k filmům, obalů alb. Postupem času se umělci podařilo zhmotnit své nápady v podobě tvorby grafické reklamy. Obrazy ve stylu Valeggio jsou jistě skici s účastí fantastických postav, které se vyznačují realističností obrazu.
Ve svém uměleckém stylu je Boris klasifikován jako spisovatel fantasy. Při pohledu na jeho práci se nedobrovolně ponoříte do světa dobrých snů nebo bující noční můry, které on zobrazuje.
Hlavní postavy
Valeggiovy malby zobrazují především hrdinské obrazy lidí s nadlidskými schopnostmi. Mezi často se vyskytujícími obrazy umělce lze zaznamenat obrazy mýtických bohů Tarzana, barbara Conana a mystických stvoření. Těla hrdinů jsou vykreslena groteskně, jako by všichni trávili dny a noci v posilovnách a popíjeli steroidy. To se však týká pouze mužských postav. Ženy mají naopak objemné tvary a vypadají velmierotický. To je však jeden z charakteristických znaků fantasy stylu.
Kresby ze života nikdy nejsou základem pro obrazy hrdinů. Toto je základní pravidlo kreslení obrazu Valeggio. Fotografie sedících - to je výchozí bod pro zahájení práce na plátně. Vůbec nejde o to, že by Borisovi chyběly zkušenosti nebo trpělivost. Než došel k optimálnímu vzorci pro svou práci, hodně čerpal ze života. Valeggio vezme fotografii a začne ji malovat na plátno. Když se objeví každý tah, mistr má obrazy, které mu umožňují proměnit skutečného hrdinu v hrdinu, který může převzít úkol zachránit svět nebo krásnou ženu.
Zvířata v umělcových dílech
Vytváří obrazy Valeggio s úžasným realismem. Jeho tajemství spočívá v dlouhé cestě studia lidské a zvířecí anatomie.
Při podrobném studiu jeho díla si nelze nevšimnout, že ústředními postavami jsou nejčastěji mýtická stvoření, která vypadají jako kříženci světa zvířat a rostlin. Lidské rysy jsou v nich jistě viditelné, ale obecně vzato, stvoření vypadají jako světu neznámá entita.
Celou podstatou Valeggiovy tvůrčí cesty je přenést fiktivní svět s neexistujícími hrdiny na plátno a dát jim život, dát jim biomechaniku a mystiku. V mnoha jeho dílech lze vysledovat umělcovu jedinečnou schopnost kombinovat jednotlivé fyziologické aspekty různých zvířat tak, aby v konečném důsledkunový druh.
Boris Valeggio. Obrazy o věčném boji dobra a zla
Umělcovo dílo se setkalo s mnoha recenzemi, mezi nimiž byl obdiv i otevřená kritika. Faktem je, že mnoho pláten je prostoupeno upřímnou erotikou, která se prolíná se symbolickými bitvami dobra a zla. Na jeho obrazech je vidět, jak se ti nejzlí a mocní zlí duchové dokázali vyrovnat se svým vnitřním zlem díky objetí půvabných krásek a uchvátit je dokonalostí forem. Dámy hrají v umělcově díle zvláštní roli a provokují muže k výkonům.
Zároveň často vystupují jako diplomaté, kteří svou krásou dokázali zastavit zlé příšery. Možná není náhoda, že tato alegorie je vidět v dílech Valeggia. Obrazy byly z velké části vytvořeny s fyzickou a morální podporou malířovy manželky Julie Bell, která pro jednotlivé scény opakovaně pózovala. Jejich rodinný tandem je pevně svázán uměleckými vazbami. Julia je také umělkyně a maluje podobným stylem jako její manžel.
Doporučuje:
Kteří umělci malovali historické obrazy? Historické a každodenní obrazy v díle ruských umělců 19. století
Historické malby neznají hranice v celé rozmanitosti svého žánru. Hlavním úkolem umělce je zprostředkovat znalcům umění víru v realismus i mytických příběhů
Filmy o vesmíru: fantasy, dobrodružství, fantasy, horor
Článek pojednává o filmech věnovaných vesmíru. Říká se o historii a vývoji tématu vesmíru v kině
Rembrandt - obrazy. Rembrandtovy obrazy s názvy. malíř Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, jehož obrazy jsou k vidění v mnoha muzeích po celém světě, dnes zná každý člověk na Zemi. Strach i radost, překvapení i rozhořčení se v jeho dílech odrážejí tak přirozeně, že jim nelze nevěřit. Šílená popularita, tragický osud a smutný úpadek života stále zůstávají příležitostí k pomluvám a filozofickým úvahám
Fantasy rasy: elfové, víly, gnómové, trollové, orkové. Fantasy knihy
Čtením fantasy příběhů mohou lidé nejen cestovat do jiných světů, ale také hlouběji poznat mytologii. Málokdo se zamyslí nad tím, že mnoho fantasy ras sleduje svou historii z oněch vzdálených let, kdy ještě neexistoval psaný jazyk a příběhy se předávaly pouze ústně. Od té doby se mnoho fiktivních postav změnilo a našlo novou roli v moderní literatuře
Treťjakovská galerie: obrazy s názvy. Nejslavnější obrazy Treťjakovské galerie
V tomto článku vám představíme Treťjakovskou galerii. Obrazy se jmény "Hrdinové", "Ráno v borovém lese", "Přijeli věže" jsou známé nejen v Rusku, ale také v mnoha dalších státech. Dnes si uděláme krátkou prohlídku muzea a podíváme se na sedm nejznámějších obrazů této výstavy