Autoportrét Tintoretta – příklad mistrovské malby

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Itálie vždy sloužila jako motor umění, zvláště umění, protože dala světu talentované umělce. Mnohé z nich jsou všeobecně známé, na jiné se tak často nevzpomíná. Zveme vás dnes, abyste se obrátili na jednoho z největších umělců renesance - Tintoretta.

Životopis

Umělec Jacopo Tintoretto (skutečné jméno - Robusti) se narodil v Itálii v roce 1518 (jiné zdroje uvádějí 1519). Jeho otec byl barvíř, a proto dostal Jacopo přezdívku Tintoretto, což znamená „malý barvíř“.

Umělec objevil své povolání již v dětství, velmi brzy se začal věnovat umění. Jacopovým učitelem byl nějakou dobu Tizian a podle legendy brzy vyhnal studenta ze dveří ze závisti jeho talentu. Další jména učitelů nejsou známa, ale existují všechny důvody se domnívat, že umělec skutečně získal vzdělání.

Tintoretto vytvořil skutečná mistrovská díla, která obdivovali jeho současníci. Za zmínku však stojí, že v době, kdy měl příliš mnoho zakázek, uměl spěchající umělec psát a ne příliš kvalitní práci.

V 50. letech se umělec oženil s Faustinou de Vescovi, která porodilanásledně 8 dětí. Ti dva šli ve stopách svého otce a byli ve své době dobře známí.

Tintoretto zemřel v roce 1594, aniž by přestal pracovat až do své smrti. Zůstal v historii jako jeden z nejjasnějších představitelů renesance.

Kreativita

Hlavním mottem Tintorettovy práce byl slogan: „Michelangelova kresba, Tizianovo zbarvení“. Možná právě tato kombinace mu umožnila dosáhnout takových výšek. Malba mladého umělce se podobala ryze klasickým dílům benátských mistrů jako P. Bordoni a B. Veronese. S přibývajícím věkem však Tintorettova díla začala vykazovat stále více zvláštních rysů: široké tahy, složité úhly, zvláštní postavení horizontu, stejně jako bohatost linií a zdrženlivost barev. Podle znalců dávají průhledné siluety v pozadí pocit lehkosti a duchovnosti.

Jacopo Tintoretto strávil většinu svého života zdobením kostelů a paláců. Široce známý, například jeho práce v Dóžecím paláci v Benátkách a Scuola di San Rocco.

Tintoretto také rád tvořil obrazy založené na starověkých mýtech. Taková díla v tomto směru jako "Danae" (1580), "Ariadne, Bacchus a Venuše" (1576) a další jsou široce známá.

Tento umělec si během svého života získal popularitu. Tintoretto se proslavil především mistrovskými portréty. Často maloval portréty na zakázku. Tintorettův autoportrét vytvořený stejnou dovedností se stal neméně slavným.

Slavná díla

Jedna zNejznámějším dílem umělce Tintoretta je plátno zvané „Ráj“(1588-1590). Je pozoruhodný svou velikostí - 22 metrů! Plátno se v té době stalo největším na světě, naplněné olejovými barvami.

Milovníkům umění jsou také dobře známá díla jako "Poslední večeře" (1592), "Zázrak sv. Marka" (1548), "Původ Mléčné dráhy" (1575), "The Uvedení Marie do chrámu“(1555). Ve všech se projevuje zvláštní způsob umělcova psaní, který ho oslavoval.

Většina děl Tintoretta je dodnes k vidění v chrámech a palácích Benátek. Některá z jeho děl jsou uložena v Louvru, včetně slavného autoportrétu Tintoretta. Díky němu máme představu, jak velký umělec vypadal. Zbytek Tintorettových děl si můžete prohlédnout v menších muzeích v Itálii.

Autoportrét Tintoretta

Ve skutečnosti existuje několik pláten, na kterých se umělec zachytil v různých obdobích svého života.

Tintoretto vytvořil první autoportrét v roce 1547. Našim očím se předkládá obraz 29letého muže s přímým a pevným pohledem. Oblečení, pozadí a umělcovy vlasy jako by splývaly ve tmě a jasně zvýrazňovaly samotnou tvář, ještě mladou, ze tmy.

Další autoportrét vznikl o mnoho let později – v roce 1585. Nyní divák vidí již zralého, moudrého muže se sklopeným pohledem. Pozadí a róba také splývají ve tmě, ale tentokrát jsou vlasy již šedé.

Nejslavnějšíautoportrét je dílo napsané v roce 1588, které je nyní v Louvru.

Toto dílo přitahuje oko diváka a fascinuje, protože pozadí se ponoří do tmy, zatímco na nás hledí jasné oči umělce. Zdá se, že oni a tvář starého muže odrážejí veškerou moudrost a prožitá léta. Tento autoportrét se stal na dlouhou dobu vzorem pro umělce.