Co je gotický román? Současné gotické romány

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Pojem „gotika“v literatuře definuje žánr, který kombinuje horor, romantiku, fantasy a dobrodružství. Žánr byl průkopníkem anglický spisovatel Horace Walpole a jeho román The Castle of Otranto.

Původ termínu

Pojem „gotika“je dnes spojován s mnoha různými trendy v umění, historii a kultuře. Přímo se vztahuje k architektuře, literatuře, malbě a hudbě. Původní význam tohoto termínu však samozřejmě pochází ze jména germánského lidu – Gótů.

Gótové byli jedním z mnoha příbuzných, ale velmi bojovných germánských kmenů. Byli téměř vždy ve válce se svými sousedy a pouze se s nimi spojili, aby bojovali proti Římanům. Vrcholem jejich slávy bylo 5. století, kdy kmeny západních a východních Gótů porazily Řím a dobyly většinu Španělska. Poté byla historie kmene pohlcena historií zemí, které dobyli.

Trvalo mnoho staletí, než výraz „gotika“začal znamenat něco jiného. Během renesance, kdy se klasická kultura znovuzrodila, byla „gotika“nazývána architektonickým stylem středověku. O několik století později tomu tak začali říkaturčitý typ románu, pravděpodobně proto, že autoři jako prostředí upřednostňovali staré gotické budovy s tajemnou historií.

Historie gotického románu

Gotický román vznikl z rané vlny romantismu v polovině 18. století a mimořádnou oblibu si získal v 19. století. Narodil se v Anglii jako reakce na přísný formální styl románů té doby.

Nicméně gotický román byste neměli brát jako výplod romantismu. Jeho kořeny sahají mnohem hlouběji do historie, dotýkají se středověkých hororových příběhů, lidových vyprávění, víry a rčení. Moderní gotické romány také čerpají z těchto dlouholetých zdrojů inspirace, jak je patrné z díla Stephena Kinga nebo Anne Riceové.

Prvním gotickým románem byl The Castle of Otranto od Horace Walpolea, poprvé vydaný v roce 1764. Sám autor uvedl, že se zajímal o moderní i středověké romány, ale v obou žánrech našel Walpole nedostatky, kterých se snažil v The Castle of Otranto zbavit. Tradiční středověký román je podle něj příliš rozmarný a moderní zase příliš realistický. Kritici však inovaci přijali s nepřátelstvím a vysvětlili, že taková směs fikce, historie a fiktivních dokumentů je v rozporu s přijatelnými literárními principy.

Navzdory odborné kritice si gotický román v anglické literatuře získal mimořádnou oblibu,pak ovlivnil vznik podobného žánru v německé (Schauerroman) a francouzské literatuře (Georgia a Roman Noir).

Gotický román byl v Rusku nazýván fantastickým a mezi spisovatele, kteří tento žánr obohatili, patřili Puškin („Piková dáma“), Lermontov („Hrdina naší doby“) a Gogol („Viy“, „ Večery na farmě u Dikanky ).

Prvky gotického románu

Hlavní rysy gotického románu během jeho vzniku byly zdůrazněny hranicemi romantismu povolenými v literatuře. Navzdory touze tohoto kulturního hnutí vzbudit city a emoce byla romantická literatura poloviny 18. století příliš přísná, pokud jde o modernost.

Autoři gotických románů se snažili otřást zavedenou strukturou tehdejší literatury tím, že se zaměřovali na temnější a neprobádanější témata, která nebylo možné odhalit pomocí přijatelných a přijatelných metod. Strach, násilí, tajemno – to vše jsou prvky, které potřebují další literární prostředky. Gotický román v anglické literatuře nutil čtenáře jít za hranice známého a vysvětlitelného, byl postaven spíše na náladě, vnímání, na nevědomých, ale silných emocionálních impulsech a skrytých zájmech.

Podle mnoha kritiků byl gotický román popisem padlého světa a právě tento svět byl čtenáři ukázán pomocí hlavních prvků tradičního románu, které se však svými vlastnostmi značně liší.

Umístění

Téměř všechny gotické romány spoléhají na prostředí, které poskytuje emocionální obsah příběhu. Proto v tomto žánru hrají velmi důležitou roli popisy míst, krajiny, počasí a dalších prvků prostředí.

Typické prostředí gotického románu vyvolává nejen pocity strachu a hrůzy, ale také popisuje chřadnutí světa jako celku. Staré budovy, ruiny, opuštěná místa říkají, že kdysi zde byl život v plném proudu a nyní zbývá jen stín minulosti, plný své historie a uchovávajících zapomenutá tajemství.

Hlavní postavy

Postavy v gotických románech tvoří určitý druh archetypu a existuje vzorec jejich charakterizace, který se hodí pro většinu příběhů.

Hlavní hrdina je obvykle osamělý, často je v exilu nebo ve vězení – z vlastní vůle nebo proti ní. Antihrdina je ztělesněním zla – stavu, kterého dosáhl vlastní vinou, v důsledku řady činů a rozhodnutí nebo vinou druhých. Hrdinou děl tohoto žánru je často tulák bloudící po Zemi ve věčném exilu, který může představovat jakýsi boží trest.

Příběh

Zápletka gotického románu často odráží chřadnutí světa. Hlavní hrdina, unavený osamělostí/uvězněním/exilem, čelí zlu, často v podobě pokušení nebo podvodu. Pokušení vybízí hrdinu, aby šel sám proti sobě, spáchal hřích a ukončil svůj pád. Například ve filmu Ambrosio nebo Mnich od M. G. Lewise je hlavním hrdinou příkladný mnich španělského řádu, který je sveden Matildou, která je ve skutečnosti démonem poslaným pro mnichovu duši.

Hlavní témata

Navzdory tomu, že hlavními tématy gotického žánru jsou nadpřirozeno a nedosažitelné, lze mezi nimi jasně vysledovat hlavní téma veškerého romantismu – problém „osoby navíc“, jakéhosi byronského hrdiny sežraného rozpory.

Stačí se jen podívat za závoj hrůzy a nadpřirozena, protože z hrdiny se stává srozumitelná osoba, která se jako všichni ostatní vyznačuje strachem a pochybnostmi. Jde jen o to, že gotická literatura má tendenci velmi zveličovat všechny obavy, se kterými se člověk denně setkává.

Kritika gotické literatury

Gotický román byl během své existence podroben různým kritice. Literární postavy často spojovaly prvky gotického románu se skrytými pocity a touhami člověka. Nové století a rozvoj psychoanalýzy daly vzniknout paralelám mezi gotickými prvky a lidským podvědomím.

Podle Davise Morrise tento žánr – gotický román – poskytuje odbyt pro ty emoce, touhy a strachy, které se člověk obvykle snaží ovládat, skrývat a ignorovat. Boj hlavního hrdiny s nadpřirozeným zlem je metaforou pro velmi skutečný boj, který člověk vede se závadnými a skrytými myšlenkami.

Ženská gotická literatura

Anglický gotický román se svými hrady, kobkami, temnými lesy a tajnými stezkami byl zrodem jedinečného fenoménu anglické literatury té doby. Ženská gotická literatura, kterou propagovaly Anne Radcliffeová, Mary Shelleyová a Charlotte Bronteová, poprvé umožnila spisovatelkám vyjádřit profesionální a společenské ambice a také své sexuální touhy. Volný styl gotické romance umožnil dámám vznést otázky, jako je genderová hierarchie, patriarchální hodnoty a sexuální represe vůči ženám v konzervativní anglické společnosti.

Byly to právě ženské romány, které zavedly takový literární prostředek jako „vysvětlení nadpřirozena“. Tato mazaná technika umožňovala dámám psát romány vzhledově, náladově a často i obsahově podobné gotickým, ale popisovaly zcela skutečný život.

Gotický vliv na romantické básníky

Nejlepší gotické romány měly hmatatelný dopad i na anglické romantické básníky. Podobné gotické prvky mají slavná díla Samuela Taylora Coleridge – „Příběh starého námořníka“a „Christabel“, stejně jako mystická díla Johna Keatse „Předvečer sv. Anežky“a „Isabella“. Rysy gotického románu, jako jsou vize, duchové, bouře a děsivé popisy ponuré krajiny, si básníci vypůjčili z děl Anne Radcliffeové.

První publikované dílo Percyho Bysshe Shelleyho bylo gotickéZastroci je román o exulantovi posedlém myšlenkou pomsty svému otci a nevlastnímu bratrovi. O rok později vyšel druhý román „Svatý Irvine“, jehož hlavní postavou byl alchymista, který chce odhalit tajemství věčného života. Obě díla byla poněkud hrubou a mělkou verzí gotického románu, ale ovlivnila nejen kariéru samotného Shelleyho, ale také jeho budoucí manželky, která se stala autorkou Frankensteina.

Ne poslední roli ve vývoji gotického žánru sehrál slavný Lord Byron. Jeho opuštěná milenka popsala básníka jako „šíleného, zlého a nebezpečného“člověka, což se stalo hlavními rysy alter ega Childe Harolda, prototypu byronského hrdiny.

Kromě toho Byron často pořádal soutěže o nejlepší mysteriózní příběh v okruhu svých přátel spisovatelů, včetně jeho, manželů Shelleyových a Johna Polidoriho. Podle kritiků to byla tato setkání, která vedla k vytvoření „Frankensteina“a Polidoriho příběhu „Upír“.

Viktoriánská éra a goth reimagining

Na začátku vlády královny Viktorie popularita gotického románu velmi poklesla, částečně kvůli negativní kritice, částečně kvůli popularitě historických románů W altera Scotta. Viktoriánská literatura však čekala na přehodnocení gotického žánru.

Za nejvýznamnějšího inovátora gotické literatury je považován Edgar Alan Poe. Spisovatel věnoval stejnou pozornost psychologii svých postav jako tradičním prvkům žánru. Být skvělýliterární kritik, Poe si byl dobře vědom výhod i nevýhod gotiky, a tak se zaměřil na stav mysli svých postav. Podle jeho názoru byl horor literární téma hodné studia.

Změny nastaly také v ženském gotickém románu. Wuthering Heights od Emily Bronteové má všechny správné prvky: temné prostředí, duchy a byronského hrdinu v Heathcliffu. Hlavní postava románu však není jen uvězněna, ale zažívá veškerou nespravedlnost patriarchální společnosti a sexuální diskriminaci. Hrdinky sester Brontëových vnesly do ženského gotického románu sociální rozměr.

Žánr také silně ovlivnil takové charakteristické spisovatele té doby, jako byl Charles Dickens. Stál u základů gotické literatury zvané „městský gotický román“. Na stránkách jeho děl se londýnské ulice stávají tou velmi gotickou tísnivou scénou, evokující hrůzu a touhu uniknout. Díla jako Oliver Twist, Great Expectations a Bleak House přenesli děj gotického románu do městských tříd a uliček.

Spisovatelé konce devatenáctého století šli ve stopách Dickense. Konec viktoriánské éry znamenal novou vlnu popularity městského gotického románu, který vzkřísil díla Roberta Louise Stevensona (Podivný případ Dr. Jekylla a pana Hyda), Henryho Jamese (Otočení šroubu) a Oscar Wilde (Obraz Doriana Graye).

Na stránkách se objevil nejslavnější antagonista gotického žánru - hrabě Drákulastejnojmenný román od Brama Stokera. Stoker přivedl Transylvánii a východní Evropu obecně do pozornosti mystických spisovatelů, díky čemuž se tato oblast stala oblíbeným prostředím pro gotické romány.

Moderní gotické romány

Mnoho moderních spisovatelů sci-fi a představitelů mnoha dalších žánrů používá ve svých dílech gotické prvky. Gotické hororové romány, jejichž výrazným příkladem je Anne Riceová, dovedně kombinují tradice 18. století se svobodou literárního projevu charakteristickou pro moderní literaturu. Gotika, tak či onak, jsou některé z románů Stephena Kinga a dílo Daphne du Maurier. Jistému gotickému kouzlu se těší četné přehodnocování příběhů o upírech. Také některá díla Neila Gaimana, Terryho Pratchetta a dokonce i Dana Browna lze připsat gotickému žánru.