2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Moskevské divadlo. Stanislavskij pracuje v žánru drama, byla založena v roce 1948. V roce 2013 dostalo název „Stanislavský“elektrodivadlo. Uměleckým vedoucím je B. Juchananov. V Moskvě je také hudební divadlo (MAMT, otevřeno v roce 1941), které také nese jméno legendárního K. S. Stanislavského. Jeho repertoár zahrnuje operní a baletní inscenace.
Historie MAMT
Hudební divadlo je. Stanislavskij a Nemirovič-Dančenko se objevili v důsledku sloučení dvou studií: operního a činoherního studia ve Velkém divadle pod vedením K. S. Stanislavského a hudebního studia Moskevského uměleckého divadla, které organizoval V. I. Nemirovič-Dančenko. Každý z nich cvičil ve své místnosti, podle vlastního programu a měl svůj vlastní repertoár.
Od roku 1926 se obě studia nacházejí ve stejné budově, kde nyní sídlí hudební divadlo. Pracovali nezávisle na sobě, každý měl svůjředitelství. Jediné, co je spojovalo, byl orchestr, který doprovázel vystoupení obou studií. Brzy se každé proměnilo v nezávislé divadlo.
V roce 1929 byl ke studiu Vladimíra Ivanoviče připojen baletní soubor vytvořený V. Kriegerem. Sloučení se Stanislavským divadlem se uskutečnilo v roce 1941, po smrti Konstantina Sergejeviče. Repertoár zahrnuje opery a balety současníků: T. Chrennikova, S. Slonimského, D. Kabalevského a dalších.
Za druhé světové války nebylo divadlo evakuováno, fungovalo dál a hrálo se, i když probíhala bitva o Moskvu.
Od roku 1951 nastoupil do funkce hlavního ředitele žák Vladimíra Ivanoviče L. Baratov. Jako první uvedl na moskevské scéně inscenaci opery S. S. Prokofjeva „Válka a mír“. Premiéra byla v roce 1957.
Poté místo L. Baratova zaujal L. Michajlov. Za něj divadlo začalo aktivně spolupracovat s berlínskou Comische Opera, s režiséry V. Felsensteinem, G. Kupferem, s choreografem T. Schillingem a současnými skladateli.
Historie elektrického divadla
Dramatické divadlo pojmenované po. Stanislavskij má bohatou historii. Budova, kterou nyní obývá, přesně před 100 lety, v roce 1915, byla přeměněna z nájemního domu na elektrické divadlo Ars. Byl to na tu dobu největší a dobře vybavený kinosál, který byl uzavřen, když do města přišla sovětská moc. Poté v budově dočasně fungovala různá divadla. Všichni ho ale dlouho nezaměstnávali. Poté se prostory přestěhovalyČinoherní divadlo pojmenované po K. S. Stanislavském. Stalo se tak, když se operní studia Stanislavského a Nemiroviče-Dančenka spojila v jedno. Studenti Konstantina Sergejeviče, který studoval dramatické umění, se oddělili od operního studia a stali se prvními umělci nového divadla. V čele souboru tehdy stál M. Yanshin. V letech 1950-1960 se zformovalo skvělé obsazení ze slavných umělců jako E. Leonov, M. Menglet, V. Korenev, E. Urbanskij, L. Satanovskij.
Pokračovatelem díla M. Yanshina se stal B. A. Lvov-Anokhin, který se postavil do čela divadla v roce 1963. Repertoár v té době byl pro sovětskou éru zcela neobvyklý. Nejúspěšnější inscenací byla Antigona podle hry J. Anouilha, kde hlavní roli ztvárnila E. Nikishchihina.
70. léta 20. století byla obdobím krize, která skončila, když se hlavním režisérem stal A. A. Popov. Realizoval inscenace, které měly dopad na veškeré divadelní umění – „Vass of the Iron“a „Dospělá dcera mladého muže“.
V 80. letech se stal vedoucím A. Tovstonogov. Poté premiéry představení „Noe a jeho synové“podle hry Y. Kima, „Impromptu Fantasy“od V. Tokareva, „Kolegace ve starém domě“od A. Kravcova, „Práh“od A. Dudareva. a další proběhly.
Od roku 1990 do roku 2013 Divadlo vystřídalo spoustu manažerů. V roce 2013 byl Boris Yukhananov vybrán jako umělecký ředitel na základě výběrového řízení. V témže roce bylo rozhodnuto dát divadlu nový název, který by odrážel i historii budovy, a tak se nyní jmenuje Stanislavského elektrodivadlo. Toto jméno je dánodruhý význam je "divadlo světla". Rekonstrukce objektu, aktualizace jeho vzhledu, byla dokončena až nyní - na konci ledna 2015. Vznikl velký transformační sál a byla postavena přístavba s malým jevištěm. Zrekonstruované divadlo bylo otevřeno 26. ledna 2015.
repertoár MAMT
Hudba. divadlo. Stanislavskij nabízí divákům klasický operní a baletní repertoár. Zde si můžete poslechnout opery jako:
- "Mazeppa" (P. I. Čajkovskij);
- "Khovanshchina" (M. P. Musorgskij);
- "Do bouře" (T. Khrennikov);
- "Princ Igor" (A. P. Borodin);
- "Vířivka života" (E. Sukhon);
- "Hari Yanosh" (Z. Kodaly);
- "Osobní pomník" (Yu. Levitin);
- "Cola Breugnon" (D. Kabalevsky);
- "Aleko" (S. Rachmaninov);
- "Mavra" (I. Stravinskij);
- "Tři životy" (O. Taktakishvili);
- "Něha" (V. Gubarenko);
- "Porgy a Bess" (J. Gershwin);
- "Příběh cara S altana" (N. Rimsky-Korsakov);
- "Tosca" (G. Puccini);
- "Démon" (A. Rubinstein);
- "Hoffmannovy příběhy" (J. Offenbach);
- "Reformovaný opilec" (K. V. Gluck);
- Don Giovanni (W. A. Mozart) a mnoho dalších.
A můžete také sledovat baletní představení:
- "Esmeralda" (C. Pugni, R. Gliera, S. Vasilenko);
- "Popelka" (S. Prokofjev);
- "Neapol" (N. Gade, E. Hölsted, H. S. Paulli, H. C. Lumby);
- "Sylphide" (J-M Schneitzhoffer);
- "Mayerling" (F. List);
- "La Bayadère" (L. Minkus);
- "Tatiana" (L. Auerbach).
Repertoár činoherního divadla
Renovované činoherní divadlo. Stanislavskij nabízí svému publiku následující představení:
- "The Bacchae" (premiéra 26. ledna 2015);
- "The Blue Bird" (představení ve třech večerech, premiéra se uskuteční 25. února 2015);
- "Anna v tropech" (premiéra bude 16. března 2015);
- "Steady Principle" (představení ve třech dějstvích, dva hřbitovy a jeden koncert, premiéra je naplánována na duben 2015);
- "The Drillers" (operní seriál o pěti večerech a šesti skladatelích, premiéra 8. června 2015);
- "Human Use of Human Beings" (premiéra 18. července 2015).
Hudební divadelní soubor
Moskevské akademické divadlo. Stanislavskij je známý svými umělci. V baletním souboru je 27 sólistů, z nichž tři mají titul Ctěných umělců Ruské federace a tři - lidové. V divadle působí 50 operních sólistů, mezi nimi 7 vyznamenaných umělců Ruska a 5 lidových umělců. Soubor zaměstnává takové slavné osobnosti jako Vjačeslav Voinarovskij a Khibla Gerzmava (známý po celém světě, oceněný velkým množstvím různých ocenění, včetně Zlaté masky).
Elektro divadelní soubor
Dramatické divadlo pojmenované po. Stanislavskij shromáždil pod svou střechou více než 60 talentovaných herců, mezi nimiž jsoujako Julia Abdel Fatah, Valery Afanasiev, Oleg Bazhanov, Inna Golovina, Boris Dergachev, Alisa Dmitrieva, Vladimir Dolmatovsky, Vladimir Korenev, Anastasia Ksenofontova, Margarita Movsesyan, Victoria Tolstoganova, Nina Firsova, Dmitry Chebotarev a další..
Recenze o MAMT
Hudební divadlo je. Stanislavského a V. I. Nemirovič-Dančenko je jedním z nejoblíbenějších nejen v Moskvě, ale v celém Rusku. Diváci zanechávají nadšené recenze o představeních, říkají spoustu vřelých slov a obdivných přívlastků skvělým hercům. Návštěvníci neignorují světlou scenérii s krásnými kostýmy.
Recenze činoherního divadla
Dramatické divadlo pojmenované po. Stanislavskij otevřel své brány publiku po rekonstrukci a renovaci teprve před pár dny. Diváci ve svých recenzích píší, že se jim nový vzhled opravdu líbí, představení jsou živá a jasná, s velkým významem a umělci hrají své role tak, že udržují diváky v napětí po celou dobu produkce.
Doporučuje:
Kasino v Moskvě: dostupnost, recenze. Jsou v Moskvě podzemní kasina?
Obyvatelé hlavního města se neštítí hýčkat se neobvyklou zábavou. Od konce roku 2006 se hazardní hry staly jednou ze zakázaných možností trávení volného času pro ruské občany. Hazardní hry (podle zákona č. 244-FZ ze dne 29. prosince 2006) si můžete užít pouze ve zvláštních zónách, které nezahrnují Moskvu a region hlavního města. Kasino v Moskvě je k dispozici pouze v online verzi
Co je japonské divadlo? Typy japonského divadla. Divadlo č.p. Kjógen divadlo. divadlo kabuki
Japonsko je tajemná a osobitá země, jejíž podstatu a tradice Evropan jen velmi těžko pochopí. Je to z velké části dáno tím, že až do poloviny 17. století byla země uzavřena světu. A nyní, abyste mohli pocítit ducha Japonska, poznat jeho podstatu, musíte se obrátit k umění. Vyjadřuje kulturu a světonázor lidí jako nikde jinde. Japonské divadlo je jedním z nejstarších a téměř nezměněných druhů umění, které se k nám dostaly
Moderní podnikové divadlo v Moskvě a ruské podnikové divadlo v Petrohradě
V devadesátých letech minulého století bylo repertoárové divadlo, tradiční pro sovětské jevištní umění, vytlačeno tzv. entreprise. Soukromá divadla jsou dnes oblíbená u diváků u nás i v zahraničí
Optimistické divadlo v Moskvě: adresa, repertoár, recenze
Před o něco více než třemi lety byla divadelní mapa hlavního města doplněna o nový název - Optimistické divadlo. Stalo se duchovním dítětem režiséra Dmitrije Burkhankina a producenta Valeryho Khorozhanského. Proč je to pro diváka zajímavé, pojďme se na to podívat blíže
Pohádkové divadlo v Moskvě. Pohádkové loutkové divadlo v Petrohradě
Válkou unavené a nenaučené děti smát potřebovaly pozitivní emoce a radost. Tři leningradské herečky, které se vrátily z války, to pochopily a cítily z celého srdce, a tak v neuvěřitelně těžkých podmínkách uspořádaly pohádkové loutkové divadlo. Tyto tři čarodějky jsou: Ekaterina Chernyak - první režisérka a ředitelka divadla, Elena Gilodi a Olga Lyandzberg - herečky