Pohádkové divadlo v Moskvě. Pohádkové loutkové divadlo v Petrohradě

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Pohádkové divadlo na Moskovském prospektu 121 uvedlo své první představení již v roce 1944, 31. prosince, kdy v Leningradu, nedávno osvobozeném z blokády, ještě probíhala Velká vlastenecká válka. Od této chvíle, na Silvestra, divadlo slaví své narozeniny.

Tři víly

Válkou unavené a nenaučené děti smát potřebovaly pozitivní emoce a radost. Tři leningradské herečky, které se vrátily z války, to pochopily a cítily z celého srdce, a tak v neuvěřitelně těžkých podmínkách uspořádaly pohádkové loutkové divadlo. Tyto tři čarodějky jsou: Ekaterina Chernyak - první režisérka a ředitelka divadla, Elena Gilodi a Olga Lyandzberg - herečky.

Divadlo v letech po válce nabývalo na síle a expandovalo, o 12 let později sice získalo státní statut, ale zatím žilo jen na úkor nadšení a tvůrčího potenciálu tvůrců. Teprve v roce 1956 dostal zkušebnu na Vladimirském prospektu 12, ale bez hlediště,pohádkové loutkové divadlo se proto nadále stěhovalo z místa na místo, a proto byla jeho představení známá a úspěšná nejen v Leningradské oblasti a ve městě samotném, ale i v dalších městech země.

Nová etapa v životě divadla

Na počátku 70. let vedl divadelní soubor zkušený loutkový režisér Jurij Eliseev. Spolu s umělkyní Nelli Polyakovou, kterou přizval ke spolupráci, vytvořil mnoho zajímavých představení, která měla úspěch a získala uznání u nás i v zahraničí.

V téže době Nikolaj Borovkov zahájil svou režijní práci v divadle. S jeho příchodem se stále častěji organizují zahraniční zájezdy do divadla, aby promítaly pohádky dětem z různých zemí, a začaly se účastnit i inscenace a získávat ceny na festivalech na mezinárodní úrovni.

Pohádkové divadlo na Moskovském prospektu

Hlavní událost v životě divadla se odehrála v listopadu 1986 (22.), kdy konečně získal vlastní dům s jevištěm, zkouškou a hledišti. A Georgij Nikolajevič Turajev, ředitel divadla v letech 1965 až 1987, organizoval a inspiroval stavbu budovy. Architekty a autory projektu byli T. Ya. Razina, I. P. Kondratyeva, V. V. Ivanov.

A nyní, 12 let po položení prvního kamene, otevřelo Pohádkové divadlo na Moskovském prospektu své pohostinné dveře pro malé milovníky umění.

Divadelní soubor dnes

Umělecký ředitel a šéfrežisér dnešního divadla - Igor Ignatiev. Samotná představení se do značné míry změnila. Představení, od malých „pryč“až po velké stacionární, využívají moderní umělecké techniky se zvukovými a světelnými efekty.

Divadelní umělci - Nelly Polyakova, Anna Ignatieva - jsou autorkami panenek, kostýmů, scénografie. Mají talent a tvůrčí individualitu, vzájemně se doplňují, vytvářejí a naplňují zázraky pohádkově krásný svět divadla.

Pohádkové divadlo na Moskovském prospektu inspiruje a zahřívá ve svých zdech soubor divadla složený z 20 herců, téměř všichni jsou držiteli diplomů a laureátů divadelních cen a soutěží. Mezi nimi jsou vážení umělci Ruska: Emilia Kulikova, Lyudmila Blagoeva, Polina Semenova, Valentin Morozov a další.

Ocenění

Aspirace divadla posouvat se kupředu a nezastavovat se u inscenování zajímavých představení si všimli i kritici. V důsledku této pozornosti bylo divadlo opakovaně nominováno a vyhráváno v soutěžích o divadelní ceny. Představení „Louskáček a Myší král“se stalo vítězem ceny Zlatá maska a Státní cenu Ruska obdrželi režisér a výtvarník Igor a Anna Ignatievovi.

Pohádkové divadlo u moskevských bran bylo na turné a na festivalech v mnoha zemích: Finsko, Španělsko, Turecko, Egypt, Německo, Kuvajt a další. Na jeho scéně hostoval loutková divadla v Německu, Bulharsku, Jugoslávii.

Festivaly a prohlídky neodvádějí pozornost vypravěčů a kouzelníků od vytváření nových scenérií a loutek. Divadlo každý rokpohádky (Petrohrad) těší své diváky premiérami s nevšedním výkladem klasických příběhů, novými zářivými kulisami a pohádkové postavy inscenací rozsévají krásu a harmonii, usilující o dobro v duších malých Petrohradčanů.

Aktivity v lobby

Báječná atmosféra diváka pohltí okamžitě, jakmile stihne překročit práh budovy. Potká ho laskavá víla obklopená fantastickými zvířaty.

Petrohradské loutkové divadlo kromě své hlavní činnosti pořádalo různé akce ve foyer, aby se diváci před představeními a o přestávce nenudili:

- Učitelé Vysokoškolští studenti učí děti umění origami, korálkování, pletení na prstech, výrobu hadrových panenek, kreslení. To je v sobotu před představením, které začíná ve 14 hodin.

- V neděli ve stejnou dobu přicházejí umělci a herci na kreativní setkání s malými diváky. Mluví o sobě a svých nápadech a předvádějí své vlastní workshopy.

- O víkendech dostane každý nádherné malování na obličej.

- Mimo jiné se po představení pořádají exkurze v budově divadla, kde jsou odhalena všechna tajemství zrodu představení: kluci se seznamují s prací maskérů, dekoratérů, rekvizit a všechny ty, bez kterých se diváci s krásou nesetkají. Návštěvníci divadla mluví o procesu tvorby hry, iniciují tajemství výroby kulis a loutek.

- Během přestávky nebo po představení můžeteosvěžte se návštěvou bufetu, kde můžete oslavit i dětské svátky - od narozenin až po promoci.

Cena vstupenky

Pro ty, kteří se představení zúčastnili, je cena zájezdu 150 rublů.

Repertoár

Po desetiletí soubor zdokonaloval každou ze svých inscenací, takže má obrovské repertoárové zavazadlo. Je určen pro různé věkové skupiny. Představení pro nejmenší milovníky umění (od 3-4 let) představuje například obraz „Liška Bystrouška“, který vypráví o tom, co se může stát mazaným lidem. Je to laskavá a naivní pohádka a určitě ji ocení i dítě, stejně jako Máša a medvěd. Tyto produkce netrvají déle než 50 minut.

Děti od 5 let si užijí "Palec", "Čaroděj ze smaragdového města", komedie "Kočka a myš", fraška "Kůň hrbatý". Můžete se také podívat na inscenace „Modrovous“od Charlese Perraulta, „Z přístavu Liverpool“od Rudyarda Kiplinga, fantastickou inscenaci „Zelená krev“, „Příběh Ivana Lazy Mana“podle folklóru.

Mladší školáci, kteří potřebují serióznější představení, budou moci vidět „Černou slepici“– skutečný petrohradský příběh, hru „Trpasličí nos“odzaložený na příběhu Gauf, "Jeřábí peří" - japonské podobenství. Od roku 2013 vstoupila do repertoáru divadla hra "Elyon. Verze 2.0" - strhující příběh o dobrodružstvích patnáctiletého chlapce, který zachránil mimozemskou planetu Elyon. Žili v něm různá stvoření, jako elfové, trollové, gnómové, orkové a další, spojili se proti zlým příšerám.

Muzikál "The King's Sandwich", který je založen na básních anglických básníků, a "The Circus", loutkové představení o cirkuse, stojí stranou.

Svět panenek je bezpochyby nejblíže dětem, které fantazírují na základě těch nejmenších obrázků a dávají jasné obrysy fiktivním postavám svých pohádek. Ale dospělí, kteří přijdou s dětmi, se mohou na chvíli cítit jako děti a ponořit se do kouzla pohádky a se zatajeným dechem sledovat osudy hrdinů.