Indie: kino včera, dnes, zítra. Nejlepší staré a nové indické filmy
Indie: kino včera, dnes, zítra. Nejlepší staré a nové indické filmy

Video: Indie: kino včera, dnes, zítra. Nejlepší staré a nové indické filmy

Video: Indie: kino včera, dnes, zítra. Nejlepší staré a nové indické filmy
Video: Царь Фёдор Иоаннович. Алексей К. Толстой 2024, Červen
Anonim

Světovým lídrem v roční produkci různých filmů je Indie. Kino v této zemi je globálním podnikem, který předčil čínský a hollywoodský filmový průmysl co do počtu vyrobených dokumentárních a hraných filmů. Indické filmy se promítají na obrazovkách devadesáti zemí světa. Tento článek pojednává o funkcích indické kinematografie.

indické kino
indické kino

Vícejazyčná struktura

Indický filmový průmysl je vícejazyčný. Faktem je, že země používá dva úřední jazyky: hindštinu a angličtinu. Téměř každý stát v Indii má navíc svůj oficiálně uznaný jazyk. A v mnoha regionech země (Orisa, Paňdžáb, Tamilnádu, Západní Bengálsko, Kerala, Karnátaka, Džammú a Kašmír, Harijána, Ásám, Anhrapradéš, Gudžarát) se natáčejí filmy. A není vůbec překvapivé, že indická kinematografie je rozdělena podle lingvistických linií. V Tollywoodu se filmy točí v Telugu, v Kollywoodu - v Tomil. Hindština vydává stuhy slavnéBollywood. Indie každoročně uvádí více než 1000 filmů v různých jazycích.

Indické filmové žánry

V indické kinematografii existují dva hlavní žánry.

Masala je komerční film vytvořený pro široké publikum. Filmy tohoto typu se vyznačují směsí několika žánrů: melodrama, drama, komedie, akční film. Většina z těchto snímků jsou barevné muzikály natočené na pozadí nejmalebnějších míst v Indii. Zápletka takových pásek se může zdát pohádková a nepravděpodobná. Žánr dostal svůj název na počest indické směsi koření - masala

indický film
indický film

„Paralelní“kino je indický umělecký dům. Obsah takových obrazů se vyznačuje vážností a naturalismem. V tomto směru vede bengálská kinematografie, jejíž přední režiséři Satyajit Rai, Ritwik Ghatak a Mrinal Sen si vysloužili celosvětové uznání

Vzestup indické kinematografie

Indická kinematografie se zrodila v roce 1899, kdy fotograf H. S. Bhatwadekar neboli Save-Dada natočil několik krátkých filmů. První celovečerní němý obraz s názvem Raja Harishchandra byl propuštěn v roce 1913. Jeho tvůrcem byl Dadasaheb Falke, který byl shodou okolností režisérem, producentem, scénáristou, střihačem, kameramanem a distributorem svého výtvoru zároveň. V roce 1910 bylo v Indii natočeno 25 filmů a v roce 1930 - 200 filmů. V roce 1931, 14. března, byl vydán první indický zvukový obraz, Světlo světa. Měla velký úspěch. Ve stejném roce o 27 vícefilmy (z toho 22 v hindštině), které přivedly do kin negramotnou část indické populace. V roce 1933 byl natočen první britsko-indický film Destiny. Jeho propuštění bylo důležitým mezníkem v kulturním životě Indie – na snímku byla polibková scéna hlavních postav. Zajímavé je, že poté, co země získala nezávislost, v roce 1952, byl přijat zákon o kinematografii, který zakazoval líbání na obrazovce jako „neslušné“. První barevný indický film byl propuštěn v roce 1937. Jmenovalo se to "Dcera rolníka" a u pokladen nemělo velký úspěch. Druhá světová válka ochromila indickou kinematografii: politická cenzura se zpřísnila, film byl nedostatek. Indiáni ale nadále navštěvovali kinosály. Film "Osud" vydržel u pokladny 192 týdnů a u pokladny si vedl dobře.

nejlepší indické filmy
nejlepší indické filmy

Zlatý věk indické kinematografie

Zlatý věk je obdobím rozkvětu kinematografie, který byl poznamenán ve 40. a 60. letech 20. století v Indii. Filmy, které se v tomto období objevily, se staly klasikou žánru. Matka Indie (1957) v režii Mehbooba Khana získal mnoho ocenění na zahraničních filmových festivalech a byl nominován na Oscara za nejlepší cizojazyčný film. Nejznámějšími režiséry té doby byli: Kamal Amrohi, Vijay Bhatt, Bimal Roy, K. Asif, Mehboob Khan. Pásky "Paper Flowers" a "Thirst", natočené Guru Duttem, byly zařazeny do seznamu "100 nejlepších filmů všech dob" podle slavných západních publikací. Hlavními herci a herečkami, oblíbenými z celé Indie, byli: Guru Dutt, Raj Kapoor, Dilip Kumar, Dev Anand, Mala Sinha, Waheeda Rehman,Madhubala, Nutan, Meena Kumari, Nargis.

Raj Kapoor je oblíbený u veřejnosti

Raj Kapoor je známý nejen jako skvělý herec, ale také vynikající režisér, který natočil ty nejlepší indické filmy. Jeho obrazy měly trvalý komerční úspěch. Pásky "Tramp" (1951) a "Mr. 420" (1955) vyprávějí o životě obyčejných městských dělníků v Indii. Tajemství úspěchu filmů Raja Kapoora je jednoduché. Ukazují život a způsob života různých segmentů populace tak, jak jsou. Filmy natočené v komediálním žánru přitom dobývají optimismem a láskou k životu. Věta z písně k "Mr. 420" plně charakterizuje hlavní postavu obrázku: "Jsem v amerických ponožkách, módních britských kalhotách, ve velkém ruském klobouku as indickou duší." Není divu, že se diváci nemohli odtrhnout od filmových pláten. Raj Kapoor hrál své nejlepší role ve svých vlastních filmech a byl velmi populární doma i v zahraničí. Dostal mnoho lichotivých přezdívek. Říkalo se mu „otec indické kinematografie“, „modrooký princ Východu“a „indický Charlie Chaplin“. Starý indický film s Rajem Kapoorem stále zanechává na diváky nezapomenutelný dojem.

bollywoodská Indie
bollywoodská Indie

Paralelní kino

Na rozdíl od komerčního filmového průmyslu se v Indii objevilo „paralelní“kino. Bengálská kinematografie v tom hrála hlavní roli. Chetan Anand (Valley City), Ritwik Ghatak (Nagarik) a Bimal Roy (Two Bighas of the Land) natočili nejlepší indické filmy v tomto žánru. Tito režiséři položili základ neorealismu v Indii. Poté Satyajit Rai vytvořil Apu trilogii.(1955-1959), který ovlivnil celou světovou kinematografii. Její první film Song of the Road (1955) vyhrál řadu mezinárodních filmových festivalů. Díky úspěchu trilogie se „paralelní“kinematografie v indické kinematografii pevně usadila. Ostatní režiséři v zemi (Buddhadev Dasgupta, Mani Kol, Adur Gopalakrishnan, Mrinal Sen) začali natáčet umělecké filmy. Satyajit Rai během svého života získal celosvětové uznání a mnoho filmových ocenění. Druhá část trilogie Apu, uvedená v roce 1956, film Invictus, získal Zlatého lva na filmovém festivalu v Benátkách a Zlatého medvěda a dva Stříbrné medvědy v Berlíně. Indičtí režiséři Guru Dutt, Ritwik Ghatak a Satyajit Rai jsou uznáváni jako největší teoretici autorské kinematografie 20. století.

nová indická kinematografie
nová indická kinematografie

Romantický thriller

Na začátku 70. let přišly do módy romantické filmy s akčními prvky. Tyto snímky byly natočeny hlavně v Bollywoodu. Hlavní postavou takových filmů byl „rozhněvaný mladý muž“(obraz ztělesněný hercem Amitabhem Bachchanem), který se nezávisle staví proti zlu a vyhrává všechny války gangů. Filmy, bohatě ochucené písněmi a tanci, s jasnou romantickou složkou a prvky bojových umění, dobyly nejen Indii, ale i další země světa. Indické filmy „Zita a Gita“, „Milovaný Raja“, „Mr. India“, „Disco Dancer“, „Dance, Dance“a další jsou fanoušky žánru stále rádi recenzovány. Nejslavnějšími herci v tomto období byli Shashi Kapoor, SanjeevKumar, Dharmendra, Rajesh Khanna, Mumtaz a Asha Parekh, Sharmila Tagore a Hema Malini, Jaya Bhaduri, Anil Kapoor a Medhun Chakraborty.

Moderní malby

indické filmy
indické filmy

Nová indická kinematografie získala celosvětové uznání. Komerční indické filmy nadále získávají přední pozice. V roce 1975 byl propuštěn film Rameshe Sippyho „Pomsta a zákon“. Někteří kritici ji uznávají jako nejlepší v indickém filmovém průmyslu. Film The Wall (1975) Yashe Chopra si také vysloužil pochvalné recenze od filmařů z celého světa. V roce 1980 získal film Salaam Bombay Nair Mira cenu Zlatá kamera na filmovém festivalu v Cannes. I tento film získal nominaci na Oscara. V 80.-90. letech 20. století vznikly obrazy „Věta“(1988), „Spalující vášeň“(1988), „Všechno v životě se děje“(1998), „Hra se smrtí“(1993), „Neunesená nevěsta“(1995).) byly vytvořeny). Na mnoha filmech se podíleli přední indičtí umělci jako Salman Khan, Aamir Khan a Shah Rukh Khan.

Jednou z předních zemí produkujících filmy v žánru „paralelní“kinematografie je stále Indie. Film „Betrayal“(1998), který vytvořili scenárista Anurag Kashyap a režisér Rama Gopal Varma, zaznamenal obrovský úspěch a položil základy nového žánru indické kinematografie – „Mumbai noir“. Bombajské podsvětí se odráží ve filmech „Tanec na hraně“(2001), „Odplata“(2002), „Život na semaforu“(2007) a tak dále.

starý indický film
starý indický film

Funkce komerčního kina

V Indii vychází každý rok mnoho filmů. Kino v této zemise neustále vyvíjí. Na filmových plátnech se často objevují vysoce umělecké indické filmy se silným dramatickým dějem, úžasnými herci a originální kreativitou na všech úrovních obrazu. Mnoho filmů je však natočeno podle předlohy. Stereotypní zápletky, slabé obsazení a tak dále. Zvláštní pozornost je v těchto páskách věnována hudební složce. Filmové soundtracky jsou vydávány v dostatečném předstihu před uvedením filmu, aby vzbudily zájem veřejnosti.

Velkou část indického publika tvoří chudí, takže komerční filmy často vyprávějí o osudu muže, který si dokázal uhájit své místo pod sluncem sám. Velká pozornost na páskách tohoto typu je věnována jasným barvám, krásným outfitům, hudbě. To pomáhá divákům na chvíli zapomenout na své světské potíže. Nejkrásnější indické modelky se často stávají herečkami v komerčních filmech: Aishwarya Rai, Priyanka Chopra, Lara Datta.

Doporučuje: