2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Zářivě nádherné květiny: růže, pivoňky, sedmikrásky, pomněnky, chryzantémy a konvalinky (není možné je všechny vyjmenovat), dovedně rozházené umělcovou zručnou rukou na tmavém lesklém kovovém povrchu, je tradiční zhostovská malba na podnosech. Jedinečné lidové umění Ruska, které nemá obdoby!
Historie starého ruského řemesla sahá téměř 2 století zpět a za tuto dobu výrobky zhostovských mistrů nejen neztratily svou popularitu a krásu, ale naopak získaly ještě větší slávu. po celém světě a byly obohaceny o inovativní nápady dnešních mladých malířů.
Původ zhostovského řemesla
Každá moderní hospodyňka dnes ráda dostane jako dárek pravý zhostovský tác, který lze využít nejen k přímému užitkovému účelu, ale ijako originální dekorace interiéru kuchyně. Ženy na počátku 19. století se radovaly stejným způsobem, když jim byla dána taková krása.
Ale nebylo tomu tak vždy. Umění zhostovské malby se začalo formovat v Rusku na konci 18. století. První podnosy, rakve, tabatěrky, pouzdra na cigarety, všechny druhy krabiček atd., malované technikou miniatury laku, které byly vyrobeny ve vesnicích moskevského okresu: Ostashkovo, Troitskoye, Novosiltsevo, Sorokino a Zhostovo, pocházejí z minulosti. do té doby.
Postupně se výroba táců stala samostatným kanálem a hlavní roli v jejich výrobě pevně zaujímala vesnice Zhostovo. Mimochodem, první tácy byly vyrobeny výhradně z papír-mâché. Již nyní je pro nás obtížné si představit zhostovský podnos vyrobený z takového materiálu.
Další vývoj Zhostova umění
V roce 1825 byla v Zhostově otevřena dílna Osipa Filippoviče Višňakova. Právě od této události je vedena chronologie existence jednotlivých lidových gestických řemesel. Tento workshop samozřejmě nebyl jediný. Postupně byly organizovány další artely: Jegor Vishnyakov v sousední vesnici Ostashkovo, A. A. Zaitsev ve vesnici Troitskoye. Popularita jejich produktů byla obrovská! Podnos Zhostovo se dobře prodával v Moskvě, Petrohradu a dalších městech.
V roce 1830 bylo v Zhostově a sousedních vesnicích otevřeno několik dílen, jejichž zakladateli byli E. F. Beljajev, T. M. Beljajev, F. V. Shapkin, V. L. Leontiev a I. S. Kolomenskoy. Postupně se výroba zvyšovalavýrobky pro malování se začaly vyrábět nikoli z papír-mâché, ale z odolnějšího a modernějšího materiálu - železa.
Legendární umělci Zhostova
Postupně se zrodil nový podnos Zhostovo, který známe všichni. Historie dochovaná v regionálních kronikách vypráví o tom, jak se do práce uměleckých dílen postupně zapojovalo stále více místních talentovaných rolníků. Je překvapivé, kolik talentů se ukázalo mezi obyčejnými, nevzdělanými nevolníky. Prvním mistrem zmíněným v historickém dokumentu z roku 1839 byl nevolník hraběte Šeremetěva - Veshnyakov Filip Nikitin, který se spolu se svým synem zabýval malováním podnosů. Tak se v Zhostově zrodily umělecké dynastie.
Nejznámější mistři žostovských podnosů: O. E. Burbyshev (o tomto umělci v Zhostově kolují legendy, byl to takový virtuózní mistr), N. M. Tsaplagin, A. E. Vishnyakov, K. V. Gribkov, I. S. Leontiev, D. S. Kledov, P., I. A. Saveliev, M. R. Mitrofanov, A. P. Gogin, I. P. Plakhov, B. V. Grafov. Všichni tito mistři a mnozí další zanechali hlubokou stopu v zhostovském umění, právě oni vytvořili nádherná díla zhostovské miniatury, která byla zařazena do zlatého fondu řemesel.
Zhostovo tác - výrobní technologie
Původní technologie výroby podnosů Zhostovo byla v průběhu let vybroušena. Mistři mají mnohá tajemství řemesla, o která se nehodlají s nikým podělit. Můžeme tedy mluvit o technologii výroby produktů Zhostov pouze obecně.
Jak to bylo předtímvýše uvedené, moderní tácy jsou vyrobeny ze železa. Mohou mít nejbizarnější tvar, vše závisí na původním záměru umělce. Před nátěrem je třeba vanu pečlivě obrousit a překrýt dvojitou vrstvou základního nátěru připraveného na bázi sazí a kaolinu. Poté je obrobek opět vyleštěn a pokryt několika vrstvami barevného laku. Navíc musí být každá vrstva dobře vysušená a také dokonale vyleštěná.
Následně se výroba podnosů Zhostovo posouvá do další fáze. Po všech přípravných pracích je výrobek připraven k malování a mistr umělec na něm zahájí další práce. Podnosy Zhostovo jsou tradičně natřeny olejovými barvami. Po dokončení je výrobek znovu lakován v několika vrstvách, následuje sušení a leštění, aby hotový podnos získal téměř zrcadlový lesk.
Umělecké techniky a rysy zhostovské malby
Umělecké techniky zhostovské malby mají svůj původ v tradičních ruských lakových miniaturách, ale samozřejmě mají své vlastní charakteristiky. Základem lze snad nazvat kresbu jasnými barvami na tmavém pozadí a design kompozice se zlatým ornamentem. Pozadí podnosů Zhostovo není nutně černé, může mít jakoukoli barvu: červenou, hnědou, zelenou, modrou a okrovou. Někdy se objevují i kompozice provedené na zlacení (imitace zlata), perleti nebo světlém, téměř bílém pozadí, ale to je spíše odchylka od pravidel diktovaných fantazií.umělec.
Podnos s gesty je obvykle namalován tak, že uprostřed kompozice (kytice) jsou největší a nejjasnější květiny, na které je kladen hlavní důraz. Blíže k okrajům se prvky kytice zmenšují a tmavnou, jako by se spojily s pozadím. Tím je dosaženo vizuální hloubky a objemu malby. Zhostovo květiny nejsou malovány z přírody, nejčastěji jsou podmíněné, hodně v jejich obrazu závisí na kreativní představivosti mistra.
Hlavní motivy a zápletky
Hlavními motivy zhostovské malby jsou samozřejmě nejrůznější květinové motivy, jejichž rozmanitost je nespočetná! Zhostovská malba se drží několika tradičních typů kompozice. Květiny lze sbírat ve velkých kyticích, skládajících se ze 3-5 květenství, vyobrazených v košících nebo girlandách umístěných po celém obvodu podnosu.
Obraz může být někdy doplněn obrázky bobulí, ovoce nebo ptáků. Existují příklady zhostovské malby, podobné starým vzácným holandským zátiším. Navzdory skutečnosti, že kresba rostlin je spíše podmíněná, jsou zde všechny známky malby na stojanu: pečlivé studium detailů, všeobecná barevnost, volná improvizace.
Zhostovo podnosy: jak kreslit krok za krokem
Celý proces malování podnosu lze podmíněně rozdělit do 4 fází. Nejprve se provede takzvané „malování“: na výrobek se jakoby zobecněná silueta budoucí kresby, umístění hlavních skvrn, nanese bělenými barvami.
Následují „odstín“a „pokládání“: nanášení průhledných stínů a označení nejsvětlejších míst sytými barvami. Poté se tvar květů a listů zvýrazní.
Třetí fáze je zvýraznění: aplikace rychlých bělících tahů. S jejich pomocí jsou specifikovány všechny svazky.
A nakonec následuje poslední 4. fáze, ve které se provádí „kreslení“a „vazba“. Pomocí nejtenčího štětce mistr obkreslí obrys každého listu a okvětního lístku pružnými pružnými liniemi, nakreslí malé větvičky a detaily, kterým se říká vazba.
Vyhlídky rozvoje rybolovu
V současné době procházejí umělecká řemesla Zhostovo těžkými časy. Až do 90. let minulého století byly dílny v péči a financování státu, po perestrojce a rozpadu Sovětského svazu přešla továrna do soukromých rukou. Nyní se středem zájmu stal zisk, nikoli však zachování tradic a kreativní přístup k řemeslu.
Počet umělců v podniku se výrazně snížil. Mnoho mistrů začalo pracovat samostatně, doma. Realizuje se mnoho soukromých zakázek, přizpůsobených nejen pro zásobník Zhostovo. Moderní mistři často pracují na malování různých předmětů: od ledniček a mobilních telefonů po láhve s drahým sběrným vínem. Příliv talentované mládeže - absolventů FedoskinskyŠkola miniatur laku v poslední době ubylo. Ale přesto podnik stále žije, pracuje s nasazením a vírou v budoucnost.
Jak se dostat do Zhostova?
Pro každého, kdo se chce dozvědět více o historii a umění Zhostova, podnik pořádá zajímavé 5hodinové exkurze s mistrovskými kurzy. V továrně je neustále otevřen obchod, kde si můžete koupit řemeslné výrobky, jak se říká "horké, horké".
Dostat se z Moskvy do Zhostova je snadné. Je třeba překonat jen 50 km po dálnici Ostashkovsky směrem do oblasti Mytishchi. Snadno se tam dostanete také vlakem nebo autobusem. Další možnost: autobus číslo 438 jezdí neustále ze stanice metra Medvedkovo do Zhostova.
Doporučuje:
Italská tužka: historie, metody tvorby, práce
V současné době mají umělci obrovský výběr nástrojů, s nimiž mají příležitost realizovat svůj talent. Každý si může najít způsob vyjádření vhodný pro jeho nadání: akvarel, olej, písek nebo tužka
Malování na tělo. Malování mužského těla na těle
Současné umění je rozmanité a jedním z typů je malování na tělo, které stále více zaujímá pozici ve způsobech sebevyjádření lidí. Nejméně traumatizující a nejvíce estetické a umělecké je malování na tělo speciálními barvami. Ale nejen kresby se neomezují pouze na malování na tělo. Jedná se o tetování, piercing, zjizvení a úpravy, to znamená začlenění, implantaci různých prvků do těla. Kulturní směr se stal poměrně nedávno, v 60. letech minulého století
Zhostovo malba. Prvky zhostovské malby. Zhostovo továrna dekorativní malby
Zhostovská malba na kov je unikátním fenoménem nejen v Rusku, ale na celém světě. Objemové, jakoby čerstvě utržené květy, jsou plné barvy a světla. Hladké barevné přechody, hra stínů a světel vytvářejí uhrančivou hloubku a objem v každém díle zhostovských umělců
Flip-flop portrét: výrobní technologie a moře emocí
Flip flop – umění nebo malá show? Portréty v této technice jsou oblíbené jako dárky. Veškerá jejich neobvyklost spočívá v tom, že sám narozeninový muž nebo všichni hosté mohou toto dílo vytvořit vlastníma rukama. Samotný proces tvorby flip-flopu portrétu a výsledný výsledek dodávají živé emoce. Styl výsledných obrazů lze označit za pop art
Typy malování nádobí: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma. Umělecká malba
Od pradávna lidé věnovali pozornost kráse přírody. Touha ozdobit svůj primitivní život a zútulnit ho vedla k tomu, že začali zdobit obydlí různými přírodními prvky. Byla to kůže zvířete pod nohama, kresby na zdi, barevné kameny, lesklý kov a mnoho dalšího. O staletí později se začaly malovat talíře, lžíce, misky. Každý region má své vlastní druhy malířského nádobí