Serafina Louis - francouzská umělkyně

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Seraphine Louis (1864-1942) byla francouzská umělkyně-samouk známá svými velkoformátovými, naivními květinovými malbami, jak je vidět na jejím Stromu ráje (1928). Nezískala formální umělecké vzdělání a vyvinula si osobitý styl mimo zavedené umělecké tradice.

Životopis Serafiny Louis

Umělec se narodil v roce 1864 v chudé rolnické komunitě v Pikardii ve Francii. Počínaje rokem 1881 strávila Serafina Louis 20 let jako sestra v klášteře v severní Francii. Začala malovat v roce 1903, poté, co se přestěhovala do Senlis a přijala práci jako au pair. Nejprve zdobila předměty pro domácnost a poté svá dekorativní květinová schémata přesunula na malé dřevěné nebo kartonové panely. V roce 1921 její obrazy upoutaly pozornost Wilhelma Uhdeho, německého sběratele, který objevil Picassa a Henriho Rousseaua. Houdet zahrnul Serafinu do své důležité výstavy „Umělci Svatého srdce“v roce 1928 spolu s André Bauhanem, Camille Bombois, Henri Rousseau a Louis Vivin.

Serafina se v průběhu let ponořila do vizí, fantazií a šílenství. V roce 1932, po poklesu zájmu o její dílo, se umělkyně psychicky zhroutila a byla umístěna do psychiatrického ústavu. Louis tam zemřela o 10 let později, zcela opuštěná a zanechala své bohaté zkušenosti uměleckému světu, ztělesněné v obrazech „Zahrada dobrého Pána“.

Navzdory tomu, že Louis přestala malovat, její dílo bylo vystaveno na výstavě „Popular Masters of the Modern“pořádané muzeem v Grenoblu v roce 1937, která byla otevřena v Paříži a poté navštívila Curych a Londýn. Alfred Barr adaptoval výstavu pro lidové malíře (1938) v MoMA v New Yorku (Muzeum moderního umění).

Z memoárů Wilhelma Uhde

Unavený shonem pařížského života, brilantní výstavou, kterou právě věnoval Henrimu Rousseauovi, si v roce 1912 Wilhelm Uhde pronajal malý byt v Senlis na víkendový útěk. Jednoho večera, když večeřel v domě svých sousedů, si Uhde všiml malého obrazu jablek v rohu obývacího pokoje. Inspiroval se její krásou a dovedností a zeptal se majitelů, kdo to maloval. Bylo mu řečeno, že je to hospodyně a že od ní chtějí obraz koupit sami, ale mohou ho dát Udemu za 8 franků.

Druhý den, když Serafina dorazila do Udeho domu do práce, všimla si, že její obraz leží na židli. Vůbec ji to nepřekvapilo, zasmála se. Oudet se zeptal, jestli má Louis ještě nějaké obrazy.

Serafina spěchala domů na uliciPuit-Tifan spěchal po ubohých schodech do podkroví, popadl nějaké plátno a spěchal zpět. Ude byl potěšen. Obrazy byly stejně krásné jako ty, které už viděl. Rozpoznal v nich to, co Kandinsky nazýval „vnitřní nutnost“, impuls vycházející ze Serafiny nejniternější bytosti, prosté, neposkvrněné, prosté. Kompozice Serafiny Louis, skládající se z ovoce, květin a listů, natřené vzácnou svobodou, pokryté jakýmsi lakem, s nejmenšími detaily, vyzařovaly iluze středověku.

Dílo umělce

Inspirován jejím náboženským přesvědčením, Louis maloval extatické vize ovoce, květin a listů na obyčejná nebo vodorovně rozdělená barevná pole, provedená olejem nebo ripolinou, domácí sm altovou barvou. Kompozice jsou posety brilantními rostlinami podobnými drahokamům, které kvetou z kmenů stromů nebo váz. V pozdějších dílech se postava a země spojují do těsné vazby a spojují celé plátno v pulzujícím, klikatém rytmu.

Umění Seraphine Louisové, inspirované přírodou, poli a lesy, ve kterých se toulala jako dítě, 100 kilometrů severně od Paříže, má v sobě něco nadpřirozeného. Louisovy obrazy, řekla, byly odpovědí na božské, na příkazy Panny Marie.

I když většina květin vyobrazených v díle Louie jsou figurativní hybridy, ona často malovala obyčejné sedmikrásky. V "Daisies" (na obrázku) zobrazuje Serafina Louie bílé květy ve spirálách tenkých tahů vyzařujících ven.ze světelných sférických středů. Řada stylizovaných listů rámuje květiny v tajemném tmavém poli.

Malba "Listy" má specifičtější smysl pro prostor, i když se hemžící se masa listů výrazně mísí se žlutým pozadím. Stejně jako u mnoha jejích pozdějších prací se na povrchu dekorativně shlukují drobné tahy a tečky barvy, které dodávají malbě mimořádný jas.

Umělcovo dědictví

Bertrand Lorkin, kurátor Musée Mayol, ve svém úvodu k výstavě „Serafine Louis de Senlis“v Musée Mayol v Paříži, která probíhala od 1. října 2008 do 18. května 2009, hovořil o umělci:

Serafina byla umělkyně pohlcená nezastavitelnou touhou vytvořit „tu slavnou vnitřní nutnost“, o které mluvil Kandinsky.

Obrazy Serafiny Louis jsou vystaveny v muzeích Maillol v Paříži, umění Saint-Lis a Nice a současné umění metropole Lille ve Villeneuve-d'Ascq.

Film o umělci

V roce 2009 získal francouzský životopisný film Serafina režiséra Martina Provosta 7 cen César, včetně nejlepšího filmu a nejlepší herečky pro Yolandu Moreau, která ztvárnila titulní roli. Film prozkoumal vztah mezi Serafinou Louis a Wilhelmem Uhdem od jejich prvního setkání v roce 1912 až do Serafiny smrti.