"Bolero", Ravel a Cosmos

"Bolero", Ravel a Cosmos
"Bolero", Ravel a Cosmos

Video: "Bolero", Ravel a Cosmos

Video:
Video: Chaykovskiy -- В эту лунную ночь (П.И. Чайковский, Д.М. Ратгауз) 2024, Červenec
Anonim

Mistrovské dílo vytvořené skladatelem Mauricem Ravelem „Bolero“pro baletku Idu Rubinstein je posledním setkáním jeho díla se symfonickým orchestrem.

bolerko ravel
bolerko ravel

Španělské hudební téma, rozvinuté do nezávislého díla, známého po celém světě a navždy - "Bolero", Ravel vytvořil mnohem širší umělecký koncept, než je jednoduchá choreografická skica. Přestože baletka získala svůj podíl na slávě, pozdější život symfonického obrazu nabyl mnohem většího významu. Ani první Ravelovo „španělské“dílo – „Španělská rapsodie“– nemá tak velký úspěch. V "Bolero" Ravel obešel nejen impresionistickou estetiku, ale chybí zde samotný nenáročný španělský tanec, v neúprosném rytmu této hudby proudí tok "big time" beatů - Cosmos, the Universe.

Stavbafunguje

Jedno z nejdelších melodických témat v historii world music – až třicet čtyři taktů – neúprosné, neochvějné, vytrvale se opakující, houževnatě drží celou tuto budovu, která narostla do univerzálních rozměrů. Mimochodem, k čistě španělskému bolerku by se tato melodie nehodila.

Maurice Ravel Bolero
Maurice Ravel Bolero

Tempo je dvakrát pomalejší než v lidovém boleru. Ravel ohromil milovníky hudby: v této melodii není žádný vrchol! Existují však zastávky v různých taktech. Ale jaká hladkost, postupnost a postupnost, neúprosné vlnění, výjimečná rytmická expresivita. Tři hlavní složky stavby jsou ostináto melodie, ostináto rytmického doprovodu, jediné tempo bez sebemenšího zrychlení. Postupného napětí je dosaženo pomocí dynamiky a instrumentace.

Instrumentace

Spustí se dva malé bubny, které postupně volají zbytek. V závěru "Bolero" Ravel šokuje publikum tím, že stejný rytmický doprovod zní již v podání nejen všech bicích, ale i dřevěných dechových nástrojů - flétny, hoboje, klarinety - a žesťů - trubek, lesních rohů, - a dokonce i celá skupina strun! A tady je další zajímavá vlastnost: struny zde nesólují! Napodobují zvuk lidových nástrojů - jednoduché mandolíny a kytary.

hudba ravel bolero
hudba ravel bolero

Dynamika

Toto ravelovské crescendo je velká sjednocující síla. Pouze Beethovena a Rachmaninova lze srovnávat z hlediska růstu orchestrální síly, a to i relativně. Terasování je dynamika od Bacha apouze od něj. I když je třeba přiznat – crescendo, které pokrývá celé dílo – zde se Ravel ukázal být mnohem „coolovější“než všichni ostatní.

Orchestrální styl

Ravel udělal zázrak orchestrace v "Bolero" díky zavedení starých a zapomenutých nástrojů v symfonickém orchestru - celesta, malá trubka, saxofony a hoboj d'amour, což značně zpestřilo barevnou paletu zvuku. Navíc témbry byly v zásadě čisté, nemixované, s výjimkou epizod, kdy jsou připojeny nástroje stejné skupiny - pro zvýraznění zvuku. Nejsofistikovanější ucho ohromí svou novostí, jako je hudba. Ravel "Bolero" vytesaný jakoby z jediného bloku mramoru - nejsou zde ani přechody z tóniny na klávesu. Až na samém vrcholu C dur, který se zdál věčný a nejlepší, rozsvítil E dur posluchačům božský záblesk. Jako mrak, který uchvátil celý svět, je tutti náhle proražen mocným a čistým zvukem čtyř trubek, pak zazní pozouny, bubny … a je to. Apokalypsa. Programová náplň tohoto díla je však vykládána velmi široce – od striptýzového tance až po odpor vlasteneckých sil Španělska proti nepřátelské hrozbě. To závisí na úrovni vnímání posluchače.

Doporučuje: