Vermeerův obraz „Mlékařka“. Historie, popis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Tento malý obraz má dnes bezpodmínečný status mistrovského díla světového významu, srovnatelného s díly Raphaela a Leonarda, Rembrandta a Velasqueze. Jeho autor je považován za mistra, který do značné míry určil význam zlatého věku holandského malířství 17. století.

Jak už to u fenoménů umění této úrovně bývá, Vermeerův obraz „Mlékařka“si po více než tři staletí své existence zachoval možnost jedinečného svěžího subjektivního vjemu pro každého, kdo jej viděl poprvé. čas a prostor pro novou interpretaci výzkumníky nových generací.

Vermeer's Mystery

Tento mistr je dnes znalci řazen na roveň Rembrandtovi a Frans Halsovi – vrcholům nizozemského zlatého věku, a ještě dvě století po své smrti byl považován za obyčejného řemeslníka, jednoho z mnoha malířů, kteří malovali plátna, která zdobila stěny domů po celém Holandsku. Umělec, který žil něco málo přes 40 let, namaloval dva obrazy ročně, přestože jeho spolupracovníci rozdali několik pláten měsíčně, nezanechal po sobě jasnouživotopis, ani jeden potvrzený obraz sebe sama. Za jednu z možností skrytého autoportrétu je považován veselý pán, který se nachází na levé straně obrazu "Prokurista".

Důvod zapomenutí jména Vermeer není jasný - za svého života si užíval slávy, ta však nepřesáhla hranice jeho rodného Delftu. Za jeho plátna bylo zaplaceno mnoho peněz, zejména Vermeerův obraz „Mlékařka“byl zakoupen za obrovskou sumu 175 zlatých. Předpokládá se, že jedním z důvodů jeho brzké smrti byla chudoba. Jediné, co mu zákazníci vytýkali, byla pomalost v práci. Celkem je oficiálně potvrzeno autorství 34 děl, několik dalších obrazů je připisováno pouze Vermeerovi a každý z nich je považován za světové mistrovské dílo, které předběhlo dobu svým námětem i obsahem, formou i technikou, souborem uměleckých prostředků.

Dojička nebo pokojská?

Pracoval velmi pečlivě na každé malinkaté části svých obrazů a nedbal na to, aby určil své autorství, dobu vytvoření a nikdy jim nedával konkrétní jména. To zapadalo do strategie jeho obrazů. Vyzval diváka, aby přemýšlel o tom, co bylo napsáno na základě jeho životních zkušeností a vývoje, aby dokončil příběh, který začal vyprávět na obrázku.

V angličtině se Vermeerův obraz „The Milkmaid“často nazývá The Milkmaid. To někdy vyvolává vzrušenou diskuzi mezi historiky umění, kteří Vermeera považují za zpěváka holandského městského života. Trvají na existenci přísné hierarchie domácíchslužebnictvo a dívka nalévající mléko z kameninového džbánu - to je právě sluha, možná kuchařka, která připravuje speciální chlebový nákyp, který je na obrázku přítomen jako součást mistrně malovaného zátiší.

Zdá se, že profese dívky je desátá věc, mnohem důležitější je její úžasné sebevědomí a vřelý přístup k ní, který umělec vyjadřuje.

Kuchyňská scéna

Vermeerův obraz "The Milkmaid" je velmi malý obraz - 45x41 cm. Je opravdu úžasný v designu i realizaci. Před námi je velmi jednoduchá lakonická kompozice bez zbytečných detailů, která vám umožňuje naplnit ji až po okraj měkkým bočním světlem a vzduchem. Podsaditá, ale jemná postava dívky zřetelně vystupuje na téměř asketickém pozadí zdi. Dokonce můžete vidět bílý obrys oddělující hlavní postavu od pozadí. Tento přístup k vyplnění obrazového prostoru byl naprosto inovativní - tehdejší malíři se snažili zapůsobit na diváka bohatostí a hojností obrazových detailů.

Možná měl Vermeer původně takovou touhu. Rentgenová studie ukázala, že na zadní stěně se nachází nějaký složitý obraz, nejspíš geografická mapa. Ale mistr toho nechal a umožnil mu soustředit se na postavu hlavní hrdinky, na její výraz obličeje, pečlivě nakreslené šaty, záhyby ubrusu a na luxusně namalované zátiší.

Na pozadí je dostatek detailů k obohaceníobsah obrazu dodatečnými narážkami a podbarvit jeho malebnou řadu efektní texturou koše, filigránovým dekorem obkladů ve spodní části stěny a efektním akcentem mosazné olejové lampy na stěně, harmonizované s aktivním barva ubrusu a dívčí sukně. Vermeerův obraz „Mlékařka“je mistrovským dílem velkého koloristy!

Virtuózní technika

Historici umění potvrzují, že při práci na obraze Vermeer použil cameru obscuru - speciální optické zařízení, které pomohlo dosáhnout vysokého stupně spolehlivosti při budování perspektivních redukcí, barevných a světelných interakcí různých částí plátna. Vermeer měl podobnou zkušenost - ve svém odkazu - vynikající krásou, autenticitou a expresivitou, "Veduta" - "Pohled na město Delft" a "Little Street", které prostě nebylo možné hrát bez camery obscury.

Důkaz o použití optického zařízení vědci viděli v mírné ztrátě ostrosti v popředí, na obrázku chleba v košíku, což byl pro taková zařízení charakteristický jev. Ale v jeho aplikaci nedochází k zlehčování úrovně profesionálních dovedností umělce. Jeho nejvyšší úroveň ukazuje popis obrazu Jana Vermeera „Mlékařka“z hlediska techniky malby. Dokazuje to svoboda kombinování širokých, sebevědomých, hustých tahů, které modelují dívčin obličej, sebevědomé tvarování formy na záhybech látky a filigránové tečkované tahy, které tečkovaly chlebové zátiší zábleskem světla. A textura stěny s mramorovými přelivy oprýskané barvy je úžasná!

Efekt La Gioconda

A přesto je "Mlékař" - obraz od Vermeera - především jemným a mnohostranným psychologickým dílem. Úsměv, skrytý mistrem na kontrastní hranici světla dopadajícího na dívčinu tvář, je obdařen pozornými znalci neuchopitelností a nejednoznačností, srovnatelnou s tím, co je plné velkého mistrovského díla Leonarda. Na co myslí mladá dívka při pohledu na tenký pramínek mléka? Je jen unavená? Snít? Pamatujete si něco?

Tohle asi nemohl říct ani autor obrazu „Mlékař“Jan Vermeer z Delftu. Toto tajemství, které žije již více než tři staletí, bude žít dál, dokud bude živé umění.