Peter Bogdanovich je přívržencem staré černobílé kinematografie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Americký režisér, herec, scenárista, spisovatel, filmový kritik a producent Peter Bogdanovich se narodil v létě roku 1939 do rodiny imigrantů, kteří ze strachu z nacistické hrozby uprchli z Evropy do Kingstonu v New Yorku. Peter začal svou tvůrčí filmovou kariéru ve filmovém průmyslu jako herec v 50. letech 20. století, poté pracoval ve filmovém oddělení Muzea moderního umění v New Yorku, kde psal kritické články o kinematografii a scénářích. Po 18 letech se rozhodl zkusit roli režiséra a přestěhoval se do Los Angeles. V roce 1968 Bogdanovich režíroval dva filmy najednou – „Cesta na planetu pravěkých žen“a „Cíl“.

Cesta do prehistorických Amazonek

Pikantnost příběhu o vzniku tohoto snímku spočívá ve skutečnosti, že základem pro něj byl náhodně sestavený sovětský film „Planeta bouří“z roku 1961, ověnčený vavříny. Dříve jej používal Roger Corman, předělaný na Cesta na prehistorickou planetu. A Peter Bogdanovich, který odhodil filmový materiál, zalidnil stvoření Kormana Amazonkami. V důsledku toho byla jména sovětských interpretů vyškrtnuta z titulků, byla přemluvena americkými herci. Z původních záběrů Planet of Storms se vyklubalo něco jako kronika. Kromě toho režisér převzal některé speciální efekty z dalšího sovětského filmu „Nebe volá“. Přesto byl Bogdanovichův obraz pojmenován „US Public Domain“s IMDb: 2,5 hodnocení.

Podle příběhu se vesmírná loď zřítí na cestě k Venuši. Na záchranu posádky je vyslána nová expedice. Členové posádky bezpečně přistáli objeví Johna, humanoidního robota, který byl součástí první skupiny. Astronauti se setkávají s různými prehistorickými tvory: obřím hmyzem, dinosaury. Navíc se ukazuje, že Venuše je hustě obydlená sexy děvčaty v úzkých bikinách.

Cíle

Když nyní slavný režisér Peter Bogdanovich právě začínal svou nelehkou a trnitou cestu v Hollywoodu, byl sponzorován „králem béčkových filmů“Rogerem Cormanem. S jeho účastí vyšel Petrův plnohodnotný režijní debut - film "Cíle", což je ve skutečnosti nízkorozpočtový druhořadý produkt, ale ochucený dobrou pikantní omáčkou. Za paradoxní skutečnost lze považovat, že koncem 60. let. film byl považován za dostatečně děsivý. „Target“se ukázal jako skutečný horor, jehož vrcholem byla scéna masakru, v níž se protnula dvě monstra: neznámé monstrum v těle Billyho a Byrona, ztělesňující monstra na obrazovce.

Peter Bogdanovich, jehož filmy se později staly klasikou žánru, šokoval diváky 60. let, ještě nenasytilfilmy o nekontrolovatelných maniacích. Obraz byl přijat příznivě kritiky a stal se pro Bogdanoviče odrazovým můstkem k velkému filmu.

Průlom

Za skutečný průlom v kariéře režiséra je třeba považovat retro drama pro mládež s existenciálním podtextem „The Last Picture Show“, vydané v roce 1971. Film získal celosvětové uznání poté, co byl nominován na Oscara v 8 kategoriích a ve dvou z nich vyhrál. Filmu se říkalo rozruch stylu, triumf úcty ke staré, černobílé kinematografii, touha po nenávratně zaniklých sentimentálních iluzích, citlivých pudech, romantických touhách. Název filmu „The Last Picture Show“jako by zakódoval radost ze setkání s vašimi oblíbenými filmy (jsou zde prvky melodramatu Vincenta Minnelliho „Otec nevěsty“, akčního filmu Allana Dwana „The Sands of Ivo Jima“, Howard Hawksův dobrodružný film "Red River") a konec éry filmového průmyslu, nahrazený TV.

Nepřekonatelný režisér v kreativitě

32letý Bogdanovich, přestože byl nominován na Oscara (nejlepší režie), cenu nedostal, ačkoli byl film skvěle a mistrovsky nastudován. Není možné neobdivovat úžasné, staromódní kinematografické dílo kameramana Roberta Surteese. Podle hodnocení světových filmových kritiků zůstali "kinoseans" nepřekonaní, nejlepší v nerovném tvůrčím dědictví režiséra. Skvěle zapadl do počáteční kohorty žalostně pravdivých a rebelských filmů natočených v období 60. a 70. let. Film byl velmi oceněn publikem,původní rozpočet filmu po uvedení byl 20krát překročen. Mnoho diváků poznalo své vlastní osudy, vzrušující problémy v dovedně stylizovaném retro vyprávění o mládeži 50. let.

Čtvrtý celovečerní film

Pro bývalého filmového kritika Bogdanoviche byl začátek 70. let dobou celosvětového triumfu. Retrodramatický snímek Poslední obrazová show a výstřední komedie Co se děje, pane profesore? byly vysoce ceněny jak diváky, tak filmovými kritiky. Režisér ve svém čtvrtém celovečerním filmu zašel ještě dál a smíchal tóny hořké nostalgie s prvkem komedie v nejlepších hollywoodských tradicích 30. let. Při natáčení Papírového měsíce se Peter Bogdanovich řídil sociálními komediemi Franka Capry, ale kladl jasný důraz na autentičnost a přesnost krutého prostředí obklopujícího hlavní postavy. V duchu knih Johna Forda Tobacco Road a The Grapes of Wrath, o kterých režisér kdysi napsal knihu a vytvořil dokument.

„Paper Moon“v každém ohledu potvrdil režisérův závazek ke staré černobílé kinematografii pro filmovou komunitu. Bogdanovičovi se nepochybně podařilo zachytit na plátně ducha doby, její iluze a naděje. Dovedné znovuvytvoření stylu dávných časů - kompozice záběrů, způsob osvětlení, imitace vybledlého obrazu s časem - přineslo filmu "Paper Moon" obrovský úspěch u pokladen.

Další kariéra

Režisér poté pokračoval ve své tvůrčí kariéře v různých oblastechrežie, sám hrál ve filmech, pokračoval v psaní kritických článků a knih, režíroval asi 30 dalších filmů. Nejznámější, kromě těch uvedených, jsou "Maska", "Crazy Stage".