Umělec Dmitrij Kustanovič: pecka moderny

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Umělec Dmitrij Kustanovič je talentem 20.–21. století, který vytváří světy pomocí paletového nože, který dokáže zastavit čas a vypnout vědomí. Je to on, kdo dokázal díky své umělecké filozofii vytvořit nejnovější trend v malbě - olejovou grafiku.

Krátká biografie

Dmitrij Kustanovič se narodil ve městě Minsk 29. března 1970. V roce 1996 promoval na Běloruské univerzitě pedagogiky a okamžitě mohl předvést svou práci v Moskvě.

Od roku 1995 do současnosti uspořádal více než sto výstav, z nichž většina je osobních. Jeho tvorba pronikla i do zahraničí, kde se díla umělce Dmitrije Kustanoviče chlubí v galeriích a mnoha dalších salonech po celém světě.

V roce 2006 se autor přestěhoval do Petrohradu, kde se s otevřenými dveřmi setkal majitel galerie Vitalij Petrovič Treťjakov a také zakladatel a přímý majitel Nadace svobodného ruského umění moderny Georgij NikolajevičMichajlov a většina dalších organizátorů výstav.

Každý rok se dodržuje petrohradská vánoční tradice – vystavovat autorova díla v katedrále Smolnyj v Petrohradě.

Fotka umělce Dmitrije Kustanovicha je uvedena níže.

29. prosince 2009 Kustanovičovi byla udělena medaile „Talent a povolání“rozhodnutím Mezinárodní koordinační rady Světové aliance „Peacemaker“za prosazování myšlenek míru.

V roce 2010 byla otevřena Galerie Kustanovich, která se stala kulturním centrem pro všechny obyvatele Petrohradu a jeho hosty.

Dovednost umělce Dmitrije Kustanovicha

V současném umění si krajinář zajistil status vynálezce své osobní autorské metody – prostorového realismu. Pomocí paletového nože nanáší barvu na podklad ve velkém množství a vytváří tak vícevrstvé obrazy. Tato technika vám umožňuje vytvořit samotný efekt prostoru, pro který je tak oceňována kritiky a milovníky umění po celém světě.

Navzdory četným vrstvám můžete s pomocí paletového nože dosáhnout jemných linek, které Kustanovich zvládl k dokonalosti za 10 let neustálé práce.

Přítomnost umělcova hudebního talentu se odráží i v jeho tvorbě: struktura skladeb je rytmická a barevná paleta je podobná rozmanitosti zvuků not. Dokonce i sám Vitalij Treťjakov zaznamenal hloubku obrazů v obrazech tohoto autora.

Umělec DmitryKustanovič je ten, kdo se dokázal vymanit z hranic omezené roviny.

Zajímavý fakt. Autor zcela vědomě vytváří kompozici, která ukazuje fragmenty přírody nebo města, jako by byly jednoduše vytrženy z dočasného proudu života. Místo jasných kontur zůstávají hranice v prostoru rozmazané.

Téma

Bělorusko je Dmitrijovým rodištěm, jeho četná díla jsou spojena s touto zemí. Oblíbeným námětem jsou pro něj střechy domů, úzké uličky a zarostlé větve stromů, původní místa. Všechny obrazy umělce Dmitrije Kustanoviče jsou prosyceny emocionálním obsahem.

Ve své domovině začal autor vytvářet tak slavné série obrazů jako "Motýli", "City Rains" a "Sklo".

Cityscape

V sérii městských krajin Petrohradu je kompozičním úkolem ukázat život města ve zcela odlišných ročních a denních dobách. Celá barevná paleta se skládá ze světlých, ale studených tónů, které dokonale charakterizují klima. Obrazy dobře vyjadřují architekturu hlavního města kultury.

Obraz přírody

Téma mořské krajiny není pro mistra zdaleka posledním místem. Obrazy umělce Dmitrije Kustanoviče dokážou ožít, protože autor pracuje s různými odstíny a vytváří efekt neuvěřitelně hmatatelného prostoru.

V sérii obrazů s názvem „Zimní studie na vesnici“Kustanovič vytváří jednoduchýkompozice pomocí klidných barev palety, čímž diváka ponoří do stavu klidu. Ve většině děl této série autor zobrazuje obrazy ruského provinčního okolí: zimní venkovskou cestu pokrytou závějemi a útulné, teplé dřevěné domy. V sérii těchto studií je možné jasně vysledovat rysy charakteristické pro Kustanoviče:

• skvěle zvolené tóny a jejich kombinace, pomocí kterých se přenášejí lehké přepady téměř nedotčené sněhové pokrývky;
• pocit svěžesti mrazivého vzduchu;
• pocit prostoru.

Autor nebyl lhostejný k probuzení přírody ze zimního spánku. Dílo „May Garden“je tedy plné jasných odstínů barvy (jako tóny v hudbě): zde jsou bílé okvětní lístky s namodralými, žlutými, modrými a červenými odlesky a velmi šťavnatá zelená barva rostlin. Umělec se zdál být duševně přítomen a cítil každý detail a tahy štětcem.

Když se člověk podívá na barevný obraz „Paprsek večerního slunce v letním lese“, zdá se, že ho slunce osvětluje. Efekt divoké zvěře a neopakovatelnou atmosféru autor vytváří pomocí lehkých tahů provedených vibračními pohyby štětce. Celá krajina je osvětlena paprsky, jejichž lom je vidět ve všech detailech přítomných na obrázku.

Pro ty, kteří si chtějí vychutnat talent umělce na vlastní oči, je otevřena Galerie Kustanovič ve městě Petrohrad na ulici Bolshaya Konyushennaya, 11.