Obrázek "Dívka na míči". Historie stvoření a popis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Picasso jednou řekl, že každý má právo na změnu, dokonce i umělci. Tato fráze může sloužit jako názorná ilustrace děl slavného tvůrce. Opravdu, během dlouhé cesty se styl umělce mnohokrát změnil.

"Modrá" a "růžová"

Tato dvě období v díle Picassa zaujímají prominentní místo. Na samém počátku 20. století se seznámil s impresionismem, který zachytil začínajícího umělce Picassa. Obrazy s názvy „Piják absinthu“, „Date“(1902), „Starý žebrák s chlapcem“, „Tragédie“(1903) se objevují v „modrém“období a jsou naplněny obrazy chudoby, smutku, stáří, smrt. V paletě té doby - spousta modrých a šedých odstínů. Umělec maluje žebráky, nevidomé, alkoholiky, ženy lehké ctnosti. Bledá, mírně protáhlá těla připomínají tvorbu jiného slavného Španěla – El Greca.

Paříž

Picasso přijíždí do tohoto města umění v roce 1904. Mladý umělec se usadí v hostelu na Montmartru a chápe svět bohémy. Často vv dílně nebylo světlo a voda v zimě kvůli nedostatku tepla zamrzala. Ale byli tam známí, prostoduší, hrdí a veselí a na dveřích byl nápis "Místo setkání básníků." Picassovo dílo zahrnuje svět pařížské bohémy. Obrazy se jmény „Žena v košili“(1905), „Herec“(1904), „Rodina komiků“(1905), „Akrobaté“(1905) jsou živými díly tohoto období kreativity. Hlavními postavami jsou komici, baletky, cirkusáci, potulní herci. Upoutaly pozornost mladého umělce. Obraz "Dívka na míči" je považován za přechod do "růžového" období. To bylo napsáno v roce 1905 v Paříži.

"Dívka na míči". Popis obrazu

Picasso má tendenci vybírat si pro své obrazy ta nejvšednější, na první pohled nepozoruhodná témata. Proč silák sedící zády k divákovi a křehká dívka balancující na gymnastickém náčiní upoutají naši pozornost a udivují naši představivost? Je to všechno o dovednosti a stylu popisu, který je Picassovi vlastní. Autor jen nekopíruje, ale jakoby znovu vytváří život pomocí svého vidění světa. Přiměje diváka vcítit se do postav zobrazených jeho talentovaným štětcem. Obraz „Dívka na plese“je jedním z nejznámějších Picassova děl v Rusku. A už vůbec ne proto, že je v Puškinově muzeu a my, pokud opravdu chceme, se na něj můžeme vždy podívat. Hrdiny tohoto snímku, stejně jako mnoho dalších z té doby, jsou cirkusoví umělci a akrobaté. Na plátně je v popředí sedící mužský akrobat. Zosobňuje sílu a spolehlivost. Jeho hranaté tvary přitahují pozornost divákaprvní zatáčka. O něco níže vlevo je křehká dívka balancující na míči se vší grácií. Právě v tomto protikladu plasticity a masivnosti, ladnosti, kultivovanosti a síly je vrchol tohoto díla. Viditelné je i téma přátelství, podpory, vzájemné pomoci. Umělce fascinuje kontrast obrazů a zároveň jejich nevyřčená harmonie. A pokrčená noha sedícího siláka je vnímána jako opora pro balancujícího cirkusanta.

Master's Magic

Obraz „Dívka na míči“působí prostorem a zároveň plností. Tyto faktory jsou založeny na shodě barvy a osvětlení, přesnosti tahů. Picasso využívá vědomého zdrsnění, zjednodušení stylu, což je charakteristické i pro dřívější díla. Navzdory tomu obraz „Dívka na míči“přináší divákovi jemnou a jasnou náladu, která je popsána v modrých a růžových tónech, odstínech popelavé a šedé. Tyto barvy pouze zdůrazňují romantiku a nezapomínají na realitu života. Zbývá dodat, že toto velkolepé dílo je v Puškinově muzeu v Rusku a můžete si ho prohlédnout, chcete-li, abych tak řekl, " živě."