Kreativita v umění. Příklady kreativity v umění

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Kreativita v umění je vytvoření uměleckého obrazu, který odráží skutečný svět, který člověka obklopuje. Dělí se na typy podle způsobů provedení materiálu. Kreativitu v umění spojuje jeden úkol – služba společnosti.

Klasifikace

Moderní systém dělení umění, stejně jako s ním spojená tvůrčí činnost, nabízí tři samostatné kategorie.

První skupina zahrnuje druhy umění vnímané vizuálně. Patří mezi ně:

• Umění a řemesla.
• Umění architektury.
• Kreativita ve výtvarném umění.
• Umění sochařství.
• Malba.
• Umělecká fotografie jako forma kreativity.

Do druhé skupiny patří druhy umění dlouhodobého charakteru. Toto je:

• Beletristická literatura jako rozsáhlá vrstva kultury, skládající se z mnoha kreativních metod pro tvorbu děl.
• Hudba v celé své rozmanitosti jako odraz tvůrčích procesů vart.

Některé druhy spolu mohou korelovat, např. hudební opera se při tvorbě libreta syntetizuje s literaturou.

Třetí skupinu tvoří časoprostorové typy kreativity, vnímané vizuálně i sluchem:

• Divadelní umění.
• Umění choreografie, muzikál, balet.
• Filmové umění.
• Cirkusový žánr.

Kreativita v umění jednotlivých forem

Všezahrnující umělecký obraz nelze vytvořit na základě jednoho druhu umění. Dokonce i takové akademické aktivity, jako je malba nebo sochařství, vyžadují další finanční prostředky - obrazy musí být umístěny v krásném rámu a socha by měla být správně nasvícena.

Vzniká tedy poměrně široké pole pro uplatnění různých tvůrčích postupů v umění, některé mohou být zásadní, jiné pomocné, ale v každém případě budou užitečné oba. Příklady kreativity v umění lze citovat ad infinitum. Existuje zde několik gradací, ale všechny se řídí stejnou obecnou formulací: velké umění vyžaduje vysoké standardy kreativity, menší kulturní kategorie se spokojí s nižší úrovní kreativity.

Věda je jiná. Je zde naprosto nepřijatelně nízká úroveň profesionality. Kreativita ve vědě a umění jsou nesrovnatelné věci. Věda neodpouští chyby, ale umění dokáže proměnit jakékoli relativní nedostatky v dobro.

Talent a technologie

Kreativita v umění malých forem, jako jsou drobné plastiky v uměleckých řemeslech nebo scénické skici v divadle, nevyžaduje vysoké odborné vzdělání. K úspěchu v této kreativitě stačí mít určitý talent a ovládat technologie výroby uměleckých produktů nebo mít schopnost divadelní produkce. V literatuře, aby člověk napsal povídku nebo esej, nemusí být spisovatel, stačí mít dobrý vkus a umět správně vyjádřit své myšlenky.

Jednou z oblastí kultury, kde může člověk úspěšně uplatnit svůj tvůrčí potenciál, je umění a řemesla. Umělecká hodnota výrobků lidových uměleckých řemesel může být poměrně vysoká, pokud mistři svého řemesla pracují. Kromě virtuózního řemesla musíte nejprve vybrat správný materiál a tento úkol zvládne pouze zkušený řemeslník.

Utility

Kreativita v umění uměleckého a řemeslného umělce je tvorba uměleckých předmětů pro domácnost. Tyto výrobky zpravidla patří k folklóru, bez ohledu na to, zda jsou použity k určenému účelu nebo umístěny jako exponáty na výstavě. Při výrobě dekorativních předmětů se používají přírodní materiály: kost, kámen, dřevo, hlína.

Poměrně jednoduché jsou i metody zpracování surovin – jedná se o ruční práci pomocí jednoduchého nástroje a použité technikydnes přišel do moderního světa ze vzdálené minulosti.

Místní přidružení

Lidové umění a řemesla, které tvoří základ dekorativního a užitého umění v Rusku, jsou distribuovány podle regionů, každý typ patří do určité oblasti:

• řezba do kostí - Kholmogory, Khotkovo;
• výšivka - Vladimír zlatá výšivka;
• kovové umělecké výrobky - šarlatové stříbro Veliky Ustyug;
• malba na látku - Pavlovo-Posad šátky;
• tkaní krajek - Vologda, Mikhailovskoye;
• Ruská keramika – Gzhel, Skopino, Dymkovo toy, Kargopol;
• malování miniatur - Palekh, Mstera, Kholuy;
• řezba do dřeva - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
• malba na dřevo - Khokhloma, Gorodetskaya, Fedoskino.

Socha

Umění vytvářet reliéfní sochy má kořeny ve středověku. Sochařství jako výtvarné umění ztělesňuje skutečný svět v uměleckých obrazech. Materiál používaný k tvorbě soch je kámen, bronz, mramor, žula, dřevo. Ve zvláště velkých projektech se používá beton, ocelová výztuž, různá plastifikovaná plniva.

Sochy se konvenčně dělí na dva typy: reliéfní a objemové trojrozměrné. Oba se hojně využívají k vytváření pomníků, pomníků a památníků. Reliéfní sochy se zase dělí na tři poddruhy:

• basreliéf - obrázek s nízkým nebo středním reliéfem;
• vysoká úleva – vysoká úleva;
• protireliéf – vložený obrázek.

Každou sochu lze klasifikovat a kategorizovat jako stojanovou, dekorativní, monumentální. Sochařské obrazy na stojanech jsou zpravidla muzejními exponáty. Jsou v areálu. Dekorativní jsou umístěny na veřejných místech, v parcích, na náměstích, na zahradních pozemcích. Monumentální sochy vždy stojí na navštěvovaných veřejných místech, na náměstích, centrálních ulicích a v těsné blízkosti vládních institucí.

Architektura

Utilitární architektura se objevila asi před čtyřmi tisíci lety a známky umění se začaly objevovat krátce před narozením Krista. Architektura je považována za nezávislou uměleckou formu od počátku 12. století, kdy architekti začali stavět gotické stavby v evropských zemích.

Kreativita v umění architektury je vytváření budov, které jsou jedinečné z uměleckého hlediska. Za dobrý příklad kreativity při výstavbě obytných budov lze považovat projekty španělského architekta Antonia Gaudího, které se nacházejí v Barceloně.

Literatura

Prostorově-časové druhy umění jsou nejvyhledávanější a nejoblíbenější kategorie akceptované ve společnosti. Literatura je druh kreativity, ve které je umělecké slovo základním faktorem. Ruská kultura osmnáctého až devatenáctého století znala mnoho skvělých spisovatelů a básníků.

Kreativita v uměníPuškin Alexandr Sergejevič, velký ruský básník, byl nesmírně plodný, za svůj krátký život vytvořil řadu nesmrtelných děl ve verších i prózách. Téměř všechny jsou považovány za mistrovská díla literatury. Některé jsou zahrnuty na seznamu důmyslných výtvorů světového významu.

Lermontovova umělecká tvorba také zanechala výraznou stopu. Jeho díla jsou učebnicová, ve své podstatě klasická. Básník také zemřel brzy, ve věku šestadvaceti let. Ale podařilo se mu zanechat po sobě neocenitelné dědictví, mistrovské básně a mnoho básní.

Brilantní ruský spisovatel Nikolaj Vasiljevič Gogol zanechal svou stopu v ruské literatuře devatenáctého století. Spisovatel žil a tvořil v době rozkvětu ruské společnosti. Umění v Gogolově díle je zastoupeno mnoha vysoce uměleckými díly zařazenými do Zlatého fondu ruské kultury.

Choreografie a balet

Taneční umění vzniklo v Rusku ve starověku. Jazykem tance se lidé začali dorozumívat nejprve na slavnostních slavnostech. Poté měly tance podobu divadelních představení, objevili se profesionální tanečníci a baletky. Zpočátku byl taneční parket stánkem nebo cirkusovou arénou. Poté se začaly otevírat ateliéry, ve kterých probíhaly jak zkoušky, tak baletní představení. Pojem „choreografie“se objevil v každodenním životě, což znamená „umění tance“.

Balet se rychle stal oblíbenou formou kreativity, zejména proto, že tanec byl vždy doprovázenhudba, většinou klasická. Divadelní publikum se rozdělilo na dva tábory: na milovníky činoherních či operních představení a na ty, kteří raději sledují taneční představení na divadelní scéně za doprovodu hudby.

Filmové umění

Nejpopulárnější a nejmasovější formou umění je kino. Za poslední půlstoletí ho vytlačila televize, ale do kin stále chodí miliony lidí. Co vysvětluje tak vysokou poptávku po kinematografii? Za prvé, všestrannost této umělecké formy. Jakékoli literární dílo lze zfilmovat a v novém čtení bude ještě zajímavější. Baletní umění, divadelní představení, populárně-vědecké příběhy – to vše lze také ukázat divákovi.

Existuje celý průmysl filmové produkce, založený na prvotřídních filmových studiích, jako jsou Metro-Goldwyn-Mayer, 20th Century Fox, Paramount Pictures a několik dalších. Všechny velké filmové produkční firmy sídlí v Hollywoodu, speciální oblasti amerického města Los Angeles. Stovky menších filmových studií jsou rozesety po celém světě. „Továrna na sny“je název světové kinematografie a toto je velmi přesná definice.