Victor Vasarely. Životopis a kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Victor Vasarely je mimořádný francouzský umělec, který se po celý svůj život snažil překvapit diváka a oklamat jeho mozek. Jeho díla jsou skutečně jedinečná a sám tvůrce je považován za zakladatele světového uměleckého směru „op art“.

Victor Vasarely. Životopis

Umělec se narodil na začátku dvacátého století v Maďarsku, v malém městě Pécs. Jeho mládí spadalo právě na vrchol rozvoje avantgardní kreativity a svobody projevu. Pravděpodobně i díky tomu se ocitl na tehdejší dobu nezvyklým směrem. Zpočátku jeho rodiče trvali na tom, aby se Victor stal sanitářem, ale dva roky studia na lékařské univerzitě ho přesvědčily o opaku. V roce 1927 opustil prestižní univerzitu a odešel studovat na soukromou uměleckou akademii. O rok později vstoupil do studia "Mukheli", což byla pobočka Bauhaus Sandor Bortnik a L. Moholy-Nagy.

V roce 1930 Victor Vasarely potkává ženu svých snů a přestěhuje se s ní do Paříže. Svou kariéru začal prací v reklamních agenturách, kreslením plakátů a experimentovánímornamenty a grafická perspektiva.

První kroky v kreativitě

Victor Vasarely se velmi dlouho hledal v různých oblastech umění. Obrazy raného období kreativity spojují futurismus a expresionismus, surrealismus a avantgardu. Hodně experimentoval s perspektivou, kombinoval světlo a stín, měnil textury. Teprve koncem 40. let se mu podařilo najít svůj vlastní jedinečný styl, díky kterému by se stal rozpoznatelným ve světě.

První samostatná výstava se konala během druhé světové války a tehdy způsobila skutečnou senzaci. Optické efekty, abstraktní formy a různé postavy na plátnech ožily a přiměly lidi vidět dynamický prostor ve statickém obrazu.

V 50. letech minulého století jde umělec ještě dál. Od plátna přechází k trojrozměrným sochám a nutí je se také pohybovat. Hojně používal zrcadla, uspořádal je pod takovým úhlem a namaloval je tak, aby oklamaly oko.

Autorská metoda

Hra iluzí umělce přitahovala. Pokračoval ve svých experimentech, dokud si nepatentoval vlastní metodu tvorby uměleckého díla. Stalo se tak v roce 1955, od té doby bylo možné vytvářet grafické iluze bez účasti autora, ale s jedinou podmínkou: soubor pro kreativitu byl omezen na určitý počet barevných geometrických tvarů. Bylo možné použít: tři figurky červené, zelené, modré; dvě žluté, fialové; jeden za druhýmčerná, bílá a šedá; k dispozici byly tři kruhy, každý dva čtverce a kosočtverce, stále bylo pár obdélníků a trojúhelníků; ze zaoblených figurek byly ovály a členité kruhy použity ve dvou kusech.

Nový směr si rychle získal popularitu. Ideologie se používala v módě, balení, designu. Neobvyklé obrazy byly ztělesněny v architektuře a monumentální výstavbě. Živým příkladem byla podlaha v budově Přírodovědecké fakulty v Paříži, jejíž složení se nazývalo „Para-vista“.

Op art

Grafické iluze se staly pro Victora dílem celého jeho života. Tento styl podle výkladu vtahuje diváka do optické iluze, vytvořené pomocí správného uspořádání plochých a prostorových figur, statických a dynamických ornamentů. „Op art“se rozšířil v 60. letech minulého století a jeho rozkvět se časově shodoval s obdobím popularizace „pop-artu“.

Nyní jsou autorovy originály k vidění v jeho vlastním fondu (vytvořeném za jeho života) v Aix-en-Provence, v Centru umění. J. Pompidou v hlavním městě Francie a v zemi, odkud Victor Vasarely pochází. Obrazy se jmény jsou uloženy ve městě dětství - v Peci.

Zebry

Jak Victor Vasarely řekl o své práci, nezaměřil se na srdce diváka, ale na jeho sítnici. „Op-art“je iluzorní umění, filozofie bytí a test vlastních psychologických vlastností. Zvažte obrazy Victora Vasarelyho (foto níže) podrobněji. Zde jsou například slavné zebry.

Pokud budete mít někdy to štěstí a uvidíte obrázek „Zebry“na vlastní oči, všimněte si, že zvířata se pohybují souběžně s vaším pohybem. Jdete doprava a oni jdou za vámi, otočte se do protisměru a jdou taky. To je úžasné!

Psychologové nabízejí další test. Podívejte se pozorně na obrázek a řekněte mi, jaký vzor je na kůži koně? Bílé pruhy na černém pozadí nebo naopak? Pokud jste odpověděli, že pozadí je černé, jste pesimista, pokud je bílé, jste optimista.

Koláž "Kosmos"

Victor Vasarely téměř nenamaloval obrázky s názvy. Mnoho z jeho děl zůstává prostě úžasnými trojrozměrnými plátny. Ale mezi všemi je světově proslulá koláž s názvem "Kosmos".

Toto je obrázek červeného válce jako galaxie. Obraz je ale nápadný nejen svou formou. Toto je jediné umělecké dílo, které bylo mimo oběžnou dráhu Země. V roce 1982 ji vzaly na palubu dvě kosmické lodě - nejprve Sojuz T-6 a poté Saljut 7.

Moderní trendy

Zobrazení základních myšlenek tvorby trojrozměrných obrazů lze pozorovat v moderním světě. Stále častěji nacházejí uplatnění v architektuře, monumentálním stavitelství, počítačové grafice, designu a samozřejmě v umění. Nyní nikoho nepřekvapí, že vidí 3Dobrázek na chodníku, ale nezapomeňte se nechat vyfotografovat a žasnout nad dovednostmi umělců.