Lysippus – sochař starověkého Řecka a jeho díla

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Lysippus je považován za posledního sochaře starověkých řeckých klasiků. Jeho dílo je dodnes obdivováno. O umělci samotném je známo jen málo. Současníci však věděli, že jediným učitelem, kterého velký Řek uznával, byla příroda.

Jak začal velký sochař?

Na úsvitu své kariéry pracoval Lysippus jako obyčejný mědikovář. Sochař samozřejmě snil o tom, že se stane někým velkým, ale neměl peníze na učitele.

Možná by sochař zůstal neznámou osobou, která žila ve 4. století před naším letopočtem, kdyby jednoho dne neslyšel řeč malíře jménem Evlomp. Ujistil, že nejlepším učitelem může být pouze příroda, nikoli člověk. Umělec si po poslechu této řeči vyvodil závěry a vydal se pozorovat přírodu.

Byl to Lysippus, kdo se kdysi naučil vytvářet věrohodnější sochy. Svým postavám prodloužil nohy a zmenšil hlavy. Kromě toho, stejně jako Scopas, umělec pracoval na vyjádření pohybu ve svých dílech.

Mimochodem, tito velcí sochaři - Skopas, Lysippus - jsou posledními představiteli starořecké klasikyéra.

Funkce práce

Na jedné straně umělec neodmítl klasická díla. Hrdinství bylo vysledováno v dílech Lysippa. Na druhou stranu inovátor oživil sochy. Jeho postavy se ukázaly být dynamičtější, dokonce dramatičtější a jeho tváře připomínaly tváře jeho současníků.

Bronz byl jeho oblíbený materiál. Bohužel tato slitina mědi byla často přetavována. Nebýt Římanů, dnes by nikdo nevěděl, kdo byl sochař Lysippus. Jeho díla lze studovat pouze po kopiích. Předpokládá se, že římští umělci dokázali znovu vytvořit sochu atleta Apoxyomena pravdivěji.

Vrátíme-li se k rysům umělcových děl, stojí za zmínku, že nezobrazoval lidi takové, jací jsou, ale tak, jak je představoval sám Lysippus. Sochař starověkého Řecka ze všeho nejraději pracoval na postavách. Navíc jde o prvního umělce, který rozbil lidské tělo na roviny. Díky tomu začala jeho díla vypadat lehčeji a živěji než třeba monumentální sochy Polikleita.

Sochy Lysippa

Je těžké plně porozumět tomu, jak umělcovo dílo vypadalo za jeho života. Možná, že samotný sochař Lysippus byl římskými kopiemi překvapen. Přesto se dnes jeho díla dělí na více a méně zdařilá.

Nejoblíbenější jsou:

1. Socha Apoxyomena. Tato kompozice si získala uznání po celém světě. I když motiv díla je vcelku jednoduchý: sportovec si po soutěži čistí tělo škrabkou.
2. Sochy zobrazující Herkula. Všechny hrdinské činy byly zvěčněny. V dnešní době vÚplně první z nich můžete obdivovat v Ermitáži. Je tam kopie sochy „Herkules bojující se lvem“.
3. Odpočívající Hermes. Bůh Lysippus je velmi podobný obyčejnému člověku.
4. "Eros". Obrázek proporcionální dětské postavy.
5. Kolosální socha Dia v Tarentu. Dílo dosáhlo výšky 20 metrů.

Kromě toho se věří, že Lysippus byl také první, kdo se obrátil k portrétnímu žánru. Sochař pracoval hlavně na znovuvytvoření obrazu Alexandra Velikého. Připisují se mu také portréty Sokrata a sedmi mudrců.

Slavný "Apoxiomen"

Socha „Apoxiomena“je považována za nejslavnější dílo, které nám velký Lysippus zanechal jako dědictví. Sochař, fotografie to potvrzuje, nejenže vytvořil sochu, ale také dokázal zprostředkovat všechny zážitky unaveného sportovce.

I ilustrace ukazuje, že Apoxyomenes je mladý muž, který je po boji stále vzrušený. Zdá se, že přešlapuje z nohy na nohu a jeho vlasy, stažené rukou na stranu, umožňují odhadnout, že se sportovec potil. Otevřená ústa ukazují, že se sportovec ještě nestihl nadechnout, a únava v propadlých očích.

Umělečtí kritici jsou si zároveň jisti, že mramorová kopie nedokázala vyjádřit plnou hloubku Lysippova díla. Navíc, když se v 19. století socha dostala k římskému restaurátorovi Teneranimu, umělec navrhl, aby Apoxyomenes držel v ruce kostku. Brzy našli archeologové důkazy, že v originále se sportovec jednoduše čistil škrabkou. Kostky zpráce odstraněna.

Diverzifikovaný "Hercules"

Prakticky každý starověký řecký autor měl svého oblíbeného mýtického hrdinu. Lysippus si svého času vybral Herkula. Umělečtí kritici se domnívají, že v něm umělec viděl svého patrona hrdinu. A jsou zvědaví, jaké Herkulovy vlastnosti zdůraznil starověký sochař Lysippus?

V některých dílech hrdina bojuje, jiné sochy zobrazují unaveného poloboha, v jiných syn Dia prostě odpočívá od pozemských útrap života. Vývoj řeckého hrdiny můžete sledovat ve třech dílech autora.

"Herkules bojuje se lvem"

Říká se, že když obejdete sochu ze čtyř stran, můžete s ním prožít slavný čin hrdiny. Frontálně pak divák ocení začátek boje. Herkules a lev jsou připraveni k boji, oba si jsou jisti vítězstvím. Při pohledu z pravé strany to vypadá, jako by se polobůh chystal ztratit rovnováhu. Zezadu je patrné, že síla je na straně hrdiny. Nalevo je zvíře téměř zabito.

Odpočívající Herkules

Zde je hrdina po výkonu. Je unavený a neaktivní. Zdá se, že kdyby se polobůh neopřel o kyj pokrytý lví kůží, padl by vyčerpáním.

„Mladý Herkules hoduje na Olympu“(socha)

Hrdina již vykonal všechny své činy, dokončil svou pozemskou cestu a konečně se dostal na Olymp. Je nedbalý, nespěchá, ale jen si užívá hostinu.

Podle historiků to byla třetí soška, kterou Lysippus daroval Alexandru Velikému. Vládce takdílo se mu líbilo, že se s ním až do své smrti nerozloučil.

Bohové v dílech Lysippových

Velký sochař Lysippus také věnoval velkou pozornost bohům starověkého Řecka. Jeho díla na jednu stranu dělají obyvatele Olympu živějšími a blízkými lidem, na druhou stranu je hned jasné, že jde o nebety.

Například „Odpočívající Hermes“. Bůh obchodu a výmluvnosti sedí na okraji útesu. Je unavený, těžce dýchá, zdá se, že je to obyčejný muž, který nyní bude pokračovat v obtížné cestě. Avšak přezky na jeho nohách prozrazují boha, nemůžete v nich chodit - můžete pouze létat.

Socha Satyra. Tvář tohoto rohatého boha připomíná starého muže. Je vousatý, čelo hluboce vrásčité, oči přivřené. Lesní bůh se postavil na špičky a zdálo se, že někam spěchá. Ale když se podíváte pozorně, můžete vidět, že tančí svůj tanec Bacchic, jen zdrženlivě.

Poseidon v dílech Lysippa vypadá majestátně, jak se na lorda sluší. Umělec přitom dokázal ztvárnit podvodního krále jako součást moře. Záhyby na čele, kudrlinky na hlavě, pohyby rukou - vše připomíná vlny.

Zeus Lysippus vyniká na pozadí obrázků hlavního olympijského boha v dílech jiných autorů. Jeho Zeus není jen vládcem světa, ale také velmi tragickou až unavenou postavou. Bůh s velkou zodpovědností na svých bedrech.

Pokus o zobrazení dětské postavy v soše

Jak víte, umělci se nenaučili zobrazovat děti hned. Obvykle brali jako základ tvář a postavu dospělého ajen to "zmenšili". Lysippus byl první ve starověkém Řecku, který tuto tradici porušil. Sochař zobrazil mladého Erose jako dítě.

Tělo se ukázalo být jemné, ještě nevyvinuté. Hlava je větší než u dospělého, baculaté rty, malá ústa a tváře - vše nasvědčuje tomu, že Bůh je ještě velmi mladý.

Je jasné, že Eros je napjatý. Chlapec se snaží zatáhnout za provázek, ale jde mu to s velkými obtížemi. Teď už byl sehnutý, natáhl ruce a otočil hlavu.

A zde můžete vysledovat sochařův nález – autor zobrazuje postavu v různých rovinách. Což dává soše hloubku a prostor.

Makedonský dvorní malíř

Současníci oceňovali a obdivovali díla nugetu. Sám Alexandr Veliký nemohl projít kolem. Sochař Lysippus byl poctěn stát se makedonským osobním umělcem.

Bohužel, v naší době je nemožné ocenit práci sochaře, zobrazující velitele v plném růstu. Ty se stejně jako jiná díla dodnes nedochovaly. Římané také vytvořili jejich dobré kopie.

Prý nejslavnější byla socha „Alexandr s kopím“. Velitel se na něm podíval směrem k levému rameni, přičemž se levou rukou opíral o kopí, zatímco pravou měl na boku. Později si motiv tohoto díla umělci často vypůjčovali, zobrazující krále a generály ve stejné póze. Všichni velcí vládci chtěli být jako Makedonci.

Dnes můžete vidět „Alexandra s kopím“v Ermitáži. Je tam kopie velké sochy,jeho velikost však nepřesahuje několik centimetrů.

Žánr portrétu

Další šťastné portréty Alexandra Velikého. Téměř zakladatelem portrétního sochařství ve starověkém Řecku byl Lysippus. Sochař ztvárnil velitele tak dovedně, že Makedonský nedovolil nikomu jinému vytvořit jeho portréty.

Lysippus ve svých dílech zobrazil velkého krále na jedné straně jako silnou osobnost, na druhé straně jako muže, který ztratil klid a sebevědomí. Velitel často vypadá jako člověk, který toho hodně zažil a je životem dost unavený.

Sochař si svého vládce neidealizoval. Ztvárnil muže, ne klasického hrdinu.

Umělečtí kritici se domnívají, že Lysippus kdysi vytvořil portréty Sokrata, sedmi mudrců a Euripida. Nebyla to díla z přírody, ale vytvořená ze vzpomínek, popisů a raných malovaných portrétů.

Je také důvod se domnívat, že nalezená římská bronzová hlava, portrét neznámého sportovce, patřila ruce velkého sochaře. Navíc se pravděpodobně jedná o autoportrét. Zde autor ukázal prostého člověka s hrubým obličejem.

Poslední roky života

Pro naše současníky je těžké pochopit, jakým člověkem byl velký sochař Lysippus. Umělcova biografie je prakticky neznámá.

Podle legendy zemřel starověký autor hladem ve velmi vysokém věku. Lysippus se údajně nemohl odtrhnout od poslední sochy, a tak zapomněl na fyziologické potřeby.

Zároveň si historici jsou jisti, že s ním v dílněpracovali jeho žáci, pomocníci a synové. Proto je těžké mluvit o přesné příčině Lysippovy smrti.

Jiná legenda říká, že po každém úspěšně prodaném díle si velký Řek odložil zlatou minci. Po jeho smrti se ukázalo, že tam bylo více než 1500 mincí.

Mnohostranné dílo umělce mu přineslo slávu mimo starověké Řecko. Pak ho začali srovnávat s největší klasikou - Phidias.

Příspěvek sochaře světové kultuře

Shrneme-li, můžeme říci, že „světelné pohyby rukou“umělce vytvořily revoluci ve světě umění. On:

• změněné tělesné proporce v soše, prodloužené paže, zmenšená hlava;
• naučil se zobrazovat jejich vnitřní impulsy v pohybech svých postav;
• snažil se v sochařství znázornit život samotný s jeho úzkostmi a pochybnostmi;
• v jeho dílech vypadají mladé postavy v obličeji a těle jako děti;
• otevřel cestu pro portrétní sochy;
• vytvořil ideál člověka – vykreslil postavy ne takové, jaké jsou, ale takové, jaké si je umělec představoval.

Lysippus byl nejslavnějším sochařem starověku. V každém díle se umělec snažil vykreslit neklidnou povahu své doby. A udělal to.