John Keats: biografie, osobní život, kreativita a citáty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

John Keats je největší anglický romantický básník. Kromě nádherných básní byly z jeho pera napsány nádherné dopisy adresované přátelům a příbuzným a představující nejen filologický, ale i umělecký zájem. Životopis Johna Keatse je velmi krátký, ale zanechal po sobě velký poetický odkaz. Za tak krátkou dobu, a pracoval jen asi šest let, se Keats dokázal stát epochálním básníkem. Díla, která vytvořil, se zapsala do análů anglické literatury a jsou považována za učebnice.

Všechna Keatsova tvorba se vyznačuje puncem génia a byla novou etapou světové poezie. Básník, který očekával svůj brzký odchod, pracoval na hranici svých schopností a zcela se oddal kreativitě.

Dětství

Básník John Keats, jehož básně vyzývaly čtenářskou veřejnost, aby obrátila své oči k nebi a pomohla jí vznést se v duši k velkým starověkým bohům a hrdinům, se narodil 31. října 1795 ve skromné a chudé rodině. Thomase Keatse, majitelestáje. Rodina žila v Londýně a měla čtyři děti, z nichž John byl nejstarší. Bratři se jmenovali George (1797-1741) a Tom (1799-1818), sestra byla Fanny (1803-1889). Rodiče zemřeli brzy: otec - v roce 1804, matka - v roce 1810. V rodině bylo málo úspor, ale i tak to stačilo na to, aby bratři mohli vystudovat prestižní školu a nejstarší John získat lékařské vzdělání. Jeden z učitelů školy, kde studovali, Charles Clark, se s Johnem spřátelil a během studií se o něj komplexně staral. Byl to on, kdo seznámil Keatse se starodávnými mistrovskými díly anglické literatury, naučil ho jemně cítit látku poezie a uvedl ho do romantismu.

Mládež

V letech 1811 až 1815 byl John Keats na stáži v londýnské nemocnici, poté složil zkoušku z práva vykonávat medicínu. Život se ale vyvíjel jinak. Sám přiznal, že během důležitých operací cítil, že se jeho myšlenky vznášely v oblastech vzdálených od medicíny. V rukou držel skalpel a skládal poezii. Takhle to dlouho nemohlo jít dál, a proto Keats nespojil svůj život s medicínou, ale vydal se na svobodný chléb svobodného básníka.

V té době se již dobře orientoval v literatuře, velmi si vážil Edmunda Spensera a Homera a navštěvoval kroužek poezie. Mezi členy tohoto kruhu, pejorativně nazývaného „Škola plání“, byl kritik Lee Hunt, který se později stal přítelem a vydavatelem Keats.

Lee Hunt

Lee Hent (1784-1859) se kromě kritiky zabýval publicistikou, dramaturgií a poezií. Byl to čestný a odvážný muž. Onvydával svůj vlastní časopis, ve kterém zuřivě odsuzoval neřesti společnosti a vládnoucích. Za své výroky byl Hunt dokonce na dva roky uvězněn. To kolem něj vytvořilo auru mučedníka a značně zvýšilo počet obdivovatelů. Básník John Keats napsal svůj první sonet v roce 1815 jako pozdrav při propuštění Lee Khenta z vězení.

Hent byl první, kdo v Keatsovi viděl skvělý talent a všemi možnými způsoby přispěl k jeho růstu. Johnovi nejen pomohl osvědčit se, ale také ho seznámil s většinou básníků renesance a přivedl Keatse do okruhu nejpokročilejších lidí Anglie. Lee Hunt položil základy pro Keatsovu budoucí poezii a otevřel mu svět romantismu.

Romantismus

Jako fenomén se romantismus objevil v evropské a americké kultuře na úsvitu průmyslové revoluce. Jeho hlavními postuláty byly návrat k přírodě, ke smyslnosti, k archaice. Romantismus byl reakcí na osvícenství – oblast racionalismu, vědeckého poznání světa, sekularizace společnosti. Romantici chtěli vrátit člověku náboženství jako chuť nekonečna, jako iracionální složku chápání reality, jako ztracenou cestu ke štěstí. Romantismus se vzbouřil proti pragmatickému materialismu obyvatel a umožnil, aby se do myslí lidí vrátily mýty, legendy, eposy a folklór.

V Anglii začal romantismus s básníky Williamem Wordsworthem a Samuelem Coleridgem. Poté, co se setkali s německými romantiky Friedrichem Schellingem a bratry Schlegelovými, rozhodli se své teorie uvést do praxe na své anglické půdě. Na rozdíl od Němců měli angličtí romantici důležité místopochopení společenských procesů a kritika vznikající buržoazní společnosti. W alter Scott, Percy Shelley, Lord Byron, William Blake a John Keats byli prominentní představitelé anglického romantismu.

Navzdory jejich rozdílnému politickému přesvědčení (Coleridge byl zarytý konzervativec a Shelley jasný revolucionář) a estetickým názorům (idealista Blake a materialistický Scott) všechny romantiky spojovalo naprosté odmítnutí vznikajícího kapitalistického systému, buržoazní mravy a racionální pragmatismus. Byli si podobní i v pozitivním vztahu k lidskému cítění, k obnově básnické struktury, k používání symbolů a metafor. Romantici viděli svůj cíl v návratu pohádky do odčarovaného světa.

Starověké Řecko

Duch starověkého Řecka uchvátil Keatse v jeho mládí. Dopomohly k tomu nesmrtelné linie „Iliady“a „Odyssey“Homéra a velcí tragédi Sofokles a Euripides. Ale ve větší míře bylo toto zajetí duchem Hellas usnadněno úžasnou intuicí Johna Keatse. Básně starověkých řeckých básníků, které miloval a oceňoval, v něm vytvořily onen lehký, jemný pocit sounáležitosti s věčnými archetypy, s jádry univerzálních lidských tradic. Keatsův pohled na svět byl natolik nasycen obrazy ze starověkých řeckých eposů a mýtů, že dokázal obohatit romantismus o tuto podmanivou atmosféru existence bohů a bohyň, krásy a harmonie, radosti a velikosti.

Stát se Keatsem jako básník

Věčný nedostatek peněz udělal život začínajícímu básníkoviobtížné a úzkostné. Jeho zasnoubení s Fanny Bron, kterou upřímně miloval, zkrachovalo kvůli neustálému nedostatku peněz. Špatná dědičnost, stres a úzkost mu začaly podrývat zdraví, kterým se vůbec neřídil, pracoval na opotřebení. Básně John Keats psal nezištně, zcela ponořený do materiálu a zříkající se světa.

Jeho první sbírka básní, skromně nazvaná Básně, vyšla v roce 1817 a byla okamžitě napadena kritickými novináři. Některé básnické citáty Johna Keatse, zejména politického zaměření, byly neustále zveličovány a zlomyslně zesměšňovány kritikou. Byl obviněn z nedostatku vzdělání, připomínaje svůj původ. Lidé jako Keats, lidé „ze dna“, kteří měli tu drzost nadávat na zavedený pořádek a jednání úřadů, nebyli v té době bráni vážně. Byli považováni za vulgární polovzdělané, kteří měli znát jejich místo.

Endymion

Po vydání první sbírky je Keats odsunut z Londýna do provincií. Tam se v ústraní soustředí a pracuje na básni Endymion. Toto skvělé dílo mělo přátelům a obdivovatelům dokázat sílu jeho talentu. I když to v první řadě musel dokázat sám sobě. S básní si poradil na výbornou. Právě "Endymion" odhalí všechny aspekty básníkova díla a bohužel přinese posmrtnou slávu Johnu Keatsovi.

V „Endymion“básník spojil dva stejně důležité cíle psaní – střízlivé zobrazení skutečného lidského života s jeho těžkostmi, těžkostmi a kataklyzmaty a umělcovu touhu po svobodělet do říše umění. Keats ukázal temné stránky existence a nezapomněl na jasné touhy po kráse. Vycházel z tragického pohledu, příznačného pro všechny romantiky, z nesmiřitelného rozporu mezi ideálem a skutečností. Snažil se vrátit krásu, kterou zeitgeist vyhnal z buržoazní, veskrze racionální společnosti.

Citáty z básní Johna Keatse

• "Jak často pro mě byla smrt sladká."
• "Chci světlo od slova než jen světlo."
• "A ty jsi v lidskosti daleko."
• "Krásné uchvacuje navždy…"
• "Silná je láska a sláva dnů smrti a krása je silná. Ale smrt je silnější."

William Hazlitt

Po práci na Endymionu se Keats stal mnohem silnějším jako básník a občan. Jeho názory se staly odvážnějšími a nekompromisnějšími. A pak si u svého staršího soudruha Li Hyun-te začal všímat naivity a měkkosti a v jeho názorech cítil povrchnost a konformitu. Keats sám chtěl skutečný boj. Od Henta se distancoval a získal nového, radikálnějšího učitele a soudruha. Stali se z nich William Hazlitt, Coleridgeův student, hluboký znalec Shakespeara, brilantní kritik a skvělý znalec poezie. Hazlitt nebojácně a energicky kritizoval buržoazii a zuřivě nenáviděl všechny mocenské instituce a pozoroval v nich pouze nástroje útlaku lidu.

Od Hazlitta Keats přijal postoj k umění jako k nějaké vyšší moci, která je jediným ochráncem dělníků a nepodléhá ani ubohým bohatým, ani drzým uzurpátorům. Láska k Shakespearovijako nejvyšší ztělesnění nekonečné svobody tvořivosti a poetické odvahy přešla i na Keatse od jeho nového učitele a kolegy. Keats, inspirovaný novými nápady, píše báseň „Isabella, nebo hrnec bazalky“, ve které uvádí polemiku na rozloučenou s Lee Huntem.

Během roku 1819 John Keats pracoval na svých ódách, později nazvaných skvělými. Jsou to „Óda na psychiku“, „Óda na slavíka“, „Óda na melancholii“, „Óda na podzim“, „Óda na lenost“. Básník v nich čtenářům ukázal nové stránky svého génia. Do helénského ornamentu svých fantazií dovedně vetkal znamenitou mystickou nit. V témže roce napsal balady „Předvečer svaté Anežky“, „Lamia“a pracoval na nové rozsáhlé básni „Hyperion“, která bohužel zůstala nedokončena. Nálada jeho děl se stává znepokojivou a neklidnou, objevují se spiritualistické motivy. Keats měl pravděpodobně předtuchu své bezprostřední tragické smrti.

Nemoc a smrt

Začátkem roku 1820 začal Keats krvácet z krku, a proto se povaha nedávných onemocnění stala extrémně jasnou. Nebylo pochyb. Tuberkulóza už zabila Keatsovu matku a jeho mladšího bratra Toma. Na řadu přišel samotný básník. John strávil poslední rok svého života v tvůrčím tichu, samotě a míru.

Zemřel v Římě 23. února 1821 ve věku 25 let. Básník byl pohřben na římském protestantském hřbitově.

Na jeho hrobě jsou napsána slova: „Tady leží někdo, jehož jméno je napsáno ve vodě.“