Co je to symfonická suita? "Šeherezáda" a její pohádky v díle Rimského-Korsakova

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

V klasické hudbě existuje mnoho různých žánrů: koncerty, symfonie, sonáty, divadelní hry. Všechny se od sebe liší vlastnostmi struktury, způsobem nasazení materiálu i typem uměleckého obsahu. Jedním z nejzajímavějších žánrů je suita, spojení několika různorodých skladeb spojených jednou myšlenkou. Suity jsou instrumentální (pro jeden nástroj) a symfonické (pro celý orchestr). Co je to symfonická suita v hudbě? V tomto článku o tom budeme mluvit na příkladu jednoho z nejkrásnějších děl v tomto žánru.

Historie žánru suite. Clavier suites

Za fenomén vzhledu suity vděčíme francouzským cembalistům. Právě v jejich tvorbě byl tento žánr nejrozšířenější. Zpočátku se suity uplatňovaly výhradně v přírodě – šlo o soubor tanců, kde se střídal rychlý s pomalým. Byla tam určitá sekvence - alemand, zvonkohry,sarabande, jig. Navíc tempový rozdíl mezi nimi vypadal takto: klidný / pohybující se, pomalý / rychlý. Po zvonění mohl někdy následovat jeden nebo více vložených tanců - menuet, árie.

J. S. Bach vnesl do výkladu tohoto žánru poněkud jiný význam. V jeho francouzských a anglických suitách zůstala tanečnost pouze jako metrický základ. Obsah je mnohem hlubší.

Co je to symfonická suita?

Romantičtí skladatelé, známí svou láskou k oživování starých žánrů, se velmi často obraceli k formám suit. Nebyla v nich už ani stopa tanečnosti, ale princip kontrastu zůstal. Teprve nyní se zabýval spíše obsahem hudby, jejím emocionálním obsahem. Při odpovědi na otázku, co je symfonická suita v dílech romantiků, je důležité zdůraznit, že především začala být založena na programování. Sjednocení částí hlavní myšlenkou dodalo symfonickým suitám celistvost a přiblížilo je žánru básně. Tento žánr byl zvláště rozšířen v dílech ruských skladatelů.

Jaké další symfonické suity existují?

Skladatelé někdy psali symfonické suity jako samostatné dílo, například Čajkovského suitu „Romeo a Julie“. Velmi často byly sestaveny z čísel nějakého většího díla, například opět suita S. S. Prokofjeva podle jeho vlastního baletu Romeo a Julie. Byly případy, kdy byla symfonická suita výsledkem aranžmá jednohoskladatel instrumentální skladby jiného. Stalo se tak u cyklu M. P. Musorgského „Obrázky na výstavě“, který M. Ravel následně zorganizoval. Nejčastěji bylo základem softwaru sady literární dílo. Tak byla napsána symfonická suita Rimského-Korsakova.

Arabské příběhy v orchestrálním provedení

Ruští skladatelé měli nenasytnou lásku k orientálním tématům. V tvorbě téměř každého z nich najdete orientální motivy. N. A. Rimsky-Korsakov nebyl výjimkou. Symfonická suita "Šeherezáda" byla napsána pod dojmem sbírky pohádek "Tisíc a jedna noc". Skladatel vybral několik nesouvisejících epizod: příběh námořníka Sindibáda, příběh prince Kalendera, dovolenou v Bagdádu a pohádku o lásce prince a princezny. „Šeherezáda“vytryskla ze skladatelova pera během jednoho léta roku 1888 v Nizhgovitsy. Po prvním provedení se toto dílo stalo velmi oblíbeným u posluchačů a stále je jednou z nejhranějších a nejznámějších skladeb.

Hudební materiál "Šeherezáda"

Leitmotiv je termín vytvořený romantiky. Označuje živé, zapamatovatelné téma přiřazené určité postavě, myšlence nebo postavě. Rozpozná-li to mezi obecným hudebním tokem, je pro posluchače snazší orientovat se v literární osnově díla. Takovým leitmotivem v suitě Rimského-Korsakova je témaŠeherezáda. Okouzlující zvuk sólových houslí přitahuje hubené tělo moudré sultánky, prohýbající se v ladném tanci. Toto slavné téma, které je mimochodem velmi vážnou výzvou houslistovi, je jednotící nití celého díla. Objevuje se před prvním, druhým a čtvrtým dílem a také uprostřed třetího.

Téma moře je velmi jasný hudební materiál. Skladateli se tak podařilo zprostředkovat pohyby vln pomocí orchestrálních prostředků, že prostě viditelně cítíme dech oceánu a dech mořského vzduchu.

Forma a obsah: symfonická suita "Šeherezáda"

Rimsky-Korsakov nechtěl, aby měl posluchač při poslechu tohoto díla určitý obraz. Části proto nemají názvy programů. Pokud však bude předem vědět, jaké obrázky tam lze nalézt, posluchač si bude moci tuto velkolepou hudbu užít mnohem více.

Jaká je symfonická suita „Šeherezáda“z hlediska hudební formy? Jedná se o čtyřdílné dílo propojené společnými tématy a obrazy. První část maluje obraz moře. Volba klíče není náhodná - E-dur. Rimskij-Korsakov, majitel tzv. barevného sluchu, viděl tuto tonalitu v safírové barvě, připomínající barvu mořské vlny. V druhé části fagotové sólo přivádí na scénu hrdého a statečného prince Kalendera, který vypráví o svých vojenských skutcích. Třetí díl je milostný příběh prince a princezny. Je plná milostného potěšení a sladké blaženosti. Ve čtvrté větě Rimskij-Korsakov plně využil všech barev orchestru k podánínespoutaná radost na oslavě v Bagdádu.

Co je tedy symfonická suita Šeherezáda? Jde o bystré dílo, které má hmatatelnou orientální příchuť, kterou drží pohromadě jedna myšlenka. Každý večer vypráví Šeherezáda svému impozantnímu manželovi, který přísahal, že po první noci popraví jeho manželky, další příběh. Její vypravěčský talent je tak velký, že okouzlený sultán odkládá její popravu. Toto pokračuje tisíc a jednu noc. Čtyři z nich a můžeme si poslechnout, pokud se seznámíme s Šeherezádou Rimského-Korsakova.