2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Jekatěrinburg je dnes jedním z největších měst v Rusku. Za svou velikost vděčí sovětskému období v historii naší země, během něhož se malé krajské město v provincii Perm proměnilo v jedno z průmyslových center unie. Za dobu, kdy byla osada na mapě uvedena jako Sverdlovsk, se také stihla stát významným divadelním centrem. Dnes je hlavní město Uralu na třetím místě co do počtu míst konání, na druhém místě za Moskvou a samozřejmě Petrohradem. Podle oficiálních statistik je ve městě 27 divadel a vlastní institut tohoto směru. Přitom podle lidových odhadů počet jevišť, na kterých hrají různé soubory, přesahuje 4 tucty! Největší z nich nesou titul „akademický“. Předpokládá se, že Jekatěrinburg je „dodavatelem“talentů pro scény hlavního města. Činoherní divadlo lze právem označit za jednu z předních institucí v tomto směru. Později v článku se blíže podíváme na historii této instituce.
Problémový start
Jekatěrinburgané vždy milovali představení a samotné město bylo tak oblíbené u zájezdových souborů a podniků, že v roce 1843 byla pro jejich vystoupení postavena speciální dřevěná budova. O dva roky později byl přestavěn na kamenný a existuje dodnes – sídlí v něm kino Oktyabr. V těžkých časech jsou lidé vždy přitahováni krásou. Získal v tak "turbulentní" době svou scénu a Jekatěrinburg. Činoherní divadlo, které je dnes považováno za jedno z oblíbených kulturních míst ve městě, bylo založeno v roce 1912. Nestabilní situace ve městě (bylo to centrum revoluce na Uralu) jeviště příliš neovlivnila, protože všichni chtěli podívanou. Představení se proto konala jak při popravě královské rodiny (Rudí byli u moci), tak při obsazení Jekatěrinburgu všeruskou vládou admirála Kolčaka. Činoherní divadlo fungovalo dál, když se komunisté opět vrátili. Ti poslední, na rozdíl od příběhu o jejich nedostatku spirituality, zvýšili počet městských scén.
Po revoluci
Industrializace a stavební boom ve 20. letech minulého století vážně zasáhly mnoho oblastí země. Díky aktivní výstavbě hutnických a strojírenských „obrů“se celý Ural, zejména jeho hlavní město Jekatěrinburg, pozvedl na zcela novou průmyslovou úroveň. Činoherní divadlo chtěli stavaři a hutníci. Jejich touhy byly vyslyšeny. Nejprve byla v letech 1928-1929 za jeho domov vybrána budova nynějšího kina Oktyabr a poté první městské divadlo.herecká skupina "Red Torch". Po odehrání sezóny již soubor opustil Sverdlovsk a přestěhoval se do Novosibirsku, kde zůstal. O rok později otevřelo své brány nové činoherní divadlo v Jekatěrinburgu. Premiérové představení bylo uvedeno 2. října 1930 a neslo název v duchu doby – „První kůň“. Bylo nastudováno podle hry revolučního dramatika Vsevoloda Višněvského.
První výstřely
V prvním představení, které uvedlo Činoherní divadlo (Jekatěrinburg; foto instituce je vidět výše), bylo složení zapojeného souboru již solidní. Status „akademické“instituce získala později, v roce 1977. Divadelní personál zahrnoval takové jevištní hvězdy té doby jako Vsevolod Georgievich Ordynsky a Michail Aleksandrovich Betsky. Oba se následně stali Ctěnými umělci RSFSR. Soubor doplnil Moritz Mironovič Schlugleit, známý divadelník a administrátor, který dříve působil ve slavném moskevském divadle Korsh. Přítomnost hvězd v hlavním obsazení přilákala i méně známé herce, kteří v té době prostě neměli čas, jak se dnes říká, rozsvítit. Ne vše však šlo hladce. V první sezóně nebylo Činoherní divadlo (Jekatěrinburg), jehož plakát byl v té době stejně nasycený než nyní, samostatnou jednotkou. Instituce, podle módy univerzálnosti a megalomanství, byla součástí United Spectacular Organization. Kromě něj to zahrnovalo Lunacharského operní divadlo a nově vzniklé Divadlo mládeže. Rozšířený zábavní podnik dokázal prokázat svou platební neschopnost za pouhý rok a od roku 1931 byla SATD zasílána dovolné plavání, při změně svého vedení. Schlugleit přenáší své povinnosti a pravomoci na neméně talentovaného nástupce, který byl následujících 10 let ředitelem divadla. Díky jeho aktivitám se soubor doplnil o celou galaxii, ne-li skvělých, tak vynikajících herců, z nichž někteří získali titul Lidových umělců SSSR.
Klasici a revolucionáři
Sverdlovské divadlo během prvního desetiletí své existence, na rozdíl od módy, nepodlehlo novátorským trendům a svůj repertoár vybudovalo na základě školy ruského dramatického umění. Na jevišti na přání doby uvedli představení věnovaná nedávno uplynulé revoluci. Jedná se o již zmíněnou "První kavalérii", stejně jako "Smrt eskadry", "Láska Yarovaya", "Platon Krechet". Nezapomněli ani na klasiku – nastudovali „Běda z vtipu“, „Figarovu svatbu“, „Annu Kareninu“. Populární byla představení „Car Fjodor Ioannovič“a samozřejmě „Othello“. Divadelní režiséři neváhali inscenovat moderní zahraniční prózu. Obyvatelé Sverdlovska jako první v Sovětském svazu viděli představení na motivy děl Karla Chapka. V roce 1939, rok po smrti českého spisovatele, se na hlavní scéně hlavního města Uralu konala premiéra fantastického dramatu „Matka“. Úspěch byl takový, že další z jeho her, Lék Makropulos, byla uvedena v další sezóně. Bylo to o nesmrtelnosti.
Soutěž na pozadíglobální tragédie
V roce 1941 dramaticky vzrostl počet diváků ve Sverdlovském činoherním divadle. V souvislosti se začátkem Velké vlastenecké války bylo do města evakuováno mnoho průmyslových odvětví, podniků a organizací. Kromě organizovaných osadníků se objevila masa uprchlíků z celé Unie. Zdálo by se, že podle zákonů trhu mělo být pro družinu snazší pracovat - poptávka po brýlích mnohonásobně vzrostla, navíc mezi "novými" měšťany bylo mnoho umělců. V divadle i na venkově se však vyvinula složitá situace. Kromě toho, že se lídři vyměňovali každých pár let, objevili se vážní konkurenti. Mezi evakuovanými organizacemi byly Moskevské umělecké divadlo a Ústřední divadlo Rudé armády. Soupeření s moskevskými hvězdami o srdce diváků mělo různý úspěch. Na pódiu SADT se podle dobového diktátu předváděly především vlastenecké výstupy: „Polní maršál Kutuzov“, „Front“, „Chlap z našeho města“. Opět však nezapomněli na klasiku – nastudovali Čechovova „Strýčka Váňu“. Toto představení v roce 1944 získalo první cenu na All-Russian review.
Vše na přední stranu
Sverdlovsk, který se stal velmi významným centrem strojírenství a hutnictví, pracoval, jak se říká, na opotřebení. Jeho přínos pro květen 1945 je skutečně neocenitelný. Herci nezaostávali za pracujícím lidem. Kromě dosti častých premiér a neustálé konkurence se divadlo věnovalo i frontové práci. Za druhé světové války dirigovaly speciální koncertní brigády celkempostoupili o rok a půl a před borci odehráli asi 2000 koncertů. Pracovalo se i v týlu – v nemocnicích. Herci Sverdlovského souboru se zúčastnili asi 16 tisíc představení pro raněné a pracovníky obranných podniků, pořádaných společně s kolegy z jiných kulturních institucí. K vítězství mířila i práce přímo v rodném městě. Kromě zvyšování nálady pracovníků místních továren se skupina zabývá materiálním krmením „lidového boje“. Herci přispěli do obranného fondu částkou 824 000 těžce vydělaných rublů. Svůj podíl dostal i fond na pomoc dětem frontových vojáků – kulturní osobnosti Sverdlovsku jim poslaly 90 tisíc rublů.
Ostuda a revoluce repertoáru
Každá válka, i ta vítězná, přináší do společnosti změny. Dva roky po vítězství upadá Sverdlovské činoherní divadlo spolu se včerejšími konkurenty - Moskevským uměleckým divadlem, Ústředním televizním divadlem a dalšími scénami do ostudy. V roce 1946 přijal ÚV Všesvazové KSČ usnesení o repertoáru kulturních institucí a opatřeních k jeho zlepšení. Nyní by představení měla být ideologická a „ctnostná“a neměla by obsahovat pobuřování, které bylo vidět ve většině klasických děl.
V důsledku toho se dramaticky mění repertoárová politika divadla. Řada oblíbených představení se uzavírá a nahrazují je inscenace založené na, mírně řečeno, špatných hrách současníků, jejichž jediným plusem je dodržování „Iljičových předpisů“. Diamanty se však nacházejí i mezi moderními autory. Krátce je inscenována hra autora „kubánských kozáků“Nikolaje Pogodina „Sametová sezóna“. Životnost představení je krátká – sovětskému tisku se inscenace vůbec nelíbila. Diváci vidí i "Dívky" od trojnásobné držitelky Stalinovy ceny - Very Pogodiny. Představení bylo nastudováno před oficiálním zveřejněním hry. Sverdlovští herci jako první ukazují "Cestu prvního" od Afanasyho Salynského. Moskevské činoherní divadlo uvede hru "Bratři" podle tohoto díla jen o tři roky později.
Období ocenění
Doba jakékoli cenzury je krátká a po deseti letech ostuda odezní. Sverdlovské činoherní divadlo se vrací ke klasice. Na počátku 70. let 20. století se soubor vydal na turné do Moskvy. Sverdlovští herci divákům hlavního města ukázali Borise Godunova, Mindaugase a V zajetí času. Představení byla přijata s nadšením nejen u publika, ale i u kritiky. A minulé zásluhy nezůstanou bez povšimnutí. V roce 1977 bylo divadlo uznáno jako jedno z nejlepších v Unii a získalo titul „akademický“a o tři roky později získalo Řád rudého praporu práce. Poté, co se scéna stala Akademickým činoherním divadlem Sverdlovsk, již nezměnila svůj název, i když samotné město se již nazývá jinak.
Nový čas
Na počátku 90. let přestal Sovětský svaz existovat. Po něm zmizel z mapy i Sverdlovsk - byl mu vrácen jeho historický název. Samotného Divadla se to však nedotklo. Instituce bylabyla založena v SSSR, a proto celkově nemá nic společného s Jekatěrinburgem. Jediné, co se Činoherní divadlo (Jekatěrinburg) změnilo, je adresa. Jeviště se přesunulo z 10. domu na Weinerově ulici, kde bylo od otevření, do 2. domu na Říjnovém náměstí.
Moderní život
Sverdlovské akademické činoherní divadlo je dnes opět pořádáním. Pravda, ne tak gigantické jako ve 30. letech minulého století. V nové organizaci One Spectacle Organization však zaujímá dominantní postavení. Dnes má Činoherní divadlo (Jekatěrinburg) oficiální webovou stránku (uraldrama.ru). Na stránkách se můžete dozvědět více o historii instituce. Kromě toho webové stránky Činoherního divadla (Jekatěrinburg) obsahují informace o představeních, prohlídkách, cenách vstupenek.
Doporučuje:
Hudební a činoherní divadlo Serpukhov: adresa, popis, recenze
Mnoho lidí chodí do kin s velkým potěšením. Jsou v mnoha městech Ruska. V Serpukhov je hudební a činoherní divadlo. Už řadu let sem jezdí místní, včetně těch nejmenších. Divadelní soubor zvládne řadu představení, od klasických až po moderní. V článku se s vámi podělíme o zajímavosti o této instituci a představíme recenze mnoha diváků
Amur Činoherní divadlo (Blagoveshchensk): popis, adresa a otevírací doba
Amurské činoherní divadlo v Blagověščensku vzniklo v 19. století. Od té doby se stává stále populárnějším. Mnoho lidí přichází do kulturní instituce, protože jsou jejími fanoušky. Soubor pravidelně objíždí další města a země
Činoherní divadlo Vologda: adresa, repertoár, herci
Vologdské činoherní divadlo má u obyvatel a hostů města dlouho úspěch. Zde je zajímavý repertoár, který je určen pro publikum všech věkových kategorií. Talentovaní herci činoherního divadla jsou schopni oživit jakoukoli roli
Co je japonské divadlo? Typy japonského divadla. Divadlo č.p. Kjógen divadlo. divadlo kabuki
Japonsko je tajemná a osobitá země, jejíž podstatu a tradice Evropan jen velmi těžko pochopí. Je to z velké části dáno tím, že až do poloviny 17. století byla země uzavřena světu. A nyní, abyste mohli pocítit ducha Japonska, poznat jeho podstatu, musíte se obrátit k umění. Vyjadřuje kulturu a světonázor lidí jako nikde jinde. Japonské divadlo je jedním z nejstarších a téměř nezměněných druhů umění, které se k nám dostaly
Činoherní divadlo, Irkutsk: schéma sálu. Irkutské činoherní divadlo. Ochlopková
Ochlopkovovo činoherní divadlo (Irkutsk) existuje již více než století. Jeho repertoár je bohatý a pestrý. Divadlo pořádá festivaly, tvůrčí semináře, literární večery, charitativní plesy. Každý má také možnost navštívit muzeum, kde si můžete prohlédnout programy, kostýmy, kulisy a plakáty minulých let