Lev Dodin: biografie a představení

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Lev Abramovich Dodin… Toto jméno je v divadelních kruzích dobře známé. Vynikající režisér, talentovaný učitel a divadelní postava patří k tvůrčí elitě Ruska. O něm a jeho díle se můžete dozvědět z tohoto článku.

Dětství a mládí budoucího režiséra

Lev Dodin se narodil 14. května 1944 ve městě Stalinsk, dnes je to Novokuzněck. Právě sem byli během války evakuováni jeho rodiče. Vrátili se do rodného Leningradu v roce 1945.

Od raného věku začal Lev navštěvovat kurzy v městském divadle kreativity mládeže. V té době zde vedl úžasný učitel M. G. Dubrovin. Pod jeho vlivem měl mladý Lev Dodin silnou touhu věnovat svůj život divadlu. Po absolvování školy se Lev Dodin stává studentem Státního institutu divadla, kinematografie a hudby Severního hlavního města. Jeho učitelem a rádcem byl vynikající režisér B. Zon. Dodin Lev Abramovič také nazývá Tovstonogov, Lyubimov, Efros svými učiteli.

První režijní kroky

Lev Dodin, jehož život a osud po promoci byly zcela spjaty s divadlem, se začal věnovat své režiinápady.

Jeho debut jako režisér se časově shodoval s rokem vydání. Rok 1966 byl tedy v tvůrčí biografii Lva Dodina označen vydáním televizní hry „První láska“podle I. Turgeněva. Následovala práce v Leningradském divadle pro mladé diváky. Zde nastudoval hru „Naši lidé – usadíme se“podle A. N. Ostrovského. Jeho "Undergrowth" a "Rosa Berndt" byly vydány v Divadle dramatu a komedie.

Malý činoherní divadlo v osudu režiséra

V roce 1975 se v životě Lva Dodina objevilo činoherní divadlo Maly. Zpočátku režisér jednoduše spolupracoval s tímto chrámem Melpomene. Nastudoval hru K. Chapka „Loupežník“. Později se objevily "The Appointment" od A. Volodina, "The Tattooed Rose" od T. Williamse, "Live and Remember".

Osudovou se Dodinovi stala hra „Dům“podle románu F. Abramova, vydaná v roce 1980. Po této inscenaci v roce 1983 dostal Lev Dodin nabídku do čela divadla. Od té doby a dodnes je stálým vedoucím MDT Jeho první prací ve funkci hlavního režiséra byla hra „Bratři a sestry“. Inscenace se těžko probíjela mlýnskými kameny cenzury. Díky představením „Dům“a „Bratři a sestry“se však vytvořily umělecké základy, které dnes tvoří takovou věc, jako je divadlo Lva Dodina.

Král Lear", "Láska pod jilmy", "Chevengur", "Život a osud","Klaustrofobie", "Molly Sweeney", "Love's Labour's Lost" a další, příliš mnoho na to, abych je vyjmenoval.

Repertoár divadla zahrnuje mnoho představení na motivy děl A. P. Čechova, o kterého Dodin vždy zajímal. Toto jsou slavné "Višňový sad", "Strýček Váňa", "Racek", "Hra bez názvu".

Výukové aktivity

Originální umělec, nepřekonatelný tvůrce divadelního šokujícího Lva Dodina, jehož výkony v žánrovém a stylovém formátu se od sebe téměř vzdorně liší, je nicméně v podstatě důsledným tradicionalistou.

Všechny jeho nápady, které ztělesňuje na jevišti, jsou výsledkem osobní, individuální reflexe. Vše prochází skrze sebe, vždy zažívá velkou duchovní potřebu poznání. To je pravděpodobně důvod, proč již poměrně brzy Lev Dodin zažil neodolatelnou touhu a potřebu přenést své nashromážděné duchovní zkušenosti na někoho jiného. A v důsledku toho začal od roku 1969 vyučovat na Akademii divadelních umění v Petrohradě. Dnes je profesorem na Akademii a vede katedru režie. Většina školení herců, režisérů, podle jeho metody, probíhá v divadle. Dodin neopakoval doslova žádného ze svých učitelů. Má svého Stanislavského, Meyerholda, Dubrovina, Zona, Strehlera…

Představení inscenovaná Dodinem trvají mnoho let, aniž by ztratila svůj význam, spolu s měnícím se světem jsou naplněna novým významem. Jeho četní studenti takoví zůstávají téměř po celou jeho tvůrčí biografii. Mezi nimi -Maria Nikiforova, Vladimir Zakhariev, Petr Semak, Oleg Gayanov, Igor Konyaev, Sergey Bekhterev, Tatyana Shestakova, Sergey Vlasov, Vladimir Tumanov, Natalia Kromina, Vladimir Seleznev, Nikolai Pavlov, Andrey Rostovsky, Leonid Alimov a další, kteří pracovali a pokračují v práci s mistrem v MDT. Existuje však mnoho těch, kteří zůstávají jeho studenty mimo divadlo, protože jsou přívrženci dodinské školy.

Lev Abramovich vede pravidelné mistrovské kurzy na různých divadelních školách v Evropě a také v Japonsku a USA. Je členem poroty literární soutěže Severní Palmýra a také jedním z členů poroty petrohradské divadelní ceny „Zlatý podhled“.

Metoda Dodin

Dílo tohoto úžasného režiséra, škola, kterou vytvořil, nenechává nikoho lhostejným. Má fenomenální sílu přitažlivosti. V jeho kreativní laboratoři je věnována velká pozornost slovu. Lev Dodin ztělesňuje všechny své záměry, nápady, impulsy prostřednictvím výrazného a vždy originálního slova. Má co říct svým studentům, takže Dodinovy monology mohou pokračovat hodiny.

Jeho metoda je zcela zaměřena na vytvoření divadelního celku. Má své vlastní filozofické chápání toho, co je divadlo. Vždy bojoval za Divadelní dům, Divadelní rodinu. Lev Dodin zasvětil vytvoření takové scény celý svůj život. Podle modelu Dodinskaja je divadlo kolektivním umělcem, který má jedinou kolektivní duši. Pouze v Divadelním domě lze podle Lva Abramoviče vytvořit představení, které je produktem velké kultury.

Jeho kreativaexperimenty, režijní inscenace jsou pro diváka zajímavé. Malá velikost divadla ne vždy pojme všechny, kteří chtějí navštívit jeho představení.

Světově nejznámější inscenace režiséra

Lev Dodin, jehož fotografie se neustále objevují v médiích a publikacích k relevantním tématům, je autorem více než šedesáti operních a činoherních představení, která zaznamenala úspěch na různých světových scénách. Nejznámější z nich jsou "Bankrupt", inscenovaný ve Finském národním divadle, "Electra" a "Salome" R. Strausse, "Lady Macbeth z Mtsenského okresu", "Gentlemen Golovlevs", "The Meek" v Moskvě Art Theatre, "Piková dáma", "Mazepa", "Démon" od A. Rubinsteina. Operní představení vytvořil ve spolupráci s vynikajícími dirigenty: Mstislavem Rostropovičem, Claudiem Abbadem, Jamesem Conlonem a dalšími.

Ocenění a tituly

Lev Dodin je lidový umělec Ruska, laureát státních vyznamenání SSSR a Ruské federace, ceny prezidenta Ruské federace. Jeho představení a divadelní aktivity byly poznamenány řadou ruských i mezinárodních ocenění. V roce 1994 mu byl udělen francouzský Řád literatury a umění.