2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Hladké linie, tajemné vzory a přirozené odstíny – tak lze charakterizovat secesní styl, který uchvátil celou Evropu koncem devatenáctého a začátkem dvacátého století. Hlavní myšlenkou tohoto trendu je život v souladu s přírodou. Tento trend se stal tak populárním, že zahrnuje všechny kreativní speciality.
Jak to všechno začalo
Zástupci tvůrčích profesí ve svých dílech dlouhou dobu kopírovali historické styly minulosti. To postupně vedlo k úpadku a krizi. A nyní, na přelomu dvou století, se objevují nové pohledy na umění, které v různých zemích dostalo různé názvy - secese, styl Velde, modernismus, modernismus, secese, styl Tiffany. Takové názory samozřejmě nevznikly samy od sebe. Japonské umění mělo svůj vliv.
V roce 1856 byl Francouz Felix Braquemont fascinován japonskými rytinami na čajových sáčcích. Úžasná příroda, sofistikované ženy, kult slunce… To inspirovalo malíře k vytvoření zcela nových obrazů, kdedominují zaoblené tvary a přirozené odstíny. Formová a barevná nezávislost, expresivní silueta a rozmarné kontury se velmi brzy objevily v dílech jiných umělců.
V roce 1890 se v Anglii zrodilo hnutí, které propagovalo nové umění zaměřené na ornament. Tvoří se celé školy vyznavačů "nového stylu" nebo, jak se tomu také říká, secese.
V souladu s přírodou
Velmi brzy budou mistři nejen malby, ale také architektury, interiérového designu a šperkařského řemesla prodchnuti myšlenkami „nového stylu“.
Každý ze směrů má své vlastní charakteristiky, ale existují také společné rysy:
- Žádné rovné čáry ani úhly.
- Zaoblené tvary, žádná jasnost v geometrii.
- Přirozené odstíny a tóny: bahenní, hnědá, zelená, modrá, zlatá, stříbrná.
- Ve všem jsou rostlinné prvky – větve, liána, bylinky, květiny. Hlavním symbolem stylu je brambořík ve všech jeho provedeních.
- Obraz ve vzorech zástupců zvířecího světa.
- Kult ženy s dlouhými vlasy.
- Při práci používejte různé materiály.
Kreativita
Secese mnoha tvůrcům „rozvázala ruce“v oblasti sebevyjádření. Klasika a jasné standardy ustoupily do pozadí. Hlavní v umění je inovativní přístup, vlastní vize přírody a člověka. Pryč s imitací! Mnoho děl vyrobených touto technikou je tak jedinečných, že na první pohled těžko říci, že jde o dílo člověka…
Secesní styl v interiéru
Design bytu, domu nebo chaty, provedený v tomto stylu, bude vyhovovat kreativním a mimořádným lidem, kteří milují přírodu ve všech jejích projevech.
Hlavní důraz v interiéru je kladen na absenci rovných linií a dokonce i na rohy místností. Jsou vizualizovány a stínovány všemi možnými způsoby. Okna, dveře a dveře jsou co nejvíce zaoblené a zdobené přírodními ornamenty.
Secesní ozdoby - sofistikované dívky připomínající mořské panny, prvky flóry a fauny - jsou vhodné k dekoraci jak obývacích pokojů, tak dětských pokojů, ale i koupelen a kuchyní.
Materiál pro dekoraci se používá velmi odlišný. Může to být kombinace kovu, kamene, dřeva. Sklo se aktivně zavádí do interiérových předmětů, zejména matného nebo barevného skla. Podlahy v místnostech jsou často vyrobeny v různých úrovních. Musí být přítomen krb (přírodní nebo imitace).
Funkce v detailech
Velký význam mají detaily interiéru: lišty na stropě, schody a oblouky, stejně jako doplňky - lampy, obrazy, stolní lampy. Zvláštní pozornost je věnována bizarním tvarům zrcadel a obrovskému nábytku se zaoblenými detaily, zdobenému květinami a listy. Nábytek by měl zdůrazňovat hlavní myšlenku designéra - shledání s přírodou. Originalita a smyslnost odlišují díla Eugene, Galli, Louis Majorelle, Victor Prouvé.
Secese v interiéru je ucelená kompozice, kde se všechny prvky a detaily vzájemně doplňují. Neokázalost a jas, kolem vládne klidná atmosféra.
Inovace architektury
Pronikání stylu do architektury vedlo ke vzniku nových stavebních technologií. Používají se materiály jako sklo a kov, železobeton, obkladová keramika. Konstrukční prvky jsou snadno použitelné - schody, sloupy, balkony, dřevěné trámy, terasy. Střechy se vyrábějí ve formě záhybů, ohybů, trhlin, skořepin. Stěny a okna jsou zdobeny lištami a římsami. Zvláštní pozornost přitahuje modelování na stěnách v podobě vegetace a žen s vlajícími vlasy.
Secesní styl v architektuře je světu známý díky dílům Victora Orga (byl prvním, kdo uplatnil myšlenky stylu ve stavebnictví). Ze železa vyrobil nosné konstrukce v podobě rostlin, které nejen přitahovaly pozornost, ale také vyvolávaly potěšení.
Nám známé vstupní pavilony metra viděly svět díky architektovi Hectoru Guimardovi. Na stejném principu byly vybudovány kryté trhy a pavilony pro oslavy. Styl té doby byl často nazýván „styl metra“.
Všechny stavby té doby lze jen stěží nazvat umělými, tak harmonicky zapadají do přírody.
Umění šperků
Na konci devatenáctého století a klenotnictví zasáhla určitá stagnace. Faktem je, že na šperky se používal drahý přírodní kov. A samozřejmě takové příslušenství bylo dostupné pouze bohatým segmentům populace. Pokus klenotníků použít ve svých dílech levnější materiál nebyl úspěšný, ba co víc - vedl k úpadku řemesla.
Doby rozkvětu filigránského řemesla se shodovaly s tvorbou českého malíře a výtvarníka Alfonse Muchy. Klenotníci se inspirovali neobvyklými dekoracemi, kterými Alphonse zdobil ženy na svých plakátech. Brzy začal navrhovat náčrty šperků na zakázku. Některé z nich jsou zastoupeny díly slavného pařížského klenotníka Georgese Fouqueta. Jeho nejznámějším dílem podle Muchových skic je náramek ve tvaru hada.
Od té doby se u šperků necení cena šperků, ale umělecký styl, nápad na design. Drahé diamanty jsou nahrazovány polodrahokamy - opály, turmalíny, chalcedony, akvamaríny. Sm alt se stal oblíbenou technikou.
Šperky se stávají smyslnějšími. Mezi motivy jsou naturalistická témata: květiny, hmyz, zvířata a plazi.
Půvabné nymfy a mořské panny
Toto je jediný způsob, jak charakterizovat malbu období secese. Ornament vyobrazený na plátnech zaujme svou přirozeností a nepředstíraným charakterem. Těžištěm tvorby umělců je ženské tělo se zaoblenými tvary, vlajícími vlasy a mimořádnou krásou. Touha a něha, provokace a vášeň, vzrušení a nevinnost - kolik pocitů vyzařuje secesní malby!
Zpěv ženské krásy přišel poté, co se objevily plakáty a plakáty českého malíře - A. Muchy. Po dlouhou dobu ve stínu se konečně ukázal jako skutečný mistr svého řemesla! Odezvou na jeho dílo byla tvorba Vollera, Klimta, Hoffmanna, Gauguina, Dennyho a dalších slavnýchumělci. V Rusku malbu „nového stylu“zastupují obrazy P. Bonnarda, M. Vrubela, V. Vasněcova, K. Somova.
Na plátnech byla vyobrazena žena v tandemu s neobvyklými tvory. Kult slunce lze vysledovat velmi jasně - v mnoha dílech se pozadí přenáší v podobě kruhu zdobeného květinami. Neustupují stejné přírodní motivy: mušle a pávi, stonky a květy, listy a vlny. Důraz byl kladen spíše na formu než na obsah.
Secesní stravování
Pojem „catering“se objevil relativně nedávno a pro mnohé zůstává nejasný. Ve všem skrytém a nepochopitelném se však skrývají jednoduché věci. Catering je z angličtiny přeložen jako „obecná jídla“a jde o službu mimo místo pro bankety a akce. Jinými slovy, restaurace mimo areál. Vaření, servírování, servírování a servírování je nyní k dispozici i mimo potravinářská zařízení.
Cateringové společnosti jsou přehlednost a provázanost práce, to je organizace dovolené od začátku do konce, včetně výzdoby sálu a úklidu.
Takové organizace poskytují několik typů služeb:
- Vaření uvnitř. K tomu se používají speciální banketové sály.
- Venkovní služby v přírodě. V podstatě se jedná o svatební obřady a nástěnné malby.
- Doručování firemních obědů do kanceláře, na konferenci, na jednání.
- Příležitostný bar (pouze nápoje).
- Sociální stravování – restaurační služby, ale na zařízení zákazníka.
Náklady na služby takových společností závisí naúroveň služby. Sociální catering bude samozřejmě stát méně než VIP catering.
V průměru si společnosti účtují 2500–3500 rublů na osobu, přičemž objednávka musí být alespoň 10 tisíc rublů.
Svatební hostiny v přírodě jsou v dnešní době velmi oblíbené. Koneckonců, ani ta nejelitnější restaurace není schopna nahradit pobřeží, řeky nebo okraje lesů. Nezáleží na tom, kde se oslava bude konat, důležitá je úroveň akce.
Když svěříte „hlavní událost života“cateringovým organizacím, hostitelé a hosté budou na dovolenou dlouho vzpomínat: dekorace, nábytek a náčiní budou pečlivě vybrány v požadovaném stylu. Vše je provedeno na nejvyšší úrovni, jako v nejlepších amerických filmech.
Pár slov na závěr
Secese netrvala dlouho po svém úsvitu. Po několika desetiletích byl tento trend v umění zachycen v manýrismu a nepřítomnosti přírody. Je nahrazena jasností a geometrií.
Představitelé kreativních profesí sice přestali fungovat v „novém stylu“, ale stále neupadl v zapomnění. V dnešní době toto umění opět získává na popularitě.
Naturalismus je vždy v módě
Nové technologie a různé materiály umožňují architektům a designérům vytvářet jedinečné věci. Žádané jsou venkovské domy z přírodního dřeva, které se svým vzhledem i interiérem snoubí zevnitř s přírodou a dávají pocit harmonie a klidu. Naturalismus propagovaný secesí nikdy nevyjde z módy.
Oblouky, kovaná a litá schodiště s mnoha listy a kudrlinami, stejně jako složité a mimořádné stropy zůstaly relevantní při návrhu prostor. Ručně vyráběné dekorační prvky, jako jsou lampy, svícny, vázy, jsou velmi žádané. Čerstvé květiny se staly nedílnou součástí interiéru, od malých fialek po exotické palmy a další rostliny.
Tento styl se dostal i do našich koupelen. Zaoblená umyvadla, bizarní tvary van a sprchových koutů nejen zaujmou originalitou, ale také výrazně šetří místo v této místnosti.
„Nový styl“je historicky cenný a originální fenomén. Díky němu dostali zástupci kreativních profesí příležitost vyjádřit se, být individuální a ne jako ostatní.
Doporučuje:
Ornament ve stylu Art Nouveau. Secese, secese, jugendstil a východní kultura
Zlaté obrazy G. Klimta, na kterých často zobrazoval Rajský strom, nesou symboliku věčného života, lásky a štěstí. Secesní styl je navržen tak, aby splnil sny o přirozené kráse, nebeském životě a věčné lásce
Maurský styl v architektuře, interiéru a zahradě
Vytvoření maurského stylu předcházelo založení islámského státu s podrobením území Pyrenejského poloostrova, severní Afriky a Blízkého východu. Muslimská kultura získala orientální odstín, který zahrnuje prvky perštiny, arabštiny, římské a egyptské
Jak se expresionismus projevuje v malbě
Expresionismus v umění je trend, který se v Evropě objevil ve 20. století. V překladu z latiny „expressio“znamená „výraz“. Tento trend byl ve dvacátých letech tak populární, že zachycoval všechny oblasti umění a zřetelně se projevoval v malbě, literatuře, hudbě, divadle, architektuře a kině
Co je groteska v hudbě, literatuře, malbě a architektuře?
Co je to groteska? Tento pojem je chápán jako určitý druh umělecké obraznosti založené na kombinaci fantazie a reality, ošklivého a krásného, tragického a komického
Rokokový styl v evropské architektuře. Rokoko v ruské architektuře
Svérázný a rozmarný, tento styl vznikl ve Francii na počátku 18. století. Rokoko v architektuře nebylo ani tak samostatným směrem, jako spíše určitým momentem ve vývoji celoevropského baroka