Arthur Schnitzler: biografie, kreativita, hry

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Arthur Schnitzler je slavný rakouský spisovatel a dramatik, proslulý svými slavnými hrami a povídkami, které se již dávno staly klasikou světové literatury. Jeho práce je velmi mnohostranná, takže pro mnoho badatelů je obtížné určit směr, ke kterému patří. Autorova díla jsou mimořádně zajímavá tím, že je lze využít k určení stavu literatury na přelomu 19. a 20. století.

Začátek kariéry

Arthur Schnitzler se narodil ve Vídni v roce 1862 v židovské rodině. Jeho otec byl lékař a mladý muž po vzoru svého rodiče vstoupil na lékařskou fakultu univerzity hlavního města. Několik let pracoval jako psychoanalytik, pracoval na klinice svého otce a dokonce se věnoval vědecké práci. Nicméně, protože cítil zájem o literaturu a divadlo, brzy opustil svou lékařskou praxi a začal psát. Sláva k němu nepřišla hned. Zpočátku jeho díla buď zůstala nepovšimnuta, nebo vyvolala ostrou nespokojenost mezi řadou kritiků a literárních vědců.

Na začátku první světové války se však Arthur Schnitzler mezi kreativní inteligencí docela proslavil. Jeho tvorba zpočátku nesla rysy modernismu. Spisovatel začal tvorbou jednoaktovek, které byly docela dostpopulární na přelomu století. "Anatole" (1893) je příběhem básníka, dandyho, který neustále hledá sám sebe a svou vlastní tvůrčí cestu. Vede spíše nečinný život, který je sérií milostných dobrodružství a dobrodružství. Je proti obrazu svého přítele Maxe - zdravého a střízlivě uvažujícího člověka, který se snaží svého přítele usadit a pravidelně mu pomáhá v jeho konfliktech se ženami. Anatole neustále klame svou milovanou, ale zároveň se často ukazuje, že je oklamán on sám - motiv charakteristický pro spisovatelovo dílo.

Téma moderní společnosti

Arthur Schnitzler věnoval velkou pozornost obrazu současné společnosti. Na přelomu století zavládla mezi inteligencí atmosféra sklíčenosti a melancholie v souvislosti s krizí kulturního života. Nahromaděné rozpory v říši, která byla pestrým konglomerátem národů sjednocených pouze územím, se projevovaly stále zřetelněji. Napjatá společensko-politická situace ovlivnila literaturu. Mladí spisovatelé stále více začali zobrazovat degradaci vysoké společnosti, rozklad morálky jejích představitelů. Důležitou roli přitom začala hrát láska. Schnitzler Arthur jí věnoval poměrně hodně pozornosti. Ve hrách "Pohádka" a "Flirt" se opět vrátil k tématu oklamané lásky a ukázal tuto tragédii na příkladu osudu herečky a prosté vesnické dívky.

Popularita v Rusku

Spisovatel se u nás proslavil po zveřejnění svého příběhu"Poručík Gustl" (1901). Toto dílo se zásadně liší od toho, co napsal dříve: tato povídka je vnitřním monologem hlavního hrdiny, který kvůli prázdné srážce s pekařem v šatně koncertního sálu zažívá celou smršť emocí. Vnímá to jako urážku, která se stala impulsem pro celý řetězec úvah o této postavě.

Na rozdíl od předchozích autorových děl nemá tento příběh jasně definovanou dějovou strukturu a zápletku. Jelikož měl spisovatel velmi rád psychoanalytickou teorii Z. Freuda, věnoval velkou pozornost popisu emocionálních zážitků svých hrdinů. Proto byl autor v naší zemi často srovnáván s Dostojevským a Čechovem, což možná vysvětluje důvod jeho popularity v Rusku. Mnoho kritiků, básníků psalo články a recenze jeho děl, což svědčí o vážném zájmu domácí inteligence o jeho dílo (A. Blok, M. Cvetajevová, L. Trockij).

Próza kvete

V posledním desetiletí 19. století a na počátku 20. století se spisovatel stal známým jako talentovaný prozaik díky vydávání povídek. Jedna z nich, "The Wise Man's Wife", vypráví o neobvyklém milostném příběhu, který se stal mezi hrdinou a mladou ženou, která však byla starší než on. Příběh začíná od okamžiku, kdy od této události uplynulo několik let. Hrdina přijíždí do letoviska a nečekaně potkává ženu, kterou kdysi miloval, ale byl nucen uprchnout ze strachu, že ho její manžel chytí. V rozhovoru s ní se dozví, že jí manžel odpustil, ale ona sama to nechápe a dál žije sen o lásce. Postupně začíná vše, co se děje, vnímat jako sen – hlavní motiv spisovatelovy tvorby, zformované pod vlivem Freudových teorií. V tomto ohledu má autor blízko k vídeňským impresionistům. Mezi jeho nejznámější prózy patří Teresa, Frau Beate a její syn.

Hlavní téma

Jedním z nejslavnějších spisovatelů 20. století byl Arthur Schnitzler. "Kulatý tanec" je dílo, které se stalo kvintesencí celé jeho tvorby. Milostný problém, který řeší v duchu Freuda a impresionismu, však prochází všemi jeho spisy jako průchozí téma. Všichni hrdinové zpravidla procházejí zkouškou tohoto pocitu. Sentimentální, romantické a naturalistické motivy se v dílech spisovatelů spletitě prolínají, ty druhé jednoznačně převažují. Autor věnuje velkou pozornost podrobnému popisu luxusu vysoké společnosti, který spouští duchovní úpadek vlivných šlechticů a módních krásek.

Zakázané hraní

Skutečným mistrem impresionismu byl Arthur Schnitzler. „Kulatý tanec“, jehož shrnutí je poměrně přímočaré, se stal jeho nejskandálním dílem. Autor se opět obrátil k popisu milostných poměrů svých hrdinů, ale pokud se dříve milostná linie vyvíjela na pozadí popisu sociální reality, která zaujímala také důležité místo ve spisovatelově tvorbě, soustředil se nyní výhradně na analýzu milostných poměrů hrdinů a jejich dobrodružství popsal příliš naturalistickým způsobem. Zde je vidět vliv slavného francouzského romanopisce Guy deMaupassant. Diváci byli pobouřeni řadou upřímných scén, které byly ve skutečnosti obsahem hry. Nemá jasnou zápletku, autor popisuje několik milostných setkání hrdinů různých úrovní a tříd.

Příběh

Arthur Schnitzler, jehož „Tanec lásky“se stal ústředním dílem jeho díla, se proslavil jako subtilní psycholog, který uměl velmi přesně zprostředkovat podvědomé pohyby a zážitky svých postav. Tato hra odrážela nejcharakterističtější rysy autorova díla: obraz zkaženosti jeho současné společnosti, úpadek mravních hodnot a chvástání mravů. V díle jsou postavami důstojník, pouliční dívka, básník, herečka, mladá žena, mladý muž, vlivný hrabě. Autor se vždy snažil ukázat představitele nejrozmanitějších stavů a vrstev a představit jejich chování v různých situacích. První setkání se odehrává v nočním městě na břehu Dunaje, poté se autor přesune do obytných místností a popisuje temné místnosti, kde se páry znovu setkávají.

Funkce

Dílo „Kulatý tanec“(hra rakouského dramatika Arthura Schnitzlera) získalo skandální slávu především díky tomu, že autor příliš otevřeně ukazoval promiskuitní milostné vztahy postav. Veřejnost považovala toto dílo za vulgární a neslušné, i když se ho některá divadla přesto snažila inscenovat. Dramatik se tentokrát soustředil výhradně na cynické zobrazení lásky – barvy nezměkčil, chybíani jeden hrdina, který by se chtěl vcítit nebo sympatizovat. Ve skladbě není nic život potvrzujícího ani světlého, není zde žádná morální ani etická myšlenka, díky čemuž je hra velmi pesimistická a nudná. Není divu, že hra „Kulatý tanec“podle hry Arthura Schnitzlera dopadla skandálně. Publikum tento příběh nechtělo přijmout, došlo to dokonce tak daleko, že na pódium házelo dýmovnice. A dnes je toto dílo vnímáno extrémně nejednoznačně kvůli jeho kontroverzní zápletce.

Válečné roky

Hra Arthura Schnitzlera „Kulatý tanec“popisuje milostné vztahy hrdinů různého postavení, tříd a věku. Toto téma je stěžejním v jeho prózách, v nichž se snažil pomocí jemného psychologického rozboru vysvětlit motivy milostné vášně. Válka se však pro něj stala vážným šokem a ovlivnila jeho práci. Autor začal méně psát a přesto vytvořil jedno ze svých nejikoničtějších děl – příběh „Návrat Casanovy“, který vypráví o stáří slavného milence, který se nechtěl vzdát svých pozic a vstoupil do soupeření s mladý poručík, který ho nebere vážně. V následujících letech vyšly jeho další povídky, mezi nimiž je třeba poznamenat esej „Mladá dáma Elsa“.

Spisovatel se opět uchýlil ke své oblíbené technice – vnitřnímu monologu hrdinky, díky němuž má čtenář příležitost pochopit její psychologii. mladá dívkadcera úspěšného právníka se nečekaně dozví o krachu svého otce a to ji přiměje k vážným duševním úvahám, jak pomoci rodiči, který ji požádal o pomoc. V duchu modeluje a konstruuje různé situace, představuje si rozhovory se známými, a tak se příběh mění v vnitřní monolog hrdinky.

Poslední roky

Po válce a rozpadu Rakousko-Uherska zůstal spisovatel věrný svým oblíbeným tématům zobrazování předválečného života země. Takže v povídce „Hra za úsvitu“hlavní hrdina, poručík, tak trochu rehabilituje starou rakouskou armádu. Autor se však těžce smiřoval s rozpadem impéria a radikálním rozbitím starých základů a způsobu života. V jeho osobním životě přitom dojde k tragédii. Jeho dcera, která se vdala, spáchala ve velmi mladém věku sebevraždu, což uspíšilo smrt autora. Zemřel na mrtvici v roce 1931.

Význam

Próza a drama zaujímají přední místo ve světové literatuře. Jednoaktovky, povídky, Schnitzlerovy romány se staly mezníkem v kulturním životě Evropy na přelomu století. Někteří badatelé spojují jeho díla s díly impresionistů, jiní s modernisty. Tak či onak, ale jeho díla jsou zajímavá, protože odrážejí život současné maďarské společnosti, vyšší i nižší.

Do literatury navíc zavedl pojem „vnitřní monolog“, který měl velký vliv na vývoj psychologického směru v r.próza. Jeho pozorování milostných vztahů se vyznačuje nejen naturalismem, ale také psychologickou analýzou. V mnoha ohledech právě díky tomu získal Arthur Schnitzler evropskou slávu. "Kulatý tanec", jehož obsahem je soubor milostných scén mezi různými lidmi, je nejvýraznějším příkladem hry, která demonstruje autorovu touhu popsat intimní stránky lidského života.