Gerhard Richter je nejdražším žijícím umělcem v Evropě

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30

Je považován za nejvlivnějšího a nejslavnějšího žijícího umělce. Celková hodnota děl prodaných na aukcích přesáhla půl miliardy dolarů. Cenový rekord pro jednu položku byl stanoven v únoru 2015 abstraktní kompozicí, která byla zaplacena asi 44,5 milionu $.

Gerhard Richter je v úctyhodném věku, miluje samotu a aktivně pokračuje v práci ve svém ateliéru poblíž Kolína nad Rýnem. Každá nová výstava jeho děl překvapuje novostí kreativního hledání a stává se nejjasnější událostí v uměleckém životě Evropy a světa.

Německo, východní Německo, Německo

Narodil se v roce 1932 v Drážďanech. Otec - Horst Richter - byl učitelem, ale jeho matka Hildegarda měla větší vliv na Gerhardův duchovní vývoj. Podporovala raný zájem svého syna o umění.

V roce 1951 nastoupil Gerhard Richter na Vyšší školu výtvarných umění v Drážďanech na Hochschule für Bildende Künste, kde získal solidní akademické vzdělání. Umělecký život východního Německa, kde se Gerhard narodil, byl stále ideologičtější. Období počáteční přípravy mladého umělce v profesi probíhalo v prostředí, kde se socialistický realismus stal hlavním uměleckým stylem a v podmínkách boje proti formalismu a abstrakcionismu jediným vůbec.

V roce 1958 navštívil Richter město Kassel (území západního Německa) na výstavě současného umění nazvané „Dokument“. Bylo zaměřeno na překonání nacistického odkazu v umění – avantgarda byla pronásledována i v době fašismu. Obrazy umělců, kteří ztělesňovali nejavantgardnější myšlenky – Jasona Pollocka, Jeana Fautiera, Lucia Fontany a dalších – udělaly revoluci v Richterově myšlení. Touha najít svobodu kreativity ho přivedla k rozhodnutí emigrovat, ačkoli se vždy považoval za apolitického umělce. V roce 1961 se Gerhard Richter stává politickým uprchlíkem a končí v Německu.

Experimentální čas

V roce 1961 se Richter, i když absolvoval kurz na drážďanské vyšší škole, opět stává studentem. Vstoupil na Düsseldorfskou uměleckou akademii. Stipendium, které tam dostává, se stalo významnou pomocí v životě emigranta. Jeho život v tomto období byl hledáním vlastní cesty v umění a dobou neustálého experimentování. Zkouší téměř všechny oblasti moderní malby – od abstraktního expresionismu po pop art.

Gerhard nachází mezi svými spolužáky stejně smýšlející lidi, mezi nimiž jsouSigmar Polke, Konrad Fischer. V roce 1963 se v jednom z prázdných obchodů v centru Düsseldorfu otevírá jejich společná výstava, v níž pop-artové kompozice doplňuje performance za účasti živých soch, filmová projekce atd. Richter a jeho přátelé nazvali svůj tvůrčí styl kapitalistický realismus, ne bez ironie.

Gerhard Richter považoval většinu svých děl té doby za málo hodnotnou a zničil je. Ale právě tehdy se objevily jeho první obrazy, vytvořené na základě černobílých fotografií, na nichž je realistický obraz vystaven charakteristické neostrosti, která se stala charakteristickým znakem mistra.

Od roku 1964, po absolvování Akademie, začíná samostatná dráha umělce.

Cesta k uznání

V roce 1967 byl Richter oceněn Kunstpreis junger westen – cenou, která oceňuje nejtalentovanější mladé umělce v Německu, a v roce 1971 je jeho dílům přidělen celý pavilon na slavném bienále v Benátkách. V roce 1973 se uskutečnila první osobní výstava umělce v USA.

Od té doby se jeho obrazy objevují v nejprestižnějších veřejných i soukromých sbírkách. Kromě čistě uměleckých předností jeho děl si odborníci i diváci všímají rozsahu tvůrcova hledání a experimentů. Richterovy nápady inspirují umělce po celém světě a stávají se základem nových trendů v současné malbě.

Potíže s klasifikací

„V mém umění není žádný program, žádný jednotný styl, žádný společný směr,“rád opakuje Gerhard Richter. Jeho obrázkyse lišily žánry i tématy. Kromě děl vzniklých na pomezí malby a fotografie vytváří mistr neobjektivní vícevrstvé barevné kompozice, zrozené pomocí škrabek, štětců a stěrky - široké špachtle, která roznáší barevné směsi po velké ploše.

Známý svými monochromatickými (šedými) minimalistickými plátny a neobjektivními a figurativními, hyperrealistickými portréty a krajiny, stejně jako úžasnými zátišími ve stylu fotomalby – takové jsou „Svíčky“, vytvořené v začátek 80. let a mnohem více. Podílel se na restaurování slavných vitráží v kolínské katedrále. Na nejnovějších výstavách nechybí ani plastika - trojrozměrné kompozice skleněných tabulí umístěných pod různými úhly.

Richter v 21. století

Celkem je známo asi tři tisíce malířských děl umělce. Navzdory Richterově mrtvici se každý rok objeví asi dvě stě jeho nových obrazů.

Je v rozpacích a zmatený cenami, za které se jeho díla kupují na aukcích. Pochybuje o jejich oprávněnosti a říká, že dnes se mění samotná podstata umělecké kreativity. Zároveň roste podíl skepse v jeho hodnocení role čistého umění v moderním životě. Navzdory tomu je plný energie a chuti pracovat a tvořit.