2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 05:30
Mezi nejvýraznějšími mistry ruské malby přelomu 19. a 20. století je zaslouženě zmíněno jméno Michaila Vasiljeviče Nesterova. Obrazy tohoto malíře a grafika na úsvitu jeho tvůrčí činnosti byly oceněny Tuláky a umělci ze Světa umění a na sklonku života byl oceněn i sovětskými úřady.
Žil život naplněný až po okraj intenzivní kreativní prací.
Dlouhá cesta pracovníka
Narodil se v Ufě v kupecké rodině v roce 1862. Existuje legenda o zázraku, který se stal miminku Michaelovi, když onemocněl a umíral. Jeho příbuzní již objednali vzpomínkovou bohoslužbu a matka mu na hruď položila ikonu pravoslavného světce Tichona Zadonského. Nemoc ustoupila a dítě se uzdravilo a umělec žil 80 let, pracoval do poslední hodiny a jen zřídka potřeboval navštívit lékaře.
Rodiče netrvali na komerční budoucnosti svého syna, když se ukázalo, že má jasnou schopnost kreslit. Právě jim budoucí mistr vděčí za to, že prošelvelkolepá škola kreslíře a malíře na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury. Jedním z jeho oblíbených učitelů byl velký Vasilij Perov. První významná díla Nesterova - obrazy s každodenními a historickými náměty - se duchem přiblížily plátnům předních umělců ze sdružení Wanderers a byly jimi vysoce ceněny.
Hledání motivu
Tragédie, kterou zažil Michail Vasiljevič ve věku 24 let, ovlivnila postoj k životu a volbu hlavních směrů kreativity. Při narození jeho dcery zemřela mladá milovaná manželka umělce Maria Ivanovna Martynovskaya. Šok, který zažil, se projevil ve snaze zachytit obraz zesnulého na plátna. Od té doby má mnoho ženských obrazů vytvořených umělcem rysy Nesterovovy zesnulé manželky. Obrazy „Kristova nevěsta“, „Královna“, ilustrace a nástěnné malby chrámů, vytvořené v té době, umožnily těm, kteří sledovali jeho umění, mluvit o zvláštním ženském typu vytvořeném mistrem.
Životy svatých, kteří se stali oporou pro pravoslavné lidi, jsou dalším směrem v Nesterovově díle. Mistr považoval obrazy věnované obrazům mučedníků za pravou víru, mezi nimiž byl jeho oblíbený velký starší Sergius z Radoneže.
Vize mládeže Bartoloměj
Bartoloměj – tak se jmenoval Sergius z Radoneže, než byl tonsurován. Jednoho dne se mládeži zjevil anděl v mnišské podobě. Starší se od Bartoloměje dozvěděl o své touze naučit se číst a „požehnal mu, aby porozuměl čtení a psaní, a na znamení milosti Boží mu dalkousek prosfory. … A překonal své bratry a vrstevníky v gramotnosti.“
Nesterov vytvořil na plátně úžasnou atmosféru. Popis obrazu setkání pastýřky a nebeského posla je naplněn nadpozemským světlem. Tvář svatého starce je skryta rouchem a není pro diváka viditelná. Božské dobrotě, která z něj vyzařuje z chlapcovy tváře, rozumíme více než ze slabě zářící svatozáře. Hlavním obsahem plátna je mystická nálada vytvořená mimo jiné ohromující krajinou. Podzimní les, stráně, dřevěný kostel, zákrut řeky - vše je ruskému pohledu známé, ale umělec naplňuje tento obraz hudbou nebes.
Ne každý pochopil umělce Nesterova v tomto mistrovském díle. Obrazy s tak nadpozemským významem nebyly přijaty k vystavení na výstavách Tuláků. Demokraticky smýšlející umělecká kritika odsoudila ideologický podtext plátna, ale každý viděl Nesterovovu největší uměleckou dovednost.
"Nesterovský" krajina
Přírodní prostředí na plátnech mistra hraje velmi důležitou roli. Nesterov dlouho snil o společné výstavě s I. Levitanem - spojovalo je přátelství a podobný pohled na ruskou přírodu. Nejčastěji se odvolává na severní nebo střední pás Ruska: nemá jas a nepokoje barev, ale síla dojmu z jeho krajiny se tím nesnižuje. Je v duchovnosti, čitelná v každém stromě, v každé bříze, napsaná způsobem, který dokázal jen Nesterov.
"Poustevník" (1888), "Ticho" (1903), "Svaté Rusko" (1905), "Filosofové" (1917) - ve všech umělcových obrazechruský duch, stejně jako ruská povaha, není agresivní, ale naplní každou kontemplativní duši. Tento zvláštní vzhled se stal nejdůležitějším příspěvkem mistra k národní kultuře.
Poctivost a tvrdá práce
Mezi těmi, kteří po říjnu 1917 zůstali v Rusku a neemigrovali, byl M. V. Nesterov. Obrazy, které maloval před revolucí, neodpovídaly náladou a obsahem nadcházející době, ale respekt, který umělec požíval ke své práci a talentu, byl příliš velký.
Pokračoval v práci – maloval a vzdělával studenty, nyní se více věnuje portrétnímu žánru. Neskrýval své přesvědčení, neflirtoval s úřady, takže je těžké nazvat jeho život bez problémů, včetně materiálních. Represe těžce zasáhly jeho dceru, jejíž manžel byl zastřelen, a ona sama byla zatčena.
On sám byl chráněn velkým jménem a autoritou mezi kolegy v této profesi a neustálé provozování jeho oblíbeného podnikání mu sloužilo jako spolehlivá podpora života. Nakonec i úřady uznaly jeho talent a pracovitost. Umělec Nesterov, jehož obrazy znázorňující významné osobnosti vědy a umění byly vysoce ceněny odborníky i běžnými diváky, obdržel v roce 1941 Stalinovu cenu za slavný portrét Ivana Petroviče Pavlova. Později mu byl udělen titul Ctěný umělec RSFSR.
Titul, který si Nesterov nade vše cenil, zní jednodušeji, ale mnohem významněji – skutečný ruský umělec.
Doporučuje:
Filmy s Vitalym Solominem: kreativní cesta skutečného umělce
Článek vypráví o herci Vitaly Solominovi, který vůbec není jako jeho bratr, herec Yuri Solomin. Kromě biografie se článek pokouší zjistit, co to znamená být skutečným umělcem. Uvažuje se o práci umělce jako divadelního a filmového herce, režiséra, scenáristy, včetně práce na dabingu filmů a účasti na rozhlasových představeních
„Zvěstování“– obraz od Leonarda da Vinciho: dvě mistrovská mistrovská díla
„Zvěstování“je obraz od Leonarda da Vinciho založený na klasickém biblickém příběhu. K obrazu Panny Marie se před hlásajícím andělem obracelo mnoho umělců od středověku až po avantgardu. Během renesance byl tento příběh nesčetněkrát zachycen na plátnech velkých mistrů. Přesto žádný z nich nepřitahuje tolik pozornosti badatelů a obdivovatelů malby z celého světa jako Leonardovo mistrovské dílo
Viktor Vasnetsov (umělec). Životní cesta a dílo nejslavnějšího ruského umělce 19. století
Po absolvování Akademie umění v roce 1873 se umělec Vasnetsov začal účastnit výstav Wanderers pořádaných umělci z Petrohradu a Moskvy. „Partnerství“zahrnovalo dvacet slavných ruských umělců, mezi něž patřili: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov a další
Turgeněvova díla jsou dílem skutečného umělce
Dílo skutečného umělce se vyznačuje jednotou, která je prosycena bohatým vnitřním významem, odrážejícím se v jednotlivých prvcích celku. Základem této celistvosti jsou viditelné trendy, kterými se Turgeněvova díla vyznačují – univerzalismus autorovy emocionality a elegismus uměleckého myšlení
Souboj na poli Kulikovo na obraze ruského umělce M. I. Avilova
V ruské historii je mnoho slavných stránek! Můžete o nich mluvit donekonečna. Jedním z nich je příběh o bitvě dvou válečníků, která se odehrála před slavnou a tragickou bitvou u Kulikova
